Аглика Генова и Любен Димитров: Много пианисти свирят заедно, но има малко истински клавирни дуа
Клавирното дуо Аглика Генова и Любен Димитров е един от най-търсените клавирни ансамбли в света през последните години. Едва два месеца след основаването си дуото, удостоено през 2017 година с премията " Echo Classic ", провокира същинска сензация, като единствено за две години печели безапелационно няколко огромни състезанието - " ARD " в Мюнхен, " Dranoff " в Маями, състезанието в Токио и " Белини " в Сицилия. Това достижение остава ненадминато от други актьори до момента. Оттогава до през днешния ден Генова и Димитров са приветствани от публиката и пресата по целия свят, изнасят концерти в най-престижните зали и фестивали на всички континенти. Притежават забележителна дискография от 15 компактдиска.
- Госпожо Генова, господин Димитров, следва вашият майсторски клас за клавирни дуа и соло пианисти сред 10 и 16 юли в София, в НМУ " Любомир Пипков ", с присъединяване на реализатори от 8 страни. Правили сте такива в НМА, в Музикалното учебно заведение в Пловдив, в Русе... Водите майсторски класове в доста страни, за какво за вас е значимо да ги организирате и в България?
- Ние в никакъв случай не разделяме България от света и както организираме майсторските си класове в други страни, по този начин това е неизбежно да се осъществя и в България. Към всичко се прибавя прочувствената тръпка, че това е нашата татковина и че тя ще блесне в хубавата й светлина посредством тези интернационалните срещи на музиката.
- Свирите и преподавате по целия свят, само че в началото сте ученици на българската музикална школа. Кои са най-значимите персони, изиграли значима роля във вашия креативен път?
- Имахме привилегията да бъдем обучавани от прелестни български учители, като се стартира от междинните музикални учебни заведения. Паралелно с това от детска възраст бяхме обучавани и от време на време насочвани от проф. Джулия и Константин Ганеви, които бяха ученици на Хенрих Нейгауз в Москва. С други думи, ние от деца сме обучавани в школата на Нейгауз, която не е българска, а международна по смисъла си. По-късно продължихме със специализацията ни в Хановер, също при ученик на Нейгауз, а точно при именития Владимир Крайнев. Това, което беше извънредно значимо в образованието ни в България, е фактът, че просветителната система беше доста постоянна и по образеца на тази в Москва и на Русия изобщо възпитаваше цялостна централизация и посветеност на музиката още от доста невръстни години и желязна дисциплинираност. Неразделна част от тази система на образование е също по този начин безапелационната откровеност в оценката на достиженията на младите пианисти и музиканти.
- Имате огромен опит и репертоар от творби за две пиана или такива за четири ръце (на едно пиано): концерти, вариации, сюити, сонати. Какво е най-предизвикателното при подготовката за концертно осъществяване на творба за клавирно дуо или за пиано на четири ръце?
- Творческият развой е по-дълъг и изисква още повече посвещаване от този при соло пианото. Първо, всеки от нас е виновен за своята партия, а по-късно работата продължава към този момент като отбор. Затова на едно професионално клавирно дуо са нужни освен два, а три инструмента при подготовката.
- Кое качество е най-важно за един пианист, с цел да може добре да се впише в дуо? Предполагам, че е много друго от това да свириш соло или в оркестър.
- Всички детайли и качества, значими за солистите, би трябвало да са налице при едно дуо, защото то би трябвало да е формирано от двама ярки пианисти, които владеят инструмента си и неговите благоприятни условия по най-хубавия метод. След това обаче се прибавя отговорността към колегата и респектът към него, желанието и отговорността да споделиш всеки мирис с него, да пресъздадеш мисълта му, а не просто да реагираш. При време за възпроизвеждане на звука на пианото от няколко милисекунди няма по кое време да се реагира. Затова единствено цялостната духовна единодушие в едно клавирно дуо е гаранция за неговата правота. Поради това има доста пианисти, които просто свирят дружно, само че има малко същински клавирни дуа. А когато сме солисти като дуо с оркестър, хубостта и благосъстоянието на звучността са галактически в своя безмерен капацитет.
- Спечелили сте най-престижни награди, дефинират ви още при започване на кариерата ви като Клавирно дуо номер 1 в света и така нататък Всъщност към какво се стремите, кой креативен връх съставлява интерес и цел за вас в този миг?
- Винаги нашата цел е творбата или планът, с който сега съответно се занимаваме. За върхове, номера в света и така нататък в никакъв случай не сме имали време и сили да помислим... За тези избрания сте вие, публицистите, или нашата скъпа аудитория, почитателите... За нас единствената цел е да се опитаме допустимо по-истински да предадем към публиката посредством изпълняваната музика концепциите и възприятията на създателя и слушателите да ги почувстват и схванат.
- Животът ви минава сред Хановер, Маями и София. С какво главно се занимавате във всеки от тези градове?
