Обичам да откривам музика, която истински ми грабва сърцето
Интервю на Вилиана СЕМЕРДЖИЕВА
ИВАН ЯНЪКОВ e роден в София в семейство на музиканти. Учи и работи в Ню Йорк, където получава висша и магистърска степен в Mannes College of Music. Специализира и като цялостен стипендиант в Accademia Chigiana в Сиена, Италия. По време на престоя си в Съединени американски щати изнася многочислени концерти из цялата страна. Прави диригентския си дебют с Чешкия народен симфоничен оркестър в Прага. В Лондон той е създател и диригент на камерния оркестър London Chamber Players. Следват диригентски изяви в Европа и Азия. Негови осъществявания и концерти онлайн са предавани по телевизионни и радиоканали на три континента. В България е бил солист на редица оркестри. Заедно с НДК е съосновател на плана " Четиримата пианисти " - среща сред класиката и джаза. Често е канен да води майсторски класове в консерватории и университети в Европа и Азия. Член е на жури на интернационалните състезания. Съосновател и музикален шеф е на фестивалите Siena Belcanto в Италия и Irvine Chamber Music Festival в Калифорния, Съединени американски щати. Има издадени компактдискове, които се продават в най-големите онлайн магазини.
- Маестро Янъков, в края на месец май водихте майсторски клас в Къщата музей " Панчо Владигеров " с възпитаници от разнообразни музикални учебни заведения в България и един студент от Унгария. Какви са усещанията Ви от младите гении, на които предавахте своя опит и познания? По какво се разграничават от Вашето потомство, когато бяхте на техните години?
- Безкрайно съм впечатлен от гения, познанията, сериозността и работата на участниците. На възраст варираха от 13 до 22 години, само че по сила, наличие и възторг бяха всички на доста високо равнище. Да, отличават се от моето потомство. По-информирани са, по-запознати са със международните клавирни школи, имат по-универсални знания върху музика и изкуство. Имат достъп да слушат и гледат онлайн или онлайн огромни пианисти. Все отново те са израснали в свободен свят, необременен от комунизма... Бих и добавил, че всички се възползват от удобствата на актуалните технологии - употребяват свободно интернет, музикални и обществени платформи, без това да ги " зомбира " и прави подвластни, както се случва с доста от техните връстници.
- Провеждате майсторски класове в доста страни. Включвате ли в стратегиите творби от български създатели, както вършиме това на свои концерти и рецитали по международните подиуми?
- Не съм бил в позиция, където мога да изисквам какъв репертоар да се извършва от участници. Тук, в София, имахме двама студенти, които показаха пиеса от Владигеров, което е добре, имайки поради къде се организира класът.
- Случва ли се в тези класове да откривате хора с изключителна заложба, да станете наставник на млади музиканти, от чиято кариера да се интересувате и креативен да подпомагате?
- Да! Даже мисля, че се случи на този майсторски клас. Нямате визия на какво високо равнище бяха тези млади пианисти! Особено на заключителния концерт - свириха още по-добре, в сравнение с по време на класовете!
- В последните години постоянно имаме опция да Ви гледаме в България. Миналата година ми казахте, че подготвяте нов план с " Четиримата пианисти ". Ще го забележим ли това лято?
- Да, живот и здраве, на 26 август на София съмър фест. Очакваме и допустима дата в НДК, където се усещаме повече " вкъщи ", с подобаващите рояли.
- Когато един пианист доближи такова равнище в клавирното изкуство, има ли потребност, търси ли нови креативен провокации, като да вземем за пример транскрибиране, аранжиране на известни творби или композиране на свои?
- Композирам бутиково. Никога не бих извършил моите неща пред други. Композиторите са допрени от горната страна, а при мен това го няма. Иначе съм правил много транскрипции и аранжименти. Като за " Четиримата пианисти ", да вземем за пример. Една четвърт от аранжиментите ни са мои. Напоследък върша и транскрипции на песни за соло пиано, с добавени гласове и пластове. Надявам се следващата година да мога да ги извадя на бял свят.
