Символ на младото, провокиращо, но дълбоко в прозренията си мислене,

Символ на младото, провокиращо, само че надълбоко в прозренията си мислене, Цветан Кръстев е от  артистите на новото време, които дефинират значими направления в българските образни изкуства от последните десетилетия. Неговите произведения се трансформират в акции, извикват въпроси, оставят следи в средата или просто заживяват в естествения кръговрат на граденето и разграждането. Всеки креативен акт на Цветан Кръстев е събитие, а тази ретроспектива, събрана в Градската художествена изложба “Борис Георгиев " - Варна, под името “Автогейм ", е същински празник за познавачите, заяви за Varna24.bg  Нина Локмаджиева. Работите, показани в обекти, фотоси, видео и видеоарт, напомнят огромните планове на художника, правени през последните 40 години, които към този момент са част от историята на актуалното изкуство у нас.

Изложбата се осъществя с финансовата поддръжка на фонд “Култура " на Община Варна.

Изкуството на Цветан Кръстев показва изкуствоведът Румен Серафимов, който ще открие изложбата:

В търсене на изгубените смисли

Един художник броди край морето в търсене на изгубените смисли, заслушан в звуците на природата, на човешкото лутане и на личните си показа за изкуство.

Цветан Кръстев прави това към този момент съвсем 40 години. Създаде извънредно качествени произведения на актуалното образно изложение и последователно, само че несъмнено стана един от най-хубавите художници в най-новото българско изкуство. Още когато започваше при започване на 1980-те години, той правеше разнообразни и ексцентрични за тогавашната художествена обстановка работи – огромни съоръжения и обекти от естествени материали, от дърво и камък, съвсем постоянно на морския бряг. Те бяха близки до лендарта или до екологичната художествена идея, само че при всички случаи бяха впечатляващи и  реформаторски за нас. И макар че дълго време никой (дори и аз) не оценяваше и не посочваше очевидната естетическа стойност и значимото значение на творбите му за обогатяването на художествения език, Цветан Кръстев философски, безмълвно и безкомпромисно продължи да основава неконвенционално модерно изкуство. Изгради и пусна в морето собствен персонален остров (Трансмисия, 1992 г.). Ритуално изпари морската вода посредством слънцето и я трансформира в морска сол (Приобщаване на Черно море към международния океан, 1997 г.). Пренесе на тил тежък камък пешком от брега на Варна до Шумен и то в действителност, без никаква привидност, и след проявлението му в галерия го върна назад на морето във тип на каменен прахуляк (Пренасяне центъра на тежестта, 2002 година, Разпиляване центъра на тежестта, 2004 г.). Нарисува с цифрови средства живо море и го сложи измежду класическите морски пейзажи на Георги Велчев (Неомаринизъм, 2006 г.). И още стотици изумителни творби.

Така разказани, творбите му несъмнено звучат необичайно на тези, които не са  ги гледали, само че превъзходните фотоинсталации, обекти, видеофилми и текстове, посредством които Кръстев ги  показва, имат необикновено влияние и изключителна естетическа и интелектуална мощ.

Художникът боготвори Природата и моделира своите концептуални визии  основно в нея и посредством нея. Вглежда се в нейните градива, размества и обработва огромни терени (Възстановяване на морето в действителни граници, 2010 г.), трансформира агрегатни положения и материи, размишлява метафизичен за ритъма и промяната на годишните и човешките времена (Един филм за лятото, 2008 г.). Прави го с някаква демиургична лекост, сигурност и воля. Интересува се от отношението Природа – Човек в повсеместен, а от време на време и във космополитен аспект, търси всеобщите аргументи и правила, етическите фундаменти и изобретателните същности на земната и човешката  природа. Посочва Пътя като нещо съдбовно значимо и го изследва като придвижване, търсене, смяна, развой, превъзмогване, знание, преодоляване и съзидание, като включва и Сизифовския подтекст на усилието и протеста, и Одисеевата целокупност и комплектност на пътуването и завръщането.

Артистичният път на Цветан Кръстев значително протича в постмодерния интервал на изкуството, който даде на художниците свободата и сладостта да играят с понятия, дискурси, остарели и нови първообрази, политически и културни мостри, да иронизират, пародират и предизвикат по най-радикален метод. За страдание сцената се насити и с претенциозни концептуални конструкти, носещи комплицираност, празнина и безсмислие.