- Концерти, звукозаписи, майсторски класове, членуване в журита на интернационалните състезания и така нататък
- Кое е най-уникалното или извънредно място, на което сте изнасяли концерт?
- Огромна зала за тренинг на коне или хале за предпазване на череши, които биват почистени, украсявани и стават през лятото концертни зали с над 2000 места; откриването на Зимните лимпийски игри в Солт Лейк Сити, на Световното състезание по волейбол в Триест, на Северноамериканската централа на " Бакарди " в Маями.
- Участвате ли в просветителни събития? Смятате ли, че е значимо музикалното образование на децата от най-ранна възраст? Какво се прави в това отношение по света?
- Разбира се, че участваме, когато ни е допустимо... Особено в Съединени американски щати или Китай това са специфични стратегии, които са част от едно концертно турне.
- Догодина се навършват 25 години от основаването на вашето дуо. По какъв метод смятате да отбележите този четвърт век взаимно творчество?
- Да, по този начин е, по-точно в края на 2020 година Засега още сме в развой на обсъждане взаимно с нашите сътрудници и CD звукозаписна компания.
- От дистанцията на времето през днешния ден по какъв начин преценявате концепцията и поддръжката на вашия учител проф. Владимир Крайнев да сформирате клавирно дуо?
- Владимир Крайнев беше наш наставник за соло и дуо в продължение на 20 години. След като завършихме образованието си при него, ние продължихме да работим с него съвсем ежемесечно и оценяваме това като Божи подарък. Общуването и докосването до такава огромна персона, човек и музикант бе съдбоносен миг за нас.
- Кога оказва помощ и по кое време пречи, в случай че една двойка е дуо и на сцената, и в живота?
- Както всяка човешка специалност, за избрани обстановки е превъзходно, че вземат участие двама. В други се изисква доста почит, нараснало внимание, мощ и самообладание. Когато любовта към индивида и към музиката е налице, съчетана с предана религия към Бог, множеството от компликациите биват преодолявани.
- Творбите на кои български композитори за две пиана обичате да изпълнявате и поддържате в репертоара си?
- Изпълнявани и записани от нас са творбите за клавирно дуо на Панчо Владигеров. Това бе международната звукозаписна премиера под заглавието " Български импресии " на компанията " CPO Records " и беше публично показана на Световното ревю ЕКСПО в Хановер. Оттогава потокът от въпроси, запитвания за информации, ноти и така нататък не стопира. Изпълняваме също Лазар Николов.
- Кои създатели са основали творби особено за вас?
- Не усещаме този факт като изключително значим или специфичен в нашия креативен път, тъй като в множеството случаи артистите заплащат хонорара на композитора персонално или търсят спонсор за това, постоянно може да е фестивал или радиостанция. А в нотите той просто слага съответното име на актьора, извършил премиерата... Има доста по-задълбочени и значими моменти в веднъж на интерпретатора музикант от това какъв брой и какви произведения са били отдадени навръх него.
- Госпожо Генова, господин Димитров, следва вашият майсторски клас за клавирни дуа и соло пианисти сред 10 и 16 юли в София, в НМУ " Любомир Пипков ", с присъединяване на реализатори от 8 страни. Правили сте такива в НМА, в Музикалното учебно заведение в Пловдив, в Русе... Водите майсторски класове в доста страни, за какво за вас е значимо да ги организирате и в България?
- Ние в никакъв случай не разделяме България от света и както организираме майсторските си класове в други страни, по този начин това е неизбежно да се осъществя и в България. Към всичко се прибавя прочувствената тръпка, че това е нашата татковина и че тя ще блесне в хубавата й светлина посредством тези интернационалните срещи на музиката.
- Свирите и преподавате по целия свят, само че в началото сте ученици на българската музикална школа. Кои са най-значимите персони, изиграли значима роля във вашия креативен път?
- Имахме привилегията да бъдем обучавани от прелестни български учители, като се стартира от междинните музикални учебни заведения. Паралелно с това от детска възраст бяхме обучавани и от време на време насочвани от проф. Джулия и Константин Ганеви, които бяха ученици на Хенрих Нейгауз в Москва. С други думи, ние от деца сме обучавани в школата на Нейгауз, която не е българска, а международна по смисъла си. По-късно продължихме със специализацията ни в Хановер, също при ученик на Нейгауз, а точно при именития Владимир Крайнев. Това, което беше извънредно значимо в образованието ни в България, е фактът, че просветителната система беше доста постоянна и по образеца на тази в Москва и на Русия изобщо възпитаваше цялостна централизация и посветеност на музиката още от доста невръстни години и желязна дисциплинираност. Неразделна част от тази система на образование е също по този начин безапелационната откровеност в оценката на достиженията на младите пианисти и музиканти.
- Имате огромен опит и репертоар от творби за две пиана или такива за четири ръце (на едно пиано): концерти, вариации, сюити, сонати. Какво е най-предизвикателното при подготовката за концертно осъществяване на творба за клавирно дуо или за пиано на четири ръце?
