Виртуозният цигулар Светлин Русев свири в памет на Александър Райчев
На 12 май в зала „ България “ с Романтичен концерт за цигулка от Александър Райчев в осъществяване на виртуоза Светлин Русев Софийската филхармония отбелязва 100-годишнината на огромния български композитор Александър Райчев. Диригент на вечерта е Григор Паликаров, който включва в програмата Симфония №9 от Шостакович.
Александър Райчев е един от най-ярките представители на актуалната българска музика и музикална просвета. Ученик на Асен Карастоянов, Парашев Хаджиев и Панчо Владигеров.Той е създател на 3 опери и 1 радиоопера, 2 балета, 1 оперета-ревю, детски оперетки и музикални приказки; 6 оратории, 3 кантати и 1 литургия; 6 симфонии, 5 увертюри; концерти и други творби за симфоничен камерен и струнен оркестър; камерни творби; към 30 песни за глас и пиано; над 600 хорови и детски песни; музика към театрални постановки, документални и игрални компании и други
Той е оркестраторът на химна „ Мила Родино “. Няма българско дете, което да не знае песничката му „ Шаро и първия сняг “.Като професор по комбинация Ал. Райчев построява своя композиционна школа. Социалната ангажираност и оптимистичният възторг в творчеството му обрисуват присъщи насоки на българската музика след 50-те години на XX век.
Романтичният концерт за цигулка (1991) е един от забравените шедьоври на огромния български композитор, който Софийската филхармония връща на сцената. За първи път той е изпълнен от Минчо Минчев и Софийската филхармония във връзка 70-годишнината на композитора в границите на фестивала „ Софийски музикални седмици “.
Диригент на концерта тогава е Йордан Дафов.През 1943 година Шостакович получава поръчка да напише своята девета симфония, която да възвеличае Партията и бъдещата победа на Русия. Критиката и слушателите чакат величествен резултат от премиерата, прославяща достиженията на народа и страната. Симфонията обаче изумява всички, тъй като вместо огромна тържествена творба се ражда партитура със прикрит жлъч и приповдигнато въодушевление. Властите са разочаровани и упрекват композитора във педантизъм. Симфонията е неразрешена и не се извършва чак до 1955 година Днес е измежду творбите, които участват в репертоара на всеки оркестър.
Билети за концерта са налични на касата на зала „ България “ и в Ивентим.
За солиста и диригента:
Отдадеността си към музиката Светлин Русев споделя със своите многочислени фенове по целия свят, както като солист, по този начин и в качеството си на незабравим камерен реализатор. Партнира на музиканти от класата на Мюн-Вун Чунг, Йоръм Сон, Жан-Ив Тибоде, Питър Франкъл, Максим Рисанов, Антоан Тамести, Готие Капюсон, Джиан Уанг, Франсоа Льольо, Пол Мейер, Нинг Фенг. Член-основател е на клавирното трио Русев–Салк–Розанова.
Интензивната му концертна активност го води на всички места по света – Европа, Съединени американски щати, Латинска Америка и Азия. Редовен гост-солист е на оркестри от най-висока класа, измежду които са Националният оркестър на Франция, Оркестърът на националното радио на Франция, Оркестърът на Романска Швейцария, Националният оркестър на Белгия, Сеулската филхармония, Токийската филхармония, Симфоничният оркестър на Индианополис, Филхармоничният оркестър Джордже Енеску (Букурещ), Оркестъра на Румънското национално радио, Kremerata Baltica и др.Солира под палката на именити диригенти като: Мюнг-Вун Чунг, Леон Флайшер, Йехуди Менухин, Юзо Тояма, Марек Яновски, Емануел Кривин, Франсоа-Ксавие Рот, Жан-Жак Канторов, Денис Ръсел-Дейвис, Лионел Бренгие, Емил Табаков, Найден Тодоров и други Светлин Русев свири на цигулка Stradivarius 1710 Camposelice, общително предоставена му от Музикалната фондация Nippon.
Григор Паликаров приключва Музикалното учебно заведение в родния си град Пловдив със компетентност пиано с цялостен отличен триумф и златна значка през 1990 година, след което и Националната музикална академия „ Проф. Панчо Владигеров “ в София с магистърски степени по четири специалности – оперно-симфонично диригентство, комбинация, хорово диригентство и пиано.
Още като студент (на 22 години) дирижира „ Риголето “ в оперните театри в Плевен и Стара Загора. Дебютира в Националната опера и балет – София през 1998 година, като дирижира гала-концерт на Гена Димитрова по експлицитна нейна покана. От 2001 година е назначен за щатен диригент в операта. Репертоарът му включва десетки оперни и балетни заглавия.
Григор Паликаров е чест гост-диригент на доста оркестри и оперни театри в страната. Сред поредицата му от диригентски изяви особено място заемат многочислените студийни записи на разнообразни произведения със Симфоничния оркестър на Българското национално радио, както и участията в влиятелни национални и интернационалните музикални фестивали. Маестро Паликаров постоянно реализира и гастроли в чужбина в страни като Германия, Австрия, Белгия, Франция, Италия, Люксембург, Съединени американски щати, Русия, Словения, Полша, Тайван, Холандия, Япония, Корея. Наред с диригентската си активност маестро Паликаров концертира като пианист и композира. Автор е на хорова, оркестрова и камерна музика. Отличен е със Специална премия за комбинация от фондация „ Млади български гении “ на името на А. Шнитке (1994). Някои от творбите му са изпълнявани на фестивали и са записвани неведнъж.
