Къде е границата между художественото и документалното изображение?
Изложбата " Lens of Time “ слага значимата тематика за това къде е границата сред художественото и научното, какъв е смисълът на изображението и по какъв начин той се трансформира с времето. Това сподели фотографът Diana Diana Diana в предаването " Сториборд “ на pадио " Фокус “. Изложбата ще бъде част от есенното издание на Ratio Forum, което ще се организира на 8 ноември София Тех Парк.
" В изложбата ще представим първите учени, които стартират да ползват образни способи в научните си проучвания, в годините, когато се заражда фотографията. Тогава фотографията е ново откритие, което няма рекламация за живописност. Ще разгледаме няколко такива образеца. Част от тях сега наподобяват безусловно художествени. Някои от артистите, които ще представим, са учени, протегнали ръка към фотографията, а други са просто любопитни хора, изобретатели, които са употребявали фотографията с един типично теоретичен метод – да изследват нещо образно и да оставят стойност след себе си “, изясни Диана, която е част от екипа на Центъра за образни проучвания Perception & Society.
Сред тях е Анна Аткинс, която основава първата фотографска книга в края на ХІХ век. " Тя открива, че посредством процеса цианотипия доста на ниска цена и относително бързо може да ce отпечатят и каталогизират морските растения във Англия. Събира ги в книга, която сега е значимо художествено произведение за фотографията, тъй като в действителност е първата фотографска книга, само че има и научна стойност “, описа гостът и добави, че изложбата включва и творби на откривателя Едуард Майбридж – първият човек, който снима придвижване. " Той си е задал въпроса по какъв начин се движи човешкото тяло и има ли метод това придвижване да бъде проследено. От този въпрос той стартира да мисли и в действителност изобретява последователността от камери “, разясни фотографът.
Диана показа, че въпросът за дуалистичната природа на фотографията не стопира да я вълнува. " От една страна фотографията е най-обективното нещо, което може да практикуваш, само че в това време, в случай че поставиш десетина индивида, те ще снимат един обект по тотално друг метод. Т.е. фотографията съдържа в себе си и обективността на действителността и е безусловно субективна в метода, по който човек я интерпретира. Това е значимо, тъй като без значение дали става въпрос за документалистика или за напълно художествена снимка, персоналният прочит на индивида дефинира по какъв начин той снима, даже когато става въпрос за писмено кино или снимка “, изясни тя.
Благой Иванов, водещ на " Сториборд “, уточни като образец за потребление на фотографски похвати в киното трилогията " Властелинът на пръстените “, където не на всички места зрелището се реализира посредством " цифрова операция, а и посредством фотографска такава. Чрез техниката forced perspective се основава заблуда по отношение на обекта през призмата на избрана позиция “, изясни той.
Сред филмите, оказали огромно влияние върху Диана, е биографичната драма " Лий “, разказваща за живота на документалния фотограф Лий Милър. " Тя е една от дребното дами на фронта по време на Втората международна война, с помощта на която ние знаем по какъв начин е изглеждал ужасът на войната и на концлагерите в първите дни, откакто са били закрити. Начинът, по който тя снима войната и разрухата, е доста живописен, доста забавен, даже халюцинационен. Единствено когато влиза в концлагери и вижда ужаса лице в лице, тя избира да го снима по този начин. Изпраща фрагментите на " Воуг “, те ги разгласяват и това раздрусва целия свят “, описа фотографът.
Пример за документален филм, само че със мощни художествени детайли, е " Fire of Love “, разказващ историята на двойка вулканолози – фотограф и видеограф. " Те обикалят света и снимат от близко вулканични изригвания. Спят на вулканите, живеят на вулканите и приказват за тях като за живи същества. Техният избор наподобява безусловно съзнателен. И двамата умират при едно изригване, само че с помощта на тях и на техния труд сега знаем какви са другите типове вулкани, какво държание имат и какво може да чакаме от тях. Филмът е извънредно хубав, доста впечатляващ, съвсем напълно с техни документални фрагменти и фотографии “, описа Диана.
" The Salt of the Earth “ от 2014 година е образен роман за бразилския фотограф Себастиао Салгадо. " През този филм можах да осмисля какъв брой остроумен и доблестен е той. Това е един прелестен образец за това по какъв начин индивидът с неговата същина и темперамент може да практикува документална снимка. Неговата снимка е документална, само че влияе на прочувствено равнище “, уточни Диана.
Фотографската галерия е единствено част от програмата на Ratio Forum. " Сред лекторите е океанологът доктор Ръсел Арнот. Той ще приказва за планктона и за какво той е толкоз значим за екологичния баланс. Морският биолог Хю Грифитс ще приказва за великански гъби, корали и морски паяци под ледовете на Антарктика. Проф. Сириън Съмнър ще приказва за тайния живот на осите и за какво са потребни те. Д-р Ерика МакАлистър е експерт по тематиката мухи и също ще се включи в събитието “, описа още Иванов.