- Творческият развой е по-дълъг и изисква още повече посвещаване от този при соло пианото. Първо, всеки от нас е виновен за своята партия, а по-късно работата продължава към този момент като отбор. Затова на едно професионално клавирно дуо са нужни освен два, а три инструмента при подготовката.
- Кое качество е най-важно за един пианист, с цел да може добре да се впише в дуо? Предполагам, че е много друго от това да свириш соло или в оркестър.
- Всички детайли и качества, значими за солистите, би трябвало да са налице при едно дуо, защото то би трябвало да е формирано от двама ярки пианисти, които владеят инструмента си и неговите благоприятни условия по най-хубавия метод. След това обаче се прибавя отговорността към колегата и респектът към него, желанието и отговорността да споделиш всеки мирис с него, да пресъздадеш мисълта му, а не просто да реагираш. При време за възпроизвеждане на звука на пианото от няколко милисекунди няма по кое време да се реагира. Затова единствено цялостната духовна единодушие в едно клавирно дуо е гаранция за неговата правота. Поради това има доста пианисти, които просто свирят дружно, само че има малко същински клавирни дуа. А когато сме солисти като дуо с оркестър, хубостта и благосъстоянието на звучността са галактически в своя безмерен капацитет.
- Спечелили сте най-престижни награди, дефинират ви още при започване на кариерата ви като Клавирно дуо номер 1 в света и така нататък Всъщност към какво се стремите, кой креативен връх съставлява интерес и цел за вас в този миг?
- Винаги нашата цел е творбата или планът, с който сега съответно се занимаваме. За върхове, номера в света и така нататък в никакъв случай не сме имали време и сили да помислим... За тези избрания сте вие, публицистите, или нашата скъпа аудитория, почитателите... За нас единствената цел е да се опитаме допустимо по-истински да предадем към публиката посредством изпълняваната музика концепциите и възприятията на създателя и слушателите да ги почувстват и схванат.
- Животът ви минава сред Хановер, Маями и София. С какво главно се занимавате във всеки от тези градове?
- Концерти, звукозаписи, майсторски класове, членуване в журита на интернационалните състезания и така нататък
- Кое е най-уникалното или извънредно място, на което сте изнасяли концерт?
- Огромна зала за тренинг на коне или хале за предпазване на череши, които биват почистени, украсявани и стават през лятото концертни зали с над 2000 места; откриването на Зимните лимпийски игри в Солт Лейк Сити, на Световното състезание по волейбол в Триест, на Северноамериканската централа на " Бакарди " в Маями.
- Участвате ли в просветителни събития? Смятате ли, че е значимо музикалното образование на децата от най-ранна възраст? Какво се прави в това отношение по света?
- Разбира се, че участваме, когато ни е допустимо... Особено в Съединени американски щати или Китай това са специфични стратегии, които са част от едно концертно турне.
- Догодина се навършват 25 години от основаването на вашето дуо. По какъв метод смятате да отбележите този четвърт век взаимно творчество?
- Да, по този начин е, по-точно в края на 2020 година Засега още сме в развой на обсъждане взаимно с нашите сътрудници и CD звукозаписна компания.
- От дистанцията на времето през днешния ден по какъв начин преценявате концепцията и поддръжката на вашия учител проф. Владимир Крайнев да сформирате клавирно дуо?
- Владимир Крайнев беше наш наставник за соло и дуо в продължение на 20 години. След като завършихме образованието си при него, ние продължихме да работим с него съвсем ежемесечно и оценяваме това като Божи подарък. Общуването и докосването до такава огромна персона, човек и музикант бе съдбоносен миг за нас.
- Кога оказва помощ и по кое време пречи, в случай че една двойка е дуо и на сцената, и в живота?
- Както всяка човешка специалност, за избрани обстановки е превъзходно, че вземат участие двама. В други се изисква доста почит, нараснало внимание, мощ и самообладание. Когато любовта към индивида и към музиката е налице, съчетана с предана религия към Бог, множеството от компликациите биват преодолявани.
- Творбите на кои български композитори за две пиана обичате да изпълнявате и поддържате в репертоара си?
- Изпълнявани и записани от нас са творбите за клавирно дуо на Панчо Владигеров. Това бе международната звукозаписна премиера под заглавието " Български импресии " на компанията " CPO Records " и беше публично показана на Световното ревю ЕКСПО в Хановер. Оттогава потокът от въпроси, запитвания за информации, ноти и така нататък не стопира. Изпълняваме също Лазар Николов.
- Кои създатели са основали творби особено за вас?
- Не усещаме този факт като изключително значим или специфичен в нашия креативен път, тъй като в множеството случаи артистите заплащат хонорара на композитора персонално или търсят спонсор за това, постоянно може да е фестивал или радиостанция. А в нотите той просто слага съответното име на актьора, извършил премиерата... Има доста по-задълбочени и значими моменти в веднъж на интерпретатора музикант от това какъв брой и какви произведения са били отдадени навръх него.
Източник: duma.bg
КОМЕНТАРИ