- Шегувате се, че пианистите сте най-самотните музиканти на сцената - даже не гледате публиката, тъй като седите на 90 градуса по отношение на нея. В наш диалог сте споделяли, че диригентството е Ваша фантазия още преди пианото. Но като диригент стоите с тил към публиката. Как усещате нейните реакции и по какъв начин владеете вниманието й?
- Разликата е огромна! Когато ръководя, контактувам с жестове или взор с огромна група музиканти. Точно при дирижирането най-важна е връзката, изключително на концерт, когато елементи от секундата имат решаващо значение. По отношение за публиката - това е тяхно право по какъв начин да реагират и какво да им или не им хареса. Задачата на изпълнителите е оптимално да претворим и предадем посланието на композитора.
- Като стана дума за публиката - не са доста музикантите, които по време на своите концерти беседват със феновете. А това може да бъде доста потребно за неподготвените от тях и прелестно за фенове, които наблюдават всяка изява на обичаните си реализатори и се радват да ги виждат и в друга светлина.
- Да, по този начин е.
- Мнозина известни музиканти одобряват като задача да провеждат или вземат участие в просветителни концерти за разнообразни възрасти - от бебета до огромни възпитаници.
- Да, добре е за развиването на усета на младата аудитория към класическа музика. Както би трябвало да се четат класици и философи от античността. Много неща са казани и европейската просвета и полезности са основани на тях.
- Обичате ли да откривате нови създатели и творби или да представяте не доста известни произведения от голямото музикално благосъстояние, завещано ни от именити композитори?
- Обичам да откривам музика - композитори и пиеси, които същински ми сграбчват сърцето. При музиката е като при любовта - аспектите и аргументите на привличане са необясними с думи. Затова и се занимавам с музика.
- Какво ново Ви се случи в креативен проект напоследък - да чакаме ли нови записи?
- На 6 септември излиза мой нов албум с произведения на Цезар Франк, Хайдн и Рахманинов, публикуван от френската звукозаписна компания " Евидънс " и копродуциран от българската " Палмс Мюзик ", които поддържат доста от моите сегашни планове. Албумът ще бъде в началото показан в Милано и Париж, след което ще следват министър председатели в Торонто, Ванкувър, Лондон, Сидни, Токио, Тайпей... За по-нетърпеливите, къси сингъли от този албум ще излязат през юни, юли и август, с цел да имат " предвкус " на идния албум.
- Постоянно пътувате, концертирате на три континента. Какви са Вашите усещания - възвърне ли се изцяло културният живот след пандемията, има ли смяна в настройката и наличието на публиката в концертните зали?
- Мисля, че културният живот, в България особено, е доста богат сега. А и на всички места има наклонност за едно компенсиране от пропуснатите моменти да бъдем " онлайн " с актьори.
- Все по-актуална става тематиката за намесата на изкуствения разсъдък във всички области на живота. Артисти от разнообразни музикални жанрове се афишират против безразборната му приложимост. Според Вас може ли да навреди или в някакво отношение да бъде потребна тази основна технология за бъдещето?
- Като всяка неначертана територия, има две страни. Засега виждам положителната. Няма по какъв начин изкуствен интелект да размени спонтанността в правенето на изкуство. По отношение на механически задания, като помощник, изкуственият разсъдък оказва помощ доста и икономисва време.
- Накъде след София? Къде и по кое време ще можем да Ви слушаме на българска сцена до края на тази година?
- Два пъти до Лондон, едно " блиц " пътешестване до Азия, след това, както Ви споделих, по отношение на новия ми албум. В София ще изсвирвам през 2025-а...
- Дойде ли време за Втория клавирен концерт на Брамс?
- В момента се " опознаваме ". Това е дълго премеждие, не без провокации. Явно и с възрастта ставам по-предпазлив (смее се).
