Съживиха най-трогателната Пиета на Микеланджело
Микеланджело е бил дъртак, когато е почнал да работи върху статуя, замислена за олтара на собствената му гробница: мраморна Пиета с облика на Исус, подсилен от Дева Мария, света Мария Магдалена и фарисея Никодим, чието лице съставлява незавършен автопортрет на застаряващия художник.
Микеланджело е работил по плана сред 1547 и 1555 година, когато към този момент е трансферирал 70-годишна възраст - и това е бил сложен план през цялото време. Неговият другар и биограф Джорджо Вазари написа, че мраморният блок е бил повреден, цялостен с примеси и че „ длетото постоянно вадело искри от него “. Микеланджело се разочарова и в последна сметка изоставя творбата, а Вазари загатва, че даже се е опитал да я унищожи.
Но скулптурата е оживяла и предходната седмица тази Пиета беше
показана обществено във Флоренция
след първата си огромна реституция от съвсем 470 години.
Монсеньор Тимъти Вердон, американският директор на музея Opera del Duomo, който е дом на статуята през последните 40 години, сподели: „ Това е най-личната творба на Микеланджело освен тъй като включва неговия автопортрет и е предопределена за неговата гробница, само че тъй като показва измъчената връзка, която е имал с мрамора.
Анализът на мрамора по време на реставрацията разкри, че той не идва от Карара, кариерата на Микеланджело в Тоскана, както се предполагаше, а от кариери в Серавеца, на към 15 километра от там.
Реставраторите са разкрили и най-вероятната причина Микеланджело да изостави работата незавършена. Мраморът е посредствен, не е с един-единствен цвят в целия блок и съдържа следи от пирит, сулфиден минерал, който реагира с метал, което обяснява защо са хвърчали искри, когато Микеланджело е удрял с длетото. Мраморният блок също разкрива дребни пукнатини, които не е наложително да са били забележими, когато Микеланджело е почнал да извайва, само че елементарно се пропуква при удар. Една такава фрактура може да е изненадала Микеланджело, докато работел по лявата ръка на Христос; минус, толкоз неизпълним, че скулпторът е бил заставен да хвърли длетото.
„ Той се е сблъскал с фрактурата, може да се е опитал да я заобиколи, само че в този случай не е имал много благоприятни условия “, споделя Паола Роза, основен реставратор на плана. След като се отхвърля, Микеланджело подарява скулптурата на своя лакей Антонио да Кастелдуранте. Той пък я поверява на Тиберио Калкани, един от учениците на Микеланджело и от време на време помощник, който докарал творбата до полуготовото положение, в което се намира през днешния ден.
Около 1560 година творбата е продадено на банкера Франческо Бандини и оказва се като Бандини Пиета. Скулптурата е изпратена от Рим във Флоренция, където е сложена зад основния олтар на градската катедрала, под огромните свещници, от които капе разтопен восък.
Но най-съществено я е променило
свалянето на гипсова отливка през 1882 г.
Статуята е била неприятно почистена след процедурата. Отговорните лица в катедралата по това време вземат решение да нанесат пласт восък с кехлибарен цвят, който през десетилетията се нанася още веднъж, изключително върху най-изложените зони. Восъкът, състарен и подправен с мазилка и други материали, употребявани за свързване на някои части, които са се отчупили, се окислява, тъй че скулптурата става на петна. „ Шегувахме се, че наподобява на далматинец “, споделя Роза.
Настоящото възобновяване започва през 2019 година и е осъществено в открита реставрационна лаборатория в музея на Opera del Duomo, институцията, която в продължение на 700 години следи за поддръжката на катедралата във Флоренция и има всички творби, основани за нея. Там посетителите можеха да следят по какъв начин Роза и нейният екип работят върху скулптурата (освен до момента в който музеят беше затворен заради коронавируса). Премахването на пластовете восък и нечистотия „ върна първичната концепция на Микеланджело за скулптурата “, сподели Паола Роза в изявление предходната седмица, добавяйки, че това е „ работа, изискваща доста усърдие “.
Тя е реставрирала няколко статуи на Микеланджело във Флоренция, в това число известния Давид в изложба „ Академия “, както и по този начин наречения Пити Тондо (кръгъл барелеф) и бюст на Брут, и двата в градския музей „ Барджело “.
В музея Opera del Duomo се обитава една от най-хубавите сбирки с късносредновековна и ренесансова статуя в Италия, а към 600 скулптури са възобновени, когато музеят е затворен за възобновяване и отворен още веднъж през 2015 година Пиета беше единствената огромна работа, която не бе реставрирана в този интервал, защото изискваше „ опит и време “ и ще даде на музея нов мотив да покаже сбирката си по-късно, каза директор на музея Тимъти Вердон.
Антонио Натали, член на борда на Opera del Duomo, добавя, че макар друга Пиета да е по-известна - основаната за базиликата „ Свети Петър “ в Рим, когато художникът е бил на 24 години - новореставрираното произведение е най-трогателното от всички.
Тази Пиета е също и едно от творбите, измъчили най-вече Микеланджело. Извайвайки го, той разсъждавал върху личната си гибел, даже когато се е тревожел, че мраморът - материал, който е усвоил - не желае да се подчинява на длетото му. Вазари написа в своята биография на Микеланджело, че е посетил художника късно една нощ и го е заварил да работи върху скулптурата. Когато видял, че Вазари го гледа, Микеланджело оставил фенера да падне от ръката му и да изгасне, за да попречи на Вазари да го види.
