Крадецът на щастие
Макар да снима от осемгодишна възраст, един от предшествениците на актуалната снимка, французинът Жак Анри Лартиг (1894-1986) става знаменит едвам 69-годишен. Това се случва незабавно след публикуването на репортаж с неговите черно-бели фотоси в един от най-четените броеве в историята на списание Life, оповестен на 29 ноември 1963 година, седем дни след убийството на Джон Ф. Кенеди. Малко преди този момент галерия на Лартиг е показана в музея MoMa в Ню Йорк.Един от най-големите фотографи на ХХ век, Жак Анри Лартиг, също художник и публицист, е считан за " откривател " на свързаната с улавянето на мига хармония и за учредител на уличната снимка . Въпреки завоюваното огромно самопризнание в последната част от живота му, неговата цветна снимка остава съвсем изцяло подценена, въпреки да съставлява една трета от целия му списък.
Сушене на царевица, Пиоцо, 1956 Автор: Jacques Henri Lartigue Източник: © Ministère de la Culture, France / MPP-AAJHL
Макар да снима от осемгодишна възраст, един от предшествениците на актуалната снимка, французинът Жак Анри Лартиг (1894-1986) става знаменит едвам 69-годишен. Това се случва незабавно след публикуването на репортаж с неговите черно-бели фотоси в един от най-четените броеве в историята на списание Life, оповестен на 29 ноември 1963 година, седем дни след убийството на Джон Ф. Кенеди. Малко преди този момент галерия на Лартиг е показана в музея MoMa в Ню Йорк.
Един от най-големите фотографи на ХХ век, Жак Анри Лартиг, също художник и публицист, е считан за " откривател " на свързаната с улавянето на мига хармония и за учредител на уличната снимка . Въпреки завоюваното огромно самопризнание в последната част от живота му, неговата цветна снимка остава съвсем изцяло подценена, въпреки да съставлява една трета от целия му списък.
Сушене на царевица, Пиоцо, 1956 Автор: Jacques Henri Lartigue Източник: © Ministère de la Culture, France / MPP-AAJHL
Изложбата " Лартиг, търсачът на щастливи мигове. Цветни фотографии ". (Lartigue, the seeker of happy moments. Colour Photographs) във Fundacion Canal в Мадрид до 23 април 2023 разкрива посредством 150 произведения " едно непрекъснато, комплицирано и надълбоко естетическо търсене ", по думите на кураторите Марион Персевал от грижещата се за наследството на фотографа асоциация Donation Lartigue и Ан Морен, основателка на компанията за културен мениджмънт diChroma photography. За първи път се демонстрират и няколко основани от Лартиг скици на декоративни претекстове за възглавници. Освен върху цвета в неговото творчество, изложбата подчертава и върху траялия през целия живот на фотографа блян да улови щастливите моменти.
Флорет Лартиг на пикник, 1965 Фотограф: Jacques Henri Lartigue Източник: © Ministère de la Culture, France / MPP-AAJHL
Лартиг в никакъв случай не губи от взор фантазията си: да запечата действителността в нейната целокупност и живота във всичките му цветове, или в резюме - щастието, споделят уредниците на изложбата. Любопитно e, че съгласно тях в последна сметка той по този начин и не открива нито едно изразно средство, което да го удовлетворява изцяло . В ранните си години Лартиг рисува. Посвещава 20-те и 30-те години на живописта, като даже излага картините си в Париж. Същото отчаяние в огромна степен го кара в края на кариерата си да възпроизведе в цвят най-емблематичните си черно-бели фотографии.
Реклама
Селекцията наблюдава във времето експериментирането му с цвета както във фотографията, по този начин и в живописта и дизайна. " Боже мой, още от пет-шестгодишна възраст те апелирам - разреши ми да фотографирам всичко цветно! ", написа Жак Анри Лартиг. В търсенето на естетическа еволюция в началото употребява композиция от автохром и стереоскопия за да усъвършенства улавянето на действителността.