ИВАН ЯНЪКОВ e роден в София в семейство на музиканти. Учи и работи в Ню Йорк, където получава висша и магистърска степен в Mannes College of Music. Специализира и като цялостен стипендиант в Accademia Chigiana в Сиена, Италия. По време на престоя си в Съединени американски щати изнася многочислени концерти из цялата страна. Прави диригентския си дебют с Чешкия народен симфоничен оркестър в Прага. В Лондон той е създател и диригент на камерния оркестър London Chamber Players. Следват диригентски изяви в Европа и Азия. Негови осъществявания и концерти онлайн са предавани по телевизионни и радиоканали на три континента. В България е бил солист на редица оркестри. Заедно с НДК е съосновател на плана " Четиримата пианисти " - среща сред класиката и джаза. Често е канен да води майсторски класове в консерватории и университети в Европа и Азия. Член е на жури на интернационалните състезания. Съосновател и музикален шеф е на фестивалите Siena Belcanto в Италия и Irvine Chamber Music Festival в Калифорния, Съединени американски щати. Има издадени компактдискове, които се продават в най-големите онлайн магазини.
- Маестро Янъков, в края на месец май водихте майсторски клас в Къщата музей " Панчо Владигеров " с възпитаници от разнообразни музикални учебни заведения в България и един студент от Унгария. Какви са усещанията Ви от младите гении, на които предавахте своя опит и познания? По какво се разграничават от Вашето потомство, когато бяхте на техните години?
- Безкрайно съм впечатлен от гения, познанията, сериозността и работата на участниците. На възраст варираха от 13 до 22 години, само че по сила, наличие и възторг бяха всички на доста високо равнище. Да, отличават се от моето потомство. По-информирани са, по-запознати са със международните клавирни школи, имат по-универсални знания върху музика и изкуство. Имат достъп да слушат и гледат онлайн или онлайн огромни пианисти. Все отново те са израснали в свободен свят, необременен от комунизма... Бих и добавил, че всички се възползват от удобствата на актуалните технологии - употребяват свободно интернет, музикални и обществени платформи, без това да ги " зомбира " и прави подвластни, както се случва с доста от техните връстници.
- Провеждате майсторски класове в доста страни. Включвате ли в стратегиите творби от български създатели, както вършиме това на свои концерти и рецитали по международните подиуми?
- Не съм бил в позиция, където мога да изисквам какъв репертоар да се извършва от участници. Тук, в София, имахме двама студенти, които показаха пиеса от Владигеров, което е добре, имайки поради къде се организира класът.
- Случва ли се в тези класове да откривате хора с изключителна заложба, да станете наставник на млади музиканти, от чиято кариера да се интересувате и креативен да подпомагате?
- Да! Даже мисля, че се случи на този майсторски клас. Нямате визия на какво високо равнище бяха тези млади пианисти! Особено на заключителния концерт - свириха още по-добре, в сравнение с по време на класовете!
- В последните години постоянно имаме опция да Ви гледаме в България. Миналата година ми казахте, че подготвяте нов план с " Четиримата пианисти ". Ще го забележим ли това лято?
- Да, живот и здраве, на 26 август на София съмър фест. Очакваме и допустима дата в НДК, където се усещаме повече " вкъщи ", с подобаващите рояли.
- Когато един пианист доближи такова равнище в клавирното изкуство, има ли потребност, търси ли нови креативен провокации, като да вземем за пример транскрибиране, аранжиране на известни творби или композиране на свои?
- Композирам бутиково. Никога не бих извършил моите неща пред други. Композиторите са допрени от горната страна, а при мен това го няма. Иначе съм правил много транскрипции и аранжименти. Като за " Четиримата пианисти ", да вземем за пример. Една четвърт от аранжиментите ни са мои. Напоследък върша и транскрипции на песни за соло пиано, с добавени гласове и пластове. Надявам се следващата година да мога да ги извадя на бял свят.
