Кратък пътеводител за Plovdiv Jazz Fest
Това е първата ми среща онлайн с Мирослава Кацарова, чийто кадифен глас другояче постоянно съпътства моите минути в софийските тапи и ми припомня, че животът надалеч не се изчерпва с клаксони, нервни водачи и безпределно очакване. Повод за срещата ни бе идният, на който ние, Момичетата от града, сме горделив сътрудник. Големи имена се чакат в Пловдив от 1 до 4 ноември тази година и аз желаех да чуя гледната точка на дамата, която е направила допустимо тяхното посещение у нас и която към този момент трета година съумява да провежда един от най-интересните и класни джаз конгреси в България.
Ето какво ни описа тя за феста, за българските участници, за непознатите посетители и за своята огромна обич, музиката.
Предстои трето издание на Пловдив Джаз Фест. Пораснал ли е той за това време?
Все отново да кажа, че този фестивал е правоприемник на Пловдивски джаз вечери, и в този смисъл е много по-стар. Но като формат, участници и метод на финансиране той е изцяло нов и самостоятелен от своя предходник.
Първите две години бяха доста сполучливи и като посещаемост, и като стратегия. И като интерес от публиката, и като форма на другарство сред аудитория и музиканти, което за джаза е извънредно значимо. През 2015 година започнахме с Кърт Елинг, притежател на „ Грами “ за най-хубав джаз вокалист. Тогава също беше у нас Виктория Толстой, една от най-хубавите шведски джаз певици, въпреки и наследничка на Лев Толстой. Също по този начин бразилската певица Розалия де Соуса, която направи един доста атрактивен концерт. Тогава направихме „ 4 дами пеят джаз “ с Хилда Казасян, Белослава, Андрония Попова и мен. Това се хареса извънредно доста на публиката. Втората година го повторихме с „ 4 дами пеят боса нова “. Тогава на сцената се качиха имена като Ричард Бона, Дейв Уекъл, Майк Стърн, Зуко 103, Давид Линкс.
Какво следва тази година?
В деня преди откриването на фестивала първият ни хедлайнер, изумителна персона прочее, Джейсън Моран, ще направи лекция в Bee Bop Café в Пловдив, отдадена на 100 години от рождението на Телониъс Монк. Това е доста значим в исторически проект джаз композитор и музикант, чиито композиции са най-често изпълнявани, сходно на тези на Джордж Гершуин.
На другата вечер, при самото разкриване в Дом на културата „ Борис Христов “, Джейсън Моран ще се качи на сцената в компанията на още 10 първокласни нюйоркски джаз музиканти, с цел да показа своя музикален и персонален прочит на творчеството на. Както споделих, Джейсън Моран е удивителен. Освен музикант той е учител, ръководител на секция Джаз в Кенеди Център във Вашингтон, и най-накрая – образен актьор, с присъединяване на Венецианското биенале за модерно изкуство.
Тук не мога да не попитам по какъв начин Вие виждате образа на фестивала. От една страна са концертите в чест на Телониъс Монк и Ела Фицджералд, в духа на приемствеността, която джазът като род постоянно преследва. От друга, поканили сте доста нови, модерни и съвременни джаз музиканти...
Най-важното е, че тези модерни актьори имат собствен прочит на остарелия музикален материал. И джазът на процедура е тъкмо това – нови тълкования и трактовки на джаз стандартите, посредством другите нови и съвременни течения. Но сякаш тези огромни актьори не се преценяват чак толкоз с тези течения, те си имат собствен свят и персонални открития. Така че, препрочитайки типичен творби през очите на актуален създател, човек може да попадне на един изцяло нов музикален свят, който даже не носи толкоз блестящо предишното, а единствено произлиза оттова. Ето за какво джазът не е мъртъв, ето за какво нашият джаз фестивал желае да разшири кръга на хората, които харесват тази музика...Ако си пуснете да вземем за пример албума на Джейсън Моран, отдаден на, можете да чуете един изцяло актуален музикален план, който на всичкото от горната страна се извършва от гласа на една изключителна басистка,.
Неизбежна е връзката сред предишното и сегашното, изключително като се има поради, че нееднократно джазът е бил погребван. Ще напомня думите на нашия обичан Франк Дзапа, които той споделя някъде през 70-те: „ Джазът не е мъртъв, той единствено понамирисва малко “. По-късно, когато Кийт Джарет прави концерт в памет на Майлс Дейвис, излизайки на сцената, той декларира: „ Това е последният ми концерт, тъй като с Майлс Дейвис джазът изцяло умря. “
Твърдения, които ни минимум не са потвърдени...
Не, и ние дори също ще ги опровергаем. На втората вечер ще чуем един актьор, който с цялата си същина и музика демонстрира по какъв начин джазът може да се развие през 2017 година – мога да призная, че това е моят любимец.
Аз също доста желая да го чуя...
Аз доста го харесах още като го чух за първи път. После видях, че е един доста атрактивен актьор и на сцената, а като прочетох историята с Дейвид Боуи, към този момент потеглиха нещата напълно на боготворене. Той ще изсвири последния си албум, Beyond Now, доста съвременен и новаторски, само че в това време доста понятен – извънредно рядко комбиниране за актуален джаз музикант. За разлика от други модерни джаз музиканти, Дони Макаслин е доста благозвучен, незабавно усещаш посланието на мелодията. Той ще бъде с нормалния си квартет, за жалост без своя титулярен барабанист –, тъй като той също си е направил квартет и прави турне.
Марк Джулиана, от своя страна, направи доста мощен модел на свирене на барабани и той се чува доста отчетливо в албума на Боуи Blackstar, по който са работили дружно.