Лос Анджелис, 1962 Фотограф: Jacques Henri Lartigue Източник: © Ministère de la Culture, France / MPP-AAJHL
Въпреки че съгласно него " животът и цветът са неразделни " и че " цветът е най-хубавият метод да изразим очарованието и поезията на живота ", кураторите на изложбата споделят, че цветните му фотоси са немислими без черно-белите. Заедно с американския фотограф Сол Лейтър (1923-2013) Лартиг е измежду дребното фотографи на XX в., които основават по едно и също време черно-бяла и цветна снимка. На цвета се гледа най-вече надменно чак до 60-те години на предишния век, когато се утвърждава като средство за художествено изложение. На този интервал е отдаден главният раздел на изложбата с близо осемдесет произведения, най-вече цветни фотоси в квадратен формат, дружно с репродукции на илюстрирани страници от дневниците на Лартиг и изявления в пресата.
Възходът на цветната снимка в медиите предлага на Лартиг метод да популяризира работата си. Живописта минава на назад във времето. Благодарение на контактите си в пресата, с които до тогава постоянно е сътрудничил като илюстратор, Лартиг получава многочислени поръчки от френски и интернационалните списания. Често снима на Френската Ривиера, в това число звезди като Пабло Пикасо и Жан Кокто. Лартиг даже става формален фотограф на сватбата на принца на Монако Рение III и Грейс Кели през 1956 година
Колоездачно съревнование, Босолей, 1955 Автор: Jacques Henri Lartigue Източник: © Ministère de la Culture, France / MPP-AAJHL
В Ню Йорк през 60-те години на ХХ век Жак Анри Лартиг се среща с фотографите Ричард Аведон и Хиро, които оказват решаващо въздействие върху кариерата му и трансформират визията му за специалността. Майсторството на двамата фотографи при боравенето с цвета, изключително във все по-ценената фешън снимка, окуражават Лартиг да даде нов подтик на своя капацитет. Скоро по-късно той получава доста поръчки за списания като Harper`s Bazaar и Vogue.
Изложбата " Лартиг, търсачът на щастливи мигове. Цветни фотографии " във Fundacion Canal в Мадрид продължава до 23 април 2023 Източник: © Fundación Canal Реклама
Прожекция в последната зала на изложбата съпоставя черно-белите фотоси от първите десетилетия от живота му с цветните реинтерпретации на същите изображения, които той снима през сред 60-те и 80-те години на предишния век. Целия си списък си от 100 и двадесет хиляди фотографии, седем хиляди страници от дневници и хилада и пестотин картини Жак Анри Лартиг подарява на френската страна през 1979 година
Етикети Персонализация
Ако обявата Ви е харесала, можете да последвате тематиката или създателя. Статиите можете да откриете в секцията Моите публикации
Тема Неща
Сушене на царевица, Пиоцо, 1956 Автор: Jacques Henri Lartigue Източник: © Ministère de la Culture, France / MPP-AAJHL
Макар да снима от осемгодишна възраст, един от предшествениците на актуалната снимка, французинът Жак Анри Лартиг (1894-1986) става знаменит едвам 69-годишен. Това се случва незабавно след публикуването на репортаж с неговите черно-бели фотоси в един от най-четените броеве в историята на списание Life, оповестен на 29 ноември 1963 година, седем дни след убийството на Джон Ф. Кенеди. Малко преди този момент галерия на Лартиг е показана в музея MoMa в Ню Йорк.
Един от най-големите фотографи на ХХ век, Жак Анри Лартиг, също художник и публицист, е считан за " откривател " на свързаната с улавянето на мига хармония и за учредител на уличната снимка . Въпреки завоюваното огромно самопризнание в последната част от живота му, неговата цветна снимка остава съвсем изцяло подценена, въпреки да съставлява една трета от целия му списък.
Сушене на царевица, Пиоцо, 1956 Автор: Jacques Henri Lartigue Източник: © Ministère de la Culture, France / MPP-AAJHL
Изложбата " Лартиг, търсачът на щастливи мигове. Цветни фотографии ". (Lartigue, the seeker of happy moments. Colour Photographs) във Fundacion Canal в Мадрид до 23 април 2023 разкрива посредством 150 произведения " едно непрекъснато, комплицирано и надълбоко естетическо търсене ", по думите на кураторите Марион Персевал от грижещата се за наследството на фотографа асоциация Donation Lartigue и Ан Морен, основателка на компанията за културен мениджмънт diChroma photography. За първи път се демонстрират и няколко основани от Лартиг скици на декоративни претекстове за възглавници. Освен върху цвета в неговото творчество, изложбата подчертава и върху траялия през целия живот на фотографа блян да улови щастливите моменти.