Александър Райчев е един от най-ярките представители на актуалната българска музика и музикална просвета. Ученик на Асен Карастоянов, Парашев Хаджиев и Панчо Владигеров.Той е създател на 3 опери и 1 радиоопера, 2 балета, 1 оперета-ревю, детски оперетки и музикални приказки; 6 оратории, 3 кантати и 1 литургия; 6 симфонии, 5 увертюри; концерти и други творби за симфоничен камерен и струнен оркестър; камерни творби; към 30 песни за глас и пиано; над 600 хорови и детски песни; музика към театрални постановки, документални и игрални компании и други
Той е оркестраторът на химна „ Мила Родино “. Няма българско дете, което да не знае песничката му „ Шаро и първия сняг “.Като професор по комбинация Ал. Райчев построява своя композиционна школа. Социалната ангажираност и оптимистичният възторг в творчеството му обрисуват присъщи насоки на българската музика след 50-те години на XX век.
Романтичният концерт за цигулка (1991) е един от забравените шедьоври на огромния български композитор, който Софийската филхармония връща на сцената. За първи път той е изпълнен от Минчо Минчев и Софийската филхармония във връзка 70-годишнината на композитора в границите на фестивала „ Софийски музикални седмици “.
Диригент на концерта тогава е Йордан Дафов.През 1943 година Шостакович получава поръчка да напише своята девета симфония, която да възвеличае Партията и бъдещата победа на Русия. Критиката и слушателите чакат величествен резултат от премиерата, прославяща достиженията на народа и страната. Симфонията обаче изумява всички, тъй като вместо огромна тържествена творба се ражда партитура със прикрит жлъч и приповдигнато въодушевление. Властите са разочаровани и упрекват композитора във педантизъм. Симфонията е неразрешена и не се извършва чак до 1955 година Днес е измежду творбите, които участват в репертоара на всеки оркестър.
Билети за концерта са налични на касата на зала „ България “ и в Ивентим.
За солиста и диригента:
Отдадеността си към музиката Светлин Русев споделя със своите многочислени фенове по целия свят, както като солист, по този начин и в качеството си на незабравим камерен реализатор. Партнира на музиканти от класата на Мюн-Вун Чунг, Йоръм Сон, Жан-Ив Тибоде, Питър Франкъл, Максим Рисанов, Антоан Тамести, Готие Капюсон, Джиан Уанг, Франсоа Льольо, Пол Мейер, Нинг Фенг. Член-основател е на клавирното трио Русев–Салк–Розанова.
Интензивната му концертна активност го води на всички места по света – Европа, Съединени американски щати, Латинска Америка и Азия. Редовен гост-солист е на оркестри от най-висока класа, измежду които са Националният оркестър на Франция, Оркестърът на националното радио на Франция, Оркестърът на Романска Швейцария, Националният оркестър на Белгия, Сеулската филхармония, Токийската филхармония, Симфоничният оркестър на Индианополис, Филхармоничният оркестър Джордже Енеску (Букурещ), Оркестъра на Румънското национално радио, Kremerata Baltica и др.Солира под палката на именити диригенти като: Мюнг-Вун Чунг, Леон Флайшер, Йехуди Менухин, Юзо Тояма, Марек Яновски, Емануел Кривин, Франсоа-Ксавие Рот, Жан-Жак Канторов, Денис Ръсел-Дейвис, Лионел Бренгие, Емил Табаков, Найден Тодоров и други Светлин Русев свири на цигулка Stradivarius 1710 Camposelice, общително предоставена му от Музикалната фондация Nippon.
Григор Паликаров приключва Музикалното учебно заведение в родния си град Пловдив със компетентност пиано с цялостен отличен триумф и златна значка през 1990 година, след което и Националната музикална академия „ Проф. Панчо Владигеров “ в София с магистърски степени по четири специалности – оперно-симфонично диригентство, комбинация, хорово диригентство и пиано.
Още като студент (на 22 години) дирижира „ Риголето “ в оперните театри в Плевен и Стара Загора. Дебютира в Националната опера и балет – София през 1998 година, като дирижира гала-концерт на Гена Димитрова по експлицитна нейна покана. От 2001 година е назначен за щатен диригент в операта. Репертоарът му включва десетки оперни и балетни заглавия.
Григор Паликаров е чест гост-диригент на доста оркестри и оперни театри в страната. Сред поредицата му от диригентски изяви особено място заемат многочислените студийни записи на разнообразни произведения със Симфоничния оркестър на Българското национално радио, както и участията в влиятелни национални и интернационалните музикални фестивали. Маестро Паликаров постоянно реализира и гастроли в чужбина в страни като Германия, Австрия, Белгия, Франция, Италия, Люксембург, Съединени американски щати, Русия, Словения, Полша, Тайван, Холандия, Япония, Корея. Наред с диригентската си активност маестро Паликаров концертира като пианист и композира. Автор е на хорова, оркестрова и камерна музика. Отличен е със Специална премия за комбинация от фондация „ Млади български гении “ на името на А. Шнитке (1994). Някои от творбите му са изпълнявани на фестивали и са записвани неведнъж.
Източник: standartnews.com
КОМЕНТАРИ