Разкажете ни малко повече за колаборацията на Дони Макаслин с Дейвид Боуи.
Една вечер Дейвид Боуи участва на свирене на квартета на Дони Макаслин. Дони го вижда в публиката, само че той не се обажда. После обаче
Ето какво ни описа тя за феста, за българските участници, за непознатите посетители и за своята огромна обич, музиката.
Предстои трето издание на Пловдив Джаз Фест. Пораснал ли е той за това време?
Все отново да кажа, че този фестивал е правоприемник на Пловдивски джаз вечери, и в този смисъл е много по-стар. Но като формат, участници и метод на финансиране той е изцяло нов и самостоятелен от своя предходник.
Първите две години бяха доста сполучливи и като посещаемост, и като стратегия. И като интерес от публиката, и като форма на другарство сред аудитория и музиканти, което за джаза е извънредно значимо. През 2015 година започнахме с Кърт Елинг, притежател на „ Грами “ за най-хубав джаз вокалист. Тогава също беше у нас Виктория Толстой, една от най-хубавите шведски джаз певици, въпреки и наследничка на Лев Толстой. Също по този начин бразилската певица Розалия де Соуса, която направи един доста атрактивен концерт. Тогава направихме „ 4 дами пеят джаз “ с Хилда Казасян, Белослава, Андрония Попова и мен. Това се хареса извънредно доста на публиката. Втората година го повторихме с „ 4 дами пеят боса нова “. Тогава на сцената се качиха имена като Ричард Бона, Дейв Уекъл, Майк Стърн, Зуко 103, Давид Линкс.
Какво следва тази година?
В деня преди откриването на фестивала първият ни хедлайнер, изумителна персона прочее, Джейсън Моран, ще направи лекция в Bee Bop Café в Пловдив, отдадена на 100 години от рождението на Телониъс Монк. Това е доста значим в исторически проект джаз композитор и музикант, чиито композиции са най-често изпълнявани, сходно на тези на Джордж Гершуин.
На другата вечер, при самото разкриване в Дом на културата „ Борис Христов “, Джейсън Моран ще се качи на сцената в компанията на още 10 първокласни нюйоркски джаз музиканти, с цел да показа своя музикален и персонален прочит на творчеството на. Както споделих, Джейсън Моран е удивителен. Освен музикант той е учител, ръководител на секция Джаз в Кенеди Център във Вашингтон, и най-накрая – образен актьор, с присъединяване на Венецианското биенале за модерно изкуство.
Тук не мога да не попитам по какъв начин Вие виждате образа на фестивала. От една страна са концертите в чест на Телониъс Монк и Ела Фицджералд, в духа на приемствеността, която джазът като род постоянно преследва. От друга, поканили сте доста нови, модерни и съвременни джаз музиканти...
Най-важното е, че тези модерни актьори имат собствен прочит на остарелия музикален материал. И джазът на процедура е тъкмо това – нови тълкования и трактовки на джаз стандартите, посредством другите нови и съвременни течения. Но сякаш тези огромни актьори не се преценяват чак толкоз с тези течения, те си имат собствен свят и персонални открития. Така че, препрочитайки типичен творби през очите на актуален създател, човек може да попадне на един изцяло нов музикален свят, който даже не носи толкоз блестящо предишното, а единствено произлиза оттова. Ето за какво джазът не е мъртъв, ето за какво нашият джаз фестивал желае да разшири кръга на хората, които харесват тази музика...Ако си пуснете да вземем за пример албума на Джейсън Моран, отдаден на, можете да чуете един изцяло актуален музикален план, който на всичкото от горната страна се извършва от гласа на една изключителна басистка,.
Неизбежна е връзката сред предишното и сегашното, изключително като се има поради, че нееднократно джазът е бил погребван. Ще напомня думите на нашия обичан Франк Дзапа, които той споделя някъде през 70-те: „ Джазът не е мъртъв, той единствено понамирисва малко “. По-късно, когато Кийт Джарет прави концерт в памет на Майлс Дейвис, излизайки на сцената, той декларира: „ Това е последният ми концерт, тъй като с Майлс Дейвис джазът изцяло умря. “
Твърдения, които ни минимум не са потвърдени...
Не, и ние дори също ще ги опровергаем. На втората вечер ще чуем един актьор, който с цялата си същина и музика демонстрира по какъв начин джазът може да се развие през 2017 година – мога да призная, че това е моят любимец.
Аз също доста желая да го чуя...
Аз доста го харесах още като го чух за първи път. После видях, че е един доста атрактивен актьор и на сцената, а като прочетох историята с Дейвид Боуи, към този момент потеглиха нещата напълно на боготворене. Той ще изсвири последния си албум, Beyond Now, доста съвременен и новаторски, само че в това време доста понятен – извънредно рядко комбиниране за актуален джаз музикант. За разлика от други модерни джаз музиканти, Дони Макаслин е доста благозвучен, незабавно усещаш посланието на мелодията. Той ще бъде с нормалния си квартет, за жалост без своя титулярен барабанист –, тъй като той също си е направил квартет и прави турне.
Марк Джулиана, от своя страна, направи доста мощен модел на свирене на барабани и той се чува доста отчетливо в албума на Боуи Blackstar, по който са работили дружно.
Разкажете ни малко повече за колаборацията на Дони Макаслин с Дейвид Боуи.
Една вечер Дейвид Боуи участва на свирене на квартета на Дони Макаслин. Дони го вижда в публиката, само че той не се обажда. После обаче
Източник: momichetata.com
КОМЕНТАРИ