Детройт се налага с афро-американско изкуство
За последно, арт сцената в Детройт попадна по първите страници на американските вестници през 2013 година, когато се обсъждаше опцията градът да разпродаде сбирката на Института по изкуствата, с цел да може да изплати задълженията на общината. Сред работите, готови за ликвидация, бяха платна на Веласкес, Ван Гог и Рембранд.
В един миг общината се отхвърли от желанията си. Множеството разисквания, диспути и разногласия обаче дадоха резултат: обособи се дребна група колекционери, които взеха решение да предизвикват и да покровителстват изкуствата в Детройт. Днес тази група е известна като „ Клуб „ Закуска “ - изящни изкуства в Детройт “. Създадена е през 2009 година, нейни водачи са колекционерите Харолд Брагс и Хенри Харпър, а на сбирките й локалните художници демонстрират и продават свои работи. Пред многоройна и платежоспособна аудитория, несъмнено.
„ Миналата седмица си купих две картини, които са страхотни “, хвали се Дебора Форд, арбитър в щата Мичиган, колекционер на афро-американско изкуство, представена от „ Блумбърг “.
Тези творби са част от идна галерия, която ще бъде открита на 12 ноември и ще продължи до 1 март. Като цяло, в експозицията ще бъдат показани 60 творби, „ извадени “ от 19 частни сбирки.
Сред тях са фамозната работа Soundsuits на актуалния художник Ник Кейв - шарени маскарадни костюми (приличащи на кукерските, само че в по-ярки цветове); маслена картина на Бофорд Дилейни - един от пионерите на ренесанса в изкуството, творил през 20-те и 30-те години на предишния век в тогавашното нюйоркско гето Харлем; творба на актуалния фотограф Кари Мей Уеймс - притежател на премията MacArthur, чиято ретроспективна галерия бе показана през 2014 година в музея „ Гугенхайм “.
„ Детройт е един от градовете, където най-мощно се поддържа афро-американското изкуство - уверен е Салвадор Салорт-Понс, шеф на Института по изкуствата. - Докато организирахме изложбата, се срещнахме с най-различни хора - едни от тях познавахме, само че за други не въобще не подозирахме, че са огромни колекционери. “
Трябва да се означи, че изложбата се открива в миг, когато и стопанската система в Детройт, и пазарът на афро-американско изкуство са в напредък. За последната година е регистриран скок в цените на недвижимите парцели, като в някои случаи той е с над 190 %! Откриват се все нови и нови заведения за хранене, а творби на изкуството, чието основаване е било подкрепено от локални меценати, стават все по-търсени. Такъв образец е художникът Кери Джеймс Маршал, който също ще взе участие в идната галерия. Миналата година негова работа бе продадена на търг за рекордните 21 милиона $.
Колекцията на Института по изкуствата в Детройт към този момент ще се свързва освен с мрачния епизод от времето, когато инфарктно трябваше да се избавя общинският бюджет, само че и с новите позиции, които ще заема на международния пазар на модерно изкуство.
„ Имиджът на Детройт във връзка с изкуството се трансформира съществено. Тук имаме арт подем - всеки ден от седмицата се откриват изложения “, споделя брачният партньор на арбитър Дебора Форд.
Също като множеството музеи, Институтът по изкуствата в Детройт постоянно е разчитал на просветени меценати. „ Това бяха 5-10 фамилии “, споделя Майкъл Кан, пенсионирал се като куратор в отдела за африканско изкуство през 2002 година. Десетилетия наред това са едни и същи хора - наследници на Хенри Форд, подкрепящи разнообразни по мащаб планове, имащи за цел да наложат музея като фактор в културния живот на щата.
„ Идеята, че Детройт заслужава различен вид внимание към себе си, а освен като към град - водач в автомобилната индустрия, се завръща с цялостна мощ - разяснява Кан. И прибавя - Хората, чиито сбирки са изложени в Института, желаят служащите от заводите им да имат опция да дойдат и да се насладят на изкуството! “
Самият Кан провежда изложения в Института по изкуствата в Детройт още от 1977 година, като, сравнявайки ги с идната експозиция, вижда следната специфичност: през днешния ден колекционерите имат най-различни специалности.
Едни от тях са директно свързани с индустриалния капитал - Ричард Мануагян, да вземем за пример, е ръководител на Masco Corp., а Рой Робъртс - някогашен общоприет шеф на General Motors Co - дружно със брачната половинка си Морийн, вършат седемцифрен подарък на Института.
Други са хора, занимаващи се професионално с изкуство. Като Кледи Колинс Тейлър - пенсиониран учител и сегашен шеф на друга, по-голямата изложба в Детройт. Или като Ширли Удсън - художник и ръководител на съюза на художниците в Мичиган.
Има и меценати - като Джейкъбс и брачната половинка му Катрин, които работят в областта на здравната логика на психиката. Те вземат участие в изложбата с картина на Боб Томпсън - образен художник, черпил ентусиазъм от експресионистите. Други донори са фирмите „ Форд “ и „ Фармасютикълс Уотсън “, чиито сбирки включват работи на Ромар Биърдън (неговите колажи обичайно се продават за над 300 000 долара), Джейкъб Лорънс и Сам Гилиъм - една от настоящите звезди на американския пазар на изобразително изкуство.
В общия дух на възхита, единствено от „ Форд “ и „ Фармасютикълс Уотсън “ някак "недоволно " разясняват, че откогато афро-американското изкуство стана известно, търговете и аукционите са се пренаселили и на тях им е все по-трудно да вършат скъпи "удари " на налични (за техните благоприятни условия, естествено) цени.
