♥ Очите имат блясъка и влагата, които винаги присъстват при

♥ „ Очите имат блясъка и влагата, които постоянно участват при живите хора, а към тях са миглите и всички червеникави тонове, които могат да бъдат реализирани единствено с допустимо най-голямо внимание. Веждите не биха могли да бъдат по-естествени от това... Носът наподобява като същински, с помощта на красивите си розови и нежни ноздри. Устата, чийто отвор съединява червенината на устните с плътта на лицето, наподобява не като багра, а като същинска жива плът. Всеки, който се вгледа деликатно в ямката на нейната шия, ще усети ударите на пулса й. ”

Джорджо ВАЗАРИ за „ Мона Лиза “

(Monna Lisa, La Gioconda, Leonardo da Vinci c. 1503–1506, perhaps continuing until c. 1517)

Интересът на Леонардо към формата на безкрайността се крие освен в удоволствието от игрите на думи с неговото име (по негово време комплицираните фигури са известни като fantasie de vinci). Брамли ги назовава „ знаци по едно и също време на безкрая и на единството на света “. Възелът е шеговитият метод, по който Да Винчи показва парадоксите и загадките, с които се сблъсква, до момента в който задълбочава познанията си.

С течение на времето - до момента в който научава от ден на ден за всичко - Леонардо се потапя все по-дълбоко в раздвоението. И както осъзнава все по-дълбоко тайнството и противоположностите, по този начин и изразите, които дава на парадокса, стават все по-проникновени. Това е въплътено по един изумителен метод в завладяващия облик на Св. Йоан. Eто какъв е коментарът на Кенет Кларк: 

„ Св. Йоан Кръстител е предвестител на Истината и Светлината. А кой е неизбежният предвестител на истината? Въпросът. Св. Йоан на Леонардо е сходен на един безконечен загадъчен знак, той е загадката на сътворението. Поради това той става непосредствен на Леонардо — духът, който седи на рамото му и нашепва неразрешими гатанки. Той има усмивката на сфинкс и силата на завладяваща форма. Вече акцентирах по какъв начин този жест - който самичък по себе си има възходящия темп на въпросителната - се появява в цялото творчество на Леонардо. Тук той е в най-концентрираната си форма. ”

Разбира се, най-висшият израз, който Леонардо дава на парадокса, е „ Мона Лиза “, Загадката на нейната усмивка е отприщила потоци от мастило през вековете. Брамли я назовава „ женския еквивалент на Христос “. Уолтър Пейтьр - създател на класическото проучване „ Ренесансът “ - я разказва като „ хубост, която се излива върху плътта из от вътрешната страна, отлагането, клетка по клетка, на странни мисли, фантастични мечтания и изящни пристрастености “. Зигмунд Фройд написа, че „ Мона Лиза “ е „...най-съвършеното показване на контрастите, които господстват в любовния живот на дамата... “ Усмивката на Мона Лиза лежи на границата сред положителното и злото, състраданието и жестокостта, прелъстяването и невинността, мимолетното и безконечното. Тя е западният еквивалент на китайския знак на Ин и Ян.

Е. X. Гомбрих, създател на „ История на изкуството “, ни оказва помощ да разберем по какъв начин Леонардо е постигнал този най-висш израз на същината на парадокса, Sfumato:

„ Замъглените контури и меките цветове... разрешават на една форма да се прелее в друга, като постоянно оставят нещо за нашето въображение... Всеки, който в миналото се е опитал да нарисува или скицира човешко лице, знае, че това, което назоваваме изражение, се крие главно в две черти - ъгълчетата на устатата и ъгълчетата на очите. В случая Леонардо преднамерено е оставил тъкмо тези черти неразбираеми, като ги е нарисувал по този начин, че да се слеят с меките сенки. Затова не сме сигурни с какво въодушевление Мона Лиза гледа към нас... “ Гомбрих акцентира целеустремено направените несъответствия в двете половини на портрета, както и „ съвсем чудодейното предаване на живата плът “, което в допълнение укрепва невероятното лъчение на картината.

Може би най-голямата измежду множеството загадки, които заобикалят Мона Лиза, е въпросът за същинската й еднаквост. Дали тя в действителност е - както твърди биографът Джорджо Базари тридесет години след гибелта на Леонардо - брачната половинка на Франческо дел Джокондо? Или е Изабела д’Есте, маркиза на Мантуа, както декларира доктор Реймънд Стайте в „ Сублимации на Леонардо да Винчи “?

Или би могла да бъде, както други са предположили, Пачифика Брандано - спътница на Джулиано де Медичи или може би държанка на Шарл д’Амбоаз? Или е общ брой от всички дами, които Леонардо е познавал: майка му, съпругите и любовниците на аристократите, селянките и минувачките, които следи и скицира в продължение на часове? А може би е - има и такива догатки - невероятен автопортрет? 

Удивителни доводи в интерес на последната доктрина са препоръчани от доктор Лилиан Шварц от „ Бел Лабораторис “, създател на „ Компютърна енциклопедия на художниците “. Като ползва комплицирано компютърно моделиране с доста точни измервания на мащаба и изравняването, Шварц съпоставя „ Мона Лиза “ с единствения действителен автопортрет на Леонардо, нарисуван с алена креда през 1518 година Както написа самата тя: „ Съпоставянето на двата облика се оказа задоволително, с цел да се слеят: относителните позиции на носа, устата, брадичката, очите и челото съответстваха с безспорна акуратност. Трябва единствено леко да извием нагоре ъгълчето на устата и ще получим загадъчната усмивка... “ Шварц стига до заключението, че самият маестро е послужил като модел за тази най-известна от всички картини.

Може би „ Мона Лиза “ е портрет на душата на Леонардо. Независимо от същинската еднаквост на Мона Лиза, тя осветлява извънредно значимото място, което парадоксът заема в мирогледа на Да Винчи.

Избрано от: „ Как да мислим като Леонардо да Винчи ”, Майкъл Гелб, Изд. Бард
*Monna Lisa, La Gioconda, Leonardo da Vinci c. 1503–1506, perhaps continuing until c. 1517,