Спомен за великия Уилям Фридкин – Авторско право Warner Bros. – David Mouriquand от Публикувано на 08/08/2023 - 11:56 Защо ще ми липсва режисьорът на „Екзорсистът“.
В понеделник вечер съм домакин на кръчмарска викторина.
РЕКЛАМАТръгвам навреме от работа, за разлика от смешния извънреден труд, в който се превърнах свикнали и обикновено започват всяка седмица с чиста глава. Виждате ли, имаме актуална и доста мрачна шега, че смъртта на знаменитости обикновено се обявява в петък вечер, точно преди началото на уикенда. Това е проклятието в петък вечер.
Все пак беше началото на седмицата, така че няма нужда да се притеснявате.
Колко грешах.
Както аз започнах да отпивам от питието си в кръчмата, преди да вляза в режим на домакин, новината пристига: Уилям Фридкин почина на 87 години.
Сладък Пазузу, това ме боли.
Влиятелният режисьор зад Оскар -спечелването на The French Connection и емблематични филми като Sorcerer и Cruising беше част от движението на Новия Холивуд през 70-те години на миналия век и истинска дивизия, ако изобщо е имало такова.
Но преди всичко той беше режисьор на The Екзорсист.
Започнах тихо да проклинам журналиста от Euronews, който щеше да напише некролога си, тъй като този концерт трябваше да бъде мой. Екзорсистът е един от любимите ми филми на всички времена, ако не и този на челното място. Това е филмът, който смятам, че е дал тласък на моята признателност през целия живот (да се чете: мания) към жанра на ужасите. Откакто го видях за първи път, когато бях на 11 години, стискайки възглавница, сякаш животът ми зависеше от това, и в замаяно недоверие, че го дърпам на родителите си, гледайки филм, който очевидно бях твърде малък, за да гледам по това време ( едва ли знаеха, че VHS на A Clockwork Orange е попаднал в нетърпеливите ми ръце преди няколко седмици), бях пристрастен. Останал е с мен до ден днешен, заровил се е под кожата ми и стои като филм, който мога да гледам и преглеждам безброй пъти и да изплувам с нова оценка.
Гледах го за втори път на възраст 14, този път на кино. Те пускаха необработената версия за 25-ата годишнина и нищо нямаше да ме спре. Пропуснах училище за няколко часа този ден, за да го хвана с моя приятел Саймън, който никога не го беше виждал преди. Това беше първият път, когато се измъкнах, нещо, което криех от майка си дълги години.
Ясно си спомням, че видях плаката, преди да вляза в киното (което имаше доста разхлабена политика относно възрастовите ограничения) и през вените ми течеше ток, непозволен вид вълнение, което някак си се отхвърляше от централния образ на онази зловеща светлина, грееща през прозореца на стаята на младата Регън Макнийл.
До ден днешен това си остава един от моментите, в които съм бил най-трескаво оживен да отида на кино.
< img class="c-ad__placeholder__logo" src="https://static.euronews.com/website/images/logos/logo-euronews-180x22-grey-6.svg" width="180" height="22" alt ="">РЕКЛАМАБях очарован. Изживяването беше подсилено не само от по-голямо изображение и по-добър звук, но и защото го преживявах чрез ужасените писъци и сътресения на Саймън. След като изтекоха крайните надписи, седях там, неспособен да помръдна.
Това беше чиста филмова магия.
Когато хората ме питат кой е любимият ми филм, аз съм там като изстрел и обикновено получавам странни погледи – най-вече защото филмът е културно закрепен като този с обладаната от демон глава, която се върти на 360° и зеленото повръщано. Но това е много повече от това. Поставяйки фантастичното демонично обладаване на младо момиче в границите на донякъде светски и безопасен американски живот, Фридкин разказа история за вековната битка между доброто и злото, историята на предизвиканата вяра, скръбта и майката, която се бори за душата на нейното дете.
Най-великият филм на всички времена? Със сигурност това е най-великият филм на ужасите на всички времена в съзнанието ми, този, който ме научи колко животоутвърждаващ жанр е и как да се страхуваш безсмислено не е нещо само за хрътки. Това е положително и катарзисно изживяване, което може да има уникален ободряващ ефект.