- Шегувате се, че пианистите сте най-самотните музиканти на сцената - даже не гледате публиката, тъй като седите на 90 градуса по отношение на нея. В наш диалог сте споделяли, че диригентството е Ваша фантазия още преди пианото. Но като диригент стоите с тил към публиката. Как усещате нейните реакции и по какъв начин владеете вниманието й?
- Разликата е огромна! Когато ръководя, контактувам с жестове или взор с огромна група музиканти. Точно при дирижирането най-важна е връзката, изключително на концерт, когато елементи от секундата имат решаващо значение. По отношение за публиката - това е тяхно право по какъв начин да реагират и какво да им или не им хареса. Задачата на изпълнителите е оптимално да претворим и предадем посланието на композитора.
- Като стана дума за публиката - не са доста музикантите, които по време на своите концерти беседват със феновете. А това може да бъде доста потребно за неподготвените от тях и прелестно за фенове, които наблюдават всяка изява на обичаните си реализатори и се радват да ги виждат и в друга светлина.
- Да, по този начин е.
- Мнозина известни музиканти одобряват като задача да провеждат или вземат участие в просветителни концерти за разнообразни възрасти - от бебета до огромни възпитаници.
- Да, добре е за развиването на усета на младата аудитория към класическа музика. Както би трябвало да се четат класици и философи от античността. Много неща са казани и европейската просвета и полезности са основани на тях.
- Обичате ли да откривате нови създатели и творби или да представяте не доста известни произведения от голямото музикално благосъстояние, завещано ни от именити композитори?
- Обичам да откривам музика - композитори и пиеси, които същински ми сграбчват сърцето. При музиката е като при любовта - аспектите и аргументите на привличане са необясними с думи. Затова и се занимавам с музика.
- Какво ново Ви се случи в креативен проект напоследък - да чакаме ли нови записи?
- На 6 септември излиза мой нов албум с произведения на Цезар Франк, Хайдн и Рахманинов, публикуван от френската звукозаписна компания " Евидънс " и копродуциран от българската " Палмс Мюзик ", които поддържат доста от моите сегашни планове. Албумът ще бъде в началото показан в Милано и Париж, след което ще следват министър председатели в Торонто, Ванкувър, Лондон, Сидни, Токио, Тайпей... За по-нетърпеливите, къси сингъли от този албум ще излязат през юни, юли и август, с цел да имат " предвкус " на идния албум.
- Постоянно пътувате, концертирате на три континента. Какви са Вашите усещания - възвърне ли се изцяло културният живот след пандемията, има ли смяна в настройката и наличието на публиката в концертните зали?
- Мисля, че културният живот, в България особено, е доста богат сега. А и на всички места има наклонност за едно компенсиране от пропуснатите моменти да бъдем " онлайн " с актьори.
- Все по-актуална става тематиката за намесата на изкуствения разсъдък във всички области на живота. Артисти от разнообразни музикални жанрове се афишират против безразборната му приложимост. Според Вас може ли да навреди или в някакво отношение да бъде потребна тази основна технология за бъдещето?
- Като всяка неначертана територия, има две страни. Засега виждам положителната. Няма по какъв начин изкуствен интелект да размени спонтанността в правенето на изкуство. По отношение на механически задания, като помощник, изкуственият разсъдък оказва помощ доста и икономисва време.
- Накъде след София? Къде и по кое време ще можем да Ви слушаме на българска сцена до края на тази година?
- Два пъти до Лондон, едно " блиц " пътешестване до Азия, след това, както Ви споделих, по отношение на новия ми албум. В София ще изсвирвам през 2025-а...
- Дойде ли време за Втория клавирен концерт на Брамс?
- В момента се " опознаваме ". Това е дълго премеждие, не без провокации. Явно и с възрастта ставам по-предпазлив (смее се).
Източник: duma.bg
КОМЕНТАРИ