След това Микеланджело споделил: „ Аз съм толкоз остарял, че гибелта постоянно ме дърпа да потеглям с нея. И един ден, тъкмо като този фенер, тялото ми ще падне на земята и светлината на живота ми ще изгасне “.
Микеланджело е работил по плана сред 1547 и 1555 година, когато към този момент е трансферирал 70-годишна възраст - и това е бил сложен план през цялото време. Неговият другар и биограф Джорджо Вазари написа, че мраморният блок е бил повреден, цялостен с примеси и че „ длетото постоянно вадело искри от него “. Микеланджело се разочарова и в последна сметка изоставя творбата, а Вазари загатва, че даже се е опитал да я унищожи.
Но скулптурата е оживяла и предходната седмица тази Пиета беше
показана обществено във Флоренция
след първата си огромна реституция от съвсем 470 години.
Монсеньор Тимъти Вердон, американският директор на музея Opera del Duomo, който е дом на статуята през последните 40 години, сподели: „ Това е най-личната творба на Микеланджело освен тъй като включва неговия автопортрет и е предопределена за неговата гробница, само че тъй като показва измъчената връзка, която е имал с мрамора.
Анализът на мрамора по време на реставрацията разкри, че той не идва от Карара, кариерата на Микеланджело в Тоскана, както се предполагаше, а от кариери в Серавеца, на към 15 километра от там.
Реставраторите са разкрили и най-вероятната причина Микеланджело да изостави работата незавършена. Мраморът е посредствен, не е с един-единствен цвят в целия блок и съдържа следи от пирит, сулфиден минерал, който реагира с метал, което обяснява защо са хвърчали искри, когато Микеланджело е удрял с длетото. Мраморният блок също разкрива дребни пукнатини, които не е наложително да са били забележими, когато Микеланджело е почнал да извайва, само че елементарно се пропуква при удар. Една такава фрактура може да е изненадала Микеланджело, докато работел по лявата ръка на Христос; минус, толкоз неизпълним, че скулпторът е бил заставен да хвърли длетото.
„ Той се е сблъскал с фрактурата, може да се е опитал да я заобиколи, само че в този случай не е имал много благоприятни условия “, споделя Паола Роза, основен реставратор на плана. След като се отхвърля, Микеланджело подарява скулптурата на своя лакей Антонио да Кастелдуранте. Той пък я поверява на Тиберио Калкани, един от учениците на Микеланджело и от време на време помощник, който докарал творбата до полуготовото положение, в което се намира през днешния ден.
Около 1560 година творбата е продадено на банкера Франческо Бандини и оказва се като Бандини Пиета. Скулптурата е изпратена от Рим във Флоренция, където е сложена зад основния олтар на градската катедрала, под огромните свещници, от които капе разтопен восък.
Но най-съществено я е променило
свалянето на гипсова отливка през 1882 г.
Статуята е била неприятно почистена след процедурата. Отговорните лица в катедралата по това време вземат решение да нанесат пласт восък с кехлибарен цвят, който през десетилетията се нанася още веднъж, изключително върху най-изложените зони. Восъкът, състарен и подправен с мазилка и други материали, употребявани за свързване на някои части, които са се отчупили, се окислява, тъй че скулптурата става на петна. „ Шегувахме се, че наподобява на далматинец “, споделя Роза.
Настоящото възобновяване започва през 2019 година и е осъществено в открита реставрационна лаборатория в музея на Opera del Duomo, институцията, която в продължение на 700 години следи за поддръжката на катедралата във Флоренция и има всички творби, основани за нея. Там посетителите можеха да следят по какъв начин Роза и нейният екип работят върху скулптурата (освен до момента в който музеят беше затворен заради коронавируса). Премахването на пластовете восък и нечистотия „ върна първичната концепция на Микеланджело за скулптурата “, сподели Паола Роза в изявление предходната седмица, добавяйки, че това е „ работа, изискваща доста усърдие “.
Тя е реставрирала няколко статуи на Микеланджело във Флоренция, в това число известния Давид в изложба „ Академия “, както и по този начин наречения Пити Тондо (кръгъл барелеф) и бюст на Брут, и двата в градския музей „ Барджело “.
В музея Opera del Duomo се обитава една от най-хубавите сбирки с късносредновековна и ренесансова статуя в Италия, а към 600 скулптури са възобновени, когато музеят е затворен за възобновяване и отворен още веднъж през 2015 година Пиета беше единствената огромна работа, която не бе реставрирана в този интервал, защото изискваше „ опит и време “ и ще даде на музея нов мотив да покаже сбирката си по-късно, каза директор на музея Тимъти Вердон.
Антонио Натали, член на борда на Opera del Duomo, добавя, че макар друга Пиета да е по-известна - основаната за базиликата „ Свети Петър “ в Рим, когато художникът е бил на 24 години - новореставрираното произведение е най-трогателното от всички.
Тази Пиета е също и едно от творбите, измъчили най-вече Микеланджело. Извайвайки го, той разсъждавал върху личната си гибел, даже когато се е тревожел, че мраморът - материал, който е усвоил - не желае да се подчинява на длетото му. Вазари написа в своята биография на Микеланджело, че е посетил художника късно една нощ и го е заварил да работи върху скулптурата. Когато видял, че Вазари го гледа, Микеланджело оставил фенера да падне от ръката му и да изгасне, за да попречи на Вазари да го види.
След това Микеланджело споделил: „ Аз съм толкоз остарял, че гибелта постоянно ме дърпа да потеглям с нея. И един ден, тъкмо като този фенер, тялото ми ще падне на земята и светлината на живота ми ще изгасне “.
Източник: segabg.com
КОМЕНТАРИ