Милена Атанасова изкушава с абстракции и фешън скулптури
Абстрактни картини и модерно статуи, сътворени от Милена Атанасова, са измежду най-зрелищните арт акценти в София. Дизайнерката художник, която през последните 20 години живее и работи в Париж, показва творбите в своята изложба „ М image “. Платната излъчват освен от настоящите трендове в модерността, само че и флуиди от темперамента и страстите на авторката си. Особено впечатляващи са пластиките „ от кутюр “. Те бързо и непосредствено припомнят, че са творби на дамата, която е работила за Стела Макартни, „ Живанши “, Аликзандър Макуин, „ Ланвен “. Над един от истинските портрети Милена се е трудила в продължение на 7 години, изпълнени с опити, кристали и авангардни миксове. В духа на новаторските търсения беше и неотдавнашната експозиция на Милена в Париж - „ Синхрон 2 “, самобитно продължение на изложбата в София, в която тя направи дуети с сътрудниците си от Япония, Англия и Съединени американски щати - Еноки Андрей Кацутоши, Джим Ханлън и Рурик Ховер. Според критиците, Милена търси и открива естетика сред течения и стилове, гарнирани с дискретна източна мистичност. „ Художникът у мен е по-освободен и по-разкрепостен от дизайнера. Няма догми, няма сезони, няма прагматичност. Докато когато създавам сбирки, постоянно мисля по какъв начин да основа наклонност и да се впиша в капризите на пазара “, откровена е Милена. Другата вест при нея е, че открива майсторски клас и в София. Както се знае, тя е от интернационалните специалисти, които възпитават усет и преподават познания на бъдещи отличници на шева и кройката –като посетител професор в " Studio MVL fashion design ", професионален институт за образни изкуства и мода в Париж. Дамата към този момент ще образова и в София - 8 студента за 15 месеца на две групи по четирима: за това какви са тънкостите във модерно бизнеса, по какъв начин да вършат облекла, по какъв начин да са конкурентни на европейския и международния пазар. /Страницата й във Facebook е Маркетинг и фешън дизайн - майсторски клас Милена Атанасова./ Неслучайно няколко от най-новите й възпитаници са поканени с авторски сбирки на Седмицата в Ню Йорк.
Какво е мнението на Милена за видяното из софийските зали за изкуство? „ Има доста гении по тази наша българска земя. И в София, както и в Париж, а и в другите европейски столици, господства нереалното. То е на сцената, тъй като публиката с лекост и приятност оглежда възприятията си в него – в цветовете, формите, нюансите. Сякаш на драго сърце влиза от забележимото в невидимото, с цел да се завърне обогатена назад. На мода са още стрийт артът, колажите - които са шлагер в Щатите, комбинациите сред нереалното и фигуративното... Артистите се стремят да извадят нов дизайн на мисълта “, проучва художничката дизайнер, която има стотици почитатели на [email protected].
Какво е мнението на Милена за видяното из софийските зали за изкуство? „ Има доста гении по тази наша българска земя. И в София, както и в Париж, а и в другите европейски столици, господства нереалното. То е на сцената, тъй като публиката с лекост и приятност оглежда възприятията си в него – в цветовете, формите, нюансите. Сякаш на драго сърце влиза от забележимото в невидимото, с цел да се завърне обогатена назад. На мода са още стрийт артът, колажите - които са шлагер в Щатите, комбинациите сред нереалното и фигуративното... Артистите се стремят да извадят нов дизайн на мисълта “, проучва художничката дизайнер, която има стотици почитатели на [email protected].
Източник: standartnews.com
КОМЕНТАРИ