Ако някой трябваше да гледа „Екзорсистът“ за първи път, бих се обзаложил, че ще бъде изненадан от неговия нетрадиционен подход към ужасите, колко интимно е и как отива далеч, далеч отвъд графичния език и повръщането на снаряди от грахова супа. Това е майсторски клас по актьорско майсторство и правене на филми, като всеки е на върха на своите игри. Включва някои от най-тревожните декорации, трикове с камера и звукови ефекти. И да, ужасяващо е – но не винаги на местата, които може да очаквате.
РЕКЛАМАОставам поразен от образа на левитиращата млада Ригън, с тези ужасяващо ефективни практически ефекти, които все още се запазват до ден днешен. Все още потръпвам, когато се появяват „подсъзнателните“ проблясъци, разкриващи лицето на демона на югозападния вятър Пазузу. Но най-хубавото е, че нито един от най-страшните моменти във филма не е използван безвъзмездно от Фридкин. Вместо да бъде шокиращ само по себе си, всеки детайл, всеки звук, всяка сценична част са необходими за развитието и въздействието на историята.
Елементите, които ме преследват най-много, са свещеникът Деймиън Карас, който се бори с личния си живот демони, проявяващи се като вина за съдбата на застаряващата му майка; обезоръжаващо нежният начин, с който Ланкестър Мерин казва на майката на Регън Крис Макниел какво красиво име има нейната дъщеря, преди да се срещне с обладаното дете; и тази сцена в метрото, където бездомник и бивш служител на олтара пита отец Карас дали може да отдели дребни пари. Неговите реплики се повтарят по-късно във филма от Пазузу, разкривайки, че макар християнството да ни кара да вярваме, че всеобичащото око на Господ е върху нас през цялото време, такова е и това на дявола. Неговото коварно всемогъщество е вечно присъстващо, така че докато тази сцена минава през ума ми, докато пиша тези думи, всеки косъм по тялото ми стои на място.
Манията ми по The Exoricst продължава да расте и ще продължи да го направя. Нарасна, когато разбрах, че провокира масова обществена истерия, когато излезе на 26 декември 1973 г., което ме накара да прочета за Сатанинската паника (не мога да препоръчам достатъчно страхотната книга „Сатанинска паника: Поп културна параноя през 80-те години на миналия век “ от Kier-La Janisse) и историята на филмовата цензура. Католическата църква дори се опита да забрани филма и имаше изобилие от страх за това колко нечестив е филмът за децата.
Още по-добре. Пуснете го.
И тъй като филмът празнува своята 50-та годишнина този декември, не мога да отрека, че съм с разбито сърце при мисълта, че няма да мога да интервюирам Уилям Фридкин за втори път.
РЕКЛАМАВинаги ще помня срещата с него на филмовия фестивал във Венеция през 2017 г. и интервюто с него през същата година. Към днешна дата това е може би най-близкото, което съм бил до Starstruck. Той беше толкова щедър интервюиран, любезен човек, който нямаше нищо против, че нося тениска на Екзорсист за интервюто – ужасна подробност, която по-късно щях да проклинам, тъй като трябва да съм изглеждал като бесен фен. Когато интервюто приключи, той ме ръкостисна прекрасно, благодари ми за разговора, посочи тениската ми и каза: „Обичам работата ти.“
Това трябваше да е моята реплика.
Няма да се изненадате да прочетете, че докато се приготвях да отида на работа тази сутрин, изрових същата тази тениска и я нося гордо днес от всички дни.
Няма да се срещна отново с Уилям Фридкин, но съм толкова благодарен, че го направих.
Последният му филм, The Caine Mutiny Court-Martial, трябва да има премиера на предстоящия филмов фестивал във Венеция, както и копие от 50-ата годишнина на „Екзорсистът“.
Ще се постарая да бъда на първия ред и за двете, тихо благодаря на покойния режисьор, че ми даде толкова много през годините и че продължава да предизвиква възхищение не само като жанр на киното, но занаят, който продължава да бъде най-близкото нещо до магията.
Целта на Pazuzu може да е била „да ни накара да се отчаяме“. Уилям Фридкин направи точно обратното.
Благодаря ви, маестро.