Флорет Лартиг на пикник, 1965 Фотограф: Jacques Henri Lartigue Източник: © Ministère de la Culture, France / MPP-AAJHL
Лартиг в никакъв случай не губи от взор фантазията си: да запечата действителността в нейната целокупност и живота във всичките му цветове, или в резюме - щастието, споделят уредниците на изложбата. Любопитно e, че съгласно тях в последна сметка той по този начин и не открива нито едно изразно средство, което да го удовлетворява изцяло . В ранните си години Лартиг рисува. Посвещава 20-те и 30-те години на живописта, като даже излага картините си в Париж. Същото отчаяние в огромна степен го кара в края на кариерата си да възпроизведе в цвят най-емблематичните си черно-бели фотографии.
Реклама
Селекцията наблюдава във времето експериментирането му с цвета както във фотографията, по този начин и в живописта и дизайна. " Боже мой, още от пет-шестгодишна възраст те апелирам - разреши ми да фотографирам всичко цветно! ", написа Жак Анри Лартиг. В търсенето на естетическа еволюция в началото употребява композиция от автохром и стереоскопия за да усъвършенства улавянето на действителността.
Лос Анджелис, 1962 Фотограф: Jacques Henri Lartigue Източник: © Ministère de la Culture, France / MPP-AAJHL
Въпреки че съгласно него " животът и цветът са неразделни " и че " цветът е най-хубавият метод да изразим очарованието и поезията на живота ", кураторите на изложбата споделят, че цветните му фотоси са немислими без черно-белите. Заедно с американския фотограф Сол Лейтър (1923-2013) Лартиг е измежду дребното фотографи на XX в., които основават по едно и също време черно-бяла и цветна снимка. На цвета се гледа най-вече надменно чак до 60-те години на предишния век, когато се утвърждава като средство за художествено изложение. На този интервал е отдаден главният раздел на изложбата с близо осемдесет произведения, най-вече цветни фотоси в квадратен формат, дружно с репродукции на илюстрирани страници от дневниците на Лартиг и изявления в пресата.
Възходът на цветната снимка в медиите предлага на Лартиг метод да популяризира работата си. Живописта минава на назад във времето. Благодарение на контактите си в пресата, с които до тогава постоянно е сътрудничил като илюстратор, Лартиг получава многочислени поръчки от френски и интернационалните списания. Често снима на Френската Ривиера, в това число звезди като Пабло Пикасо и Жан Кокто. Лартиг даже става формален фотограф на сватбата на принца на Монако Рение III и Грейс Кели през 1956 година
Колоездачно съревнование, Босолей, 1955 Автор: Jacques Henri Lartigue Източник: © Ministère de la Culture, France / MPP-AAJHL
В Ню Йорк през 60-те години на ХХ век Жак Анри Лартиг се среща с фотографите Ричард Аведон и Хиро, които оказват решаващо въздействие върху кариерата му и трансформират визията му за специалността. Майсторството на двамата фотографи при боравенето с цвета, изключително във все по-ценената фешън снимка, окуражават Лартиг да даде нов подтик на своя капацитет. Скоро по-късно той получава доста поръчки за списания като Harper`s Bazaar и Vogue.
Изложбата " Лартиг, търсачът на щастливи мигове. Цветни фотографии " във Fundacion Canal в Мадрид продължава до 23 април 2023 Източник: © Fundación Canal Реклама
Прожекция в последната зала на изложбата съпоставя черно-белите фотоси от първите десетилетия от живота му с цветните реинтерпретации на същите изображения, които той снима през сред 60-те и 80-те години на предишния век. Целия си списък си от 100 и двадесет хиляди фотографии, седем хиляди страници от дневници и хилада и пестотин картини Жак Анри Лартиг подарява на френската страна през 1979 година
Етикети Персонализация
Ако обявата Ви е харесала, можете да последвате тематиката или създателя. Статиите можете да откриете в секцията Моите публикации
Тема Неща
Източник: capital.bg
КОМЕНТАРИ