Точно категорията смисъл отделя и откроява изкуството на Кръстев в актуалната художествена среда. С образна просвета и концептуална дълбочина той преоткрива сериозните смисли и духовните явления на човешката и естествената същина. Постига го автентично, с огромни артистични жестове, само че и с някаква мъчно постижима в този жанр изложение човешка топлина и доброжелателност – оттатък постоянно срещаната настъпателност и деструктивност по отношение на етически и естетически полезности, оттатък шизофренната импулсивност на самовлюбеното Его. Цветан Кръстев е вътрешно свободен, овладян и съразмерен в себе си актьор, който непрекъснато интерпретира и показва “фрагментите на субективната си действителност ". Във внушителната гледка на видеотворбите му от последните 25 години съществуват голям брой поредици, които той назовава " Дзен практики ", " Сезонни интервенции ", " Малки световни намеси ", " Кратки истории по действителни случаи ", " Лунни етюди ", " Приложна метафизика ", " Фосили ", " Автопортрети " и пр.  В тях с часове можем да съзерцаваме умните истории и персоналните ритуали на Цветан Кръстев, да слушаме или четем поетичните му и мъдри текстове, да се радваме на истинските му прозрения в художествената интерпретация на света и човешкото съществуване.

В този  хубав и голям лабиринт от субективни художествени фрагменти може елементарно да се осъзнае, че художникът е безусловно правилен и предан на изобретателната си и етическа идея, че посвещава всеки ден и момент на това да съзира, построява и скрепява тези обособени фрагменти в една цялостна духовна действителност, където, въпреки и уединен, се усеща благополучен да продължава некомерсиалния си път в изкуството. Сред това образно голям брой сигурно ще се усети чувствеността и силата на любовното му пояснение към Природата, фината подигравка и самоирония към човешките намеси и държание, премерения му и овладян артистизъм като основно настоящо лице, без никакви лековати и смехотворни игрички. Неизбежен е респектът от безкрайното въображение, от усета към странното и невероятното, от дълбочината на интелектуалния взор и размисъл.

" Не правете нищо в материалния свят, в случай че не се постанова! Направете го във въображаемия! " ‒ изписва в един от филмите си Цветан Кръстев ‒ търсачът на изгубените смисли.

Откриването на изложбата на Цветан Кръстев ще бъде на 8 юли от 18:00 в ГХГ - Варна на ул. “Л. Каравелов " 1.

 

Цветан Кръстев е роден през 1961 във Варна. Завършва Художествената гимназия в Казанлък. Работи в региона на концептуалното изкуство. Създава живопис, лендарт, пърформанс, съоръжения, обекти, видео арт. Участвал е в голям брой изложения, фестивали, биеналета и конгреси на актуалното изкуство в България и чужбина. Живее и работи във Варна.

Самостоятелни изложения

2020 - САМСИ, София, България; 2019 - Музей Геoрги Велчев, Варна, България; 2014 - Галерия Резонанс, Пловдив, България; 2014 - Съвременно пространство, Варна, България; 2005 - Национална художествена изложба, София, България; 2003 - Музей Геoрги Велчев, Варна, България; 2002 - Галерия ЮКА, Варна, България; 2001 - Галерия Буларт, Варна, България;1998 - Галерия ТЕД, Варна, България.

Групови изложения (селекция)

2019 - Съвременно българско изкуство, изложба Галатека, Букурещ, Румъния; 2019 - Съвременно българско изкуство, изложба Бранкуши, Букурещ, Румъния;2019 - Те вършат каквото си желаят, Съвременно изкуство от България и Германия, Варна, България; 2013 - Международен фестивал за къси форми, Сърбия;2013 - 10. Международен кино фестивал, Науса, Гърция; 2013 - 2nd Motion International Festival, Кипър;

2012 - 5. Международен фестивал Thermaikos, Солун, Гърция; 2012 - 5. Международен фестивал за видео арт на обществени пространства, Екатеринбург, Русия; 2011 - Торонто, градски кино фестивал, Канада; 2011 - Едноминутен кино и видео фестивал, Аарау, Швейцария; 2011 - 8. интернационален кино фестивал, Науса, Гърция; 2011 - Магмарт интернационален видео арт фестивал, Италия; 2011 - Експресиони видео фестивал, Милано, Италия; 2011 - Гигук Видео арт, Губен, Германия; 2009 - Галерия Прогрес, Белград, Сърбия; 2008 - Световен едноминутен видео фестивал, Пекин, Китай; 2007 - Визуално величие, модерно българско изкуство Базел, Швейцария;

2006 - Съвременно българско изкуство, Ниш, Сърбия, 2001 - Съвременно българско изкуство, Ню Йорк, САЩ; 2001 - Международно биенале за модерно изкуство, Кайро, Египет; 2000 - Международно триенале на пластичните изкуства, Алборг, Дания; 1999 - Съвременно българско изкуство, Рига, Латвия;1992 - Съвременно българско изкуство, Плимут, Съединени американски щати.

Награди: 2003

Награда на публиката, 10. Международен кино фестивал в Науса, Гърция; 2013 - Награда на публиката, Международен кино фестивал Кратки форми, Сърбия; 2011 - Награда за модерно българско изкуство Unlimited МТЕЛ, София, България; 2006 - Награда за повсеместен принос в културата на страната, Галерия Буларт, Варна; 2005 - Награда на студио за графичен дизайн Сталкер, Варна;

2003 - Награда на Къща-музей Георги Велчев, Варна.