" В изложбата ще представим първите учени, които стартират да ползват образни способи в научните си проучвания, в годините, когато се заражда фотографията. Тогава фотографията е ново откритие, което няма рекламация за живописност. Ще разгледаме няколко такива образеца. Част от тях сега наподобяват безусловно художествени. Някои от артистите, които ще представим, са учени, протегнали ръка към фотографията, а други са просто любопитни хора, изобретатели, които са употребявали фотографията с един типично теоретичен метод – да изследват нещо образно и да оставят стойност след себе си “, изясни Диана, която е част от екипа на Центъра за образни проучвания Perception & Society.
Сред тях е Анна Аткинс, която основава първата фотографска книга в края на ХІХ век. " Тя открива, че посредством процеса цианотипия доста на ниска цена и относително бързо може да ce отпечатят и каталогизират морските растения във Англия. Събира ги в книга, която сега е значимо художествено произведение за фотографията, тъй като в действителност е първата фотографска книга, само че има и научна стойност “, описа гостът и добави, че изложбата включва и творби на откривателя Едуард Майбридж – първият човек, който снима придвижване. " Той си е задал въпроса по какъв начин се движи човешкото тяло и има ли метод това придвижване да бъде проследено. От този въпрос той стартира да мисли и в действителност изобретява последователността от камери “, разясни фотографът.
Диана показа, че въпросът за дуалистичната природа на фотографията не стопира да я вълнува. " От една страна фотографията е най-обективното нещо, което може да практикуваш, само че в това време, в случай че поставиш десетина индивида, те ще снимат един обект по тотално друг метод. Т.е. фотографията съдържа в себе си и обективността на действителността и е безусловно субективна в метода, по който човек я интерпретира. Това е значимо, тъй като без значение дали става въпрос за документалистика или за напълно художествена снимка, персоналният прочит на индивида дефинира по какъв начин той снима, даже когато става въпрос за писмено кино или снимка “, изясни тя.
Благой Иванов, водещ на " Сториборд “, уточни като образец за потребление на фотографски похвати в киното трилогията " Властелинът на пръстените “, където не на всички места зрелището се реализира посредством " цифрова операция, а и посредством фотографска такава. Чрез техниката forced perspective се основава заблуда по отношение на обекта през призмата на избрана позиция “, изясни той.
Сред филмите, оказали огромно влияние върху Диана, е биографичната драма " Лий “, разказваща за живота на документалния фотограф Лий Милър. " Тя е една от дребното дами на фронта по време на Втората международна война, с помощта на която ние знаем по какъв начин е изглеждал ужасът на войната и на концлагерите в първите дни, откакто са били закрити. Начинът, по който тя снима войната и разрухата, е доста живописен, доста забавен, даже халюцинационен. Единствено когато влиза в концлагери и вижда ужаса лице в лице, тя избира да го снима по този начин. Изпраща фрагментите на " Воуг “, те ги разгласяват и това раздрусва целия свят “, описа фотографът.
Пример за документален филм, само че със мощни художествени детайли, е " Fire of Love “, разказващ историята на двойка вулканолози – фотограф и видеограф. " Те обикалят света и снимат от близко вулканични изригвания. Спят на вулканите, живеят на вулканите и приказват за тях като за живи същества. Техният избор наподобява безусловно съзнателен. И двамата умират при едно изригване, само че с помощта на тях и на техния труд сега знаем какви са другите типове вулкани, какво държание имат и какво може да чакаме от тях. Филмът е извънредно хубав, доста впечатляващ, съвсем напълно с техни документални фрагменти и фотографии “, описа Диана.
" The Salt of the Earth “ от 2014 година е образен роман за бразилския фотограф Себастиао Салгадо. " През този филм можах да осмисля какъв брой остроумен и доблестен е той. Това е един прелестен образец за това по какъв начин индивидът с неговата същина и темперамент може да практикува документална снимка. Неговата снимка е документална, само че влияе на прочувствено равнище “, уточни Диана.
Фотографската галерия е единствено част от програмата на Ratio Forum. " Сред лекторите е океанологът доктор Ръсел Арнот. Той ще приказва за планктона и за какво той е толкоз значим за екологичния баланс. Морският биолог Хю Грифитс ще приказва за великански гъби, корали и морски паяци под ледовете на Антарктика. Проф. Сириън Съмнър ще приказва за тайния живот на осите и за какво са потребни те. Д-р Ерика МакАлистър е експерт по тематиката мухи и също ще се включи в събитието “, описа още Иванов.
Източник: focus-news.net
КОМЕНТАРИ