В един миг общината се отхвърли от желанията си. Множеството разисквания, диспути и разногласия обаче дадоха резултат: обособи се дребна група колекционери, които взеха решение да предизвикват и да покровителстват изкуствата в Детройт. Днес тази група е известна като „ Клуб „ Закуска “ - изящни изкуства в Детройт “. Създадена е през 2009 година, нейни водачи са колекционерите Харолд Брагс и Хенри Харпър, а на сбирките й локалните художници демонстрират и продават свои работи. Пред многоройна и платежоспособна аудитория, несъмнено.
„ Миналата седмица си купих две картини, които са страхотни “, хвали се Дебора Форд, арбитър в щата Мичиган, колекционер на афро-американско изкуство, представена от „ Блумбърг “.
Тези творби са част от идна галерия, която ще бъде открита на 12 ноември и ще продължи до 1 март. Като цяло, в експозицията ще бъдат показани 60 творби, „ извадени “ от 19 частни сбирки.
Сред тях са фамозната работа Soundsuits на актуалния художник Ник Кейв - шарени маскарадни костюми (приличащи на кукерските, само че в по-ярки цветове); маслена картина на Бофорд Дилейни - един от пионерите на ренесанса в изкуството, творил през 20-те и 30-те години на предишния век в тогавашното нюйоркско гето Харлем; творба на актуалния фотограф Кари Мей Уеймс - притежател на премията MacArthur, чиято ретроспективна галерия бе показана през 2014 година в музея „ Гугенхайм “.
„ Детройт е един от градовете, където най-мощно се поддържа афро-американското изкуство - уверен е Салвадор Салорт-Понс, шеф на Института по изкуствата. - Докато организирахме изложбата, се срещнахме с най-различни хора - едни от тях познавахме, само че за други не въобще не подозирахме, че са огромни колекционери. “
Трябва да се означи, че изложбата се открива в миг, когато и стопанската система в Детройт, и пазарът на афро-американско изкуство са в напредък. За последната година е регистриран скок в цените на недвижимите парцели, като в някои случаи той е с над 190 %! Откриват се все нови и нови заведения за хранене, а творби на изкуството, чието основаване е било подкрепено от локални меценати, стават все по-търсени. Такъв образец е художникът Кери Джеймс Маршал, който също ще взе участие в идната галерия. Миналата година негова работа бе продадена на търг за рекордните 21 милиона $.
Колекцията на Института по изкуствата в Детройт към този момент ще се свързва освен с мрачния епизод от времето, когато инфарктно трябваше да се избавя общинският бюджет, само че и с новите позиции, които ще заема на международния пазар на модерно изкуство.
„ Имиджът на Детройт във връзка с изкуството се трансформира съществено. Тук имаме арт подем - всеки ден от седмицата се откриват изложения “, споделя брачният партньор на арбитър Дебора Форд.
Също като множеството музеи, Институтът по изкуствата в Детройт постоянно е разчитал на просветени меценати. „ Това бяха 5-10 фамилии “, споделя Майкъл Кан, пенсионирал се като куратор в отдела за африканско изкуство през 2002 година. Десетилетия наред това са едни и същи хора - наследници на Хенри Форд, подкрепящи разнообразни по мащаб планове, имащи за цел да наложат музея като фактор в културния живот на щата.
„ Идеята, че Детройт заслужава различен вид внимание към себе си, а освен като към град - водач в автомобилната индустрия, се завръща с цялостна мощ - разяснява Кан. И прибавя - Хората, чиито сбирки са изложени в Института, желаят служащите от заводите им да имат опция да дойдат и да се насладят на изкуството! “
Самият Кан провежда изложения в Института по изкуствата в Детройт още от 1977 година, като, сравнявайки ги с идната експозиция, вижда следната специфичност: през днешния ден колекционерите имат най-различни специалности.
Едни от тях са директно свързани с индустриалния капитал - Ричард Мануагян, да вземем за пример, е ръководител на Masco Corp., а Рой Робъртс - някогашен общоприет шеф на General Motors Co - дружно със брачната половинка си Морийн, вършат седемцифрен подарък на Института.
Други са хора, занимаващи се професионално с изкуство. Като Кледи Колинс Тейлър - пенсиониран учител и сегашен шеф на друга, по-голямата изложба в Детройт. Или като Ширли Удсън - художник и ръководител на съюза на художниците в Мичиган.
Има и меценати - като Джейкъбс и брачната половинка му Катрин, които работят в областта на здравната логика на психиката. Те вземат участие в изложбата с картина на Боб Томпсън - образен художник, черпил ентусиазъм от експресионистите. Други донори са фирмите „ Форд “ и „ Фармасютикълс Уотсън “, чиито сбирки включват работи на Ромар Биърдън (неговите колажи обичайно се продават за над 300 000 долара), Джейкъб Лорънс и Сам Гилиъм - една от настоящите звезди на американския пазар на изобразително изкуство.
В общия дух на възхита, единствено от „ Форд “ и „ Фармасютикълс Уотсън “ някак "недоволно " разясняват, че откогато афро-американското изкуство стана известно, търговете и аукционите са се пренаселили и на тях им е все по-трудно да вършат скъпи "удари " на налични (за техните благоприятни условия, естествено) цени.
Източник: banker.bg
КОМЕНТАРИ