Изложба по повод 120 г. от рождението Стоян Венев в Музея на хумора и сатирата
„ … Стоян Венев (верен на личната си радостна, шегаджийска и глумлива природа) осмиваше пороците на своето време или пък се забавляваше с комичните неволи на своите " герои ", даже когато от чисто социологическо становище, " смешното " имаше дълбоки трагични измерения. “
Димитър Аврамов
През 2024 се навършиха 120 години от рождението Стоян Венев - един от най-разпознаваемите наши художници, значима фигура в изкуството ни през предишния век.
В опит да се предложи актуален взор към създателя и самобитен създател на българското изкуство, в зала 5 на Музея на хумора и сатирата е подредена галерия, представяща над 200 негови живописни платна, карикатури, сатирични рисунки, етюди и акварели.
В експозицията е включена прожекция на 4 документални кино лентата, които дават опция публиката да се допре до личността на художника.
Разказът за творчеството и личността на Стоян Венев е доразвит с литература, каталози и албуми в Музейната библиотека.
Изложбата се осъществя с финансовата поддръжка на Министерството на културата и е взаимен план сред Музей „ Дом на хумора и сатирата “ – Габрово, Художествена изложба „ Владимир Димитров – Майстора “ – Кюстендил и партниращи колекционери.
Под въздействието на присъщите творби на Стоян Венев генерации българи от най-ранната си детска възраст построяват визиите и отношението си към околния свят, обществените промени в обществото, историческите процеси и събития.
Името му е необятно известно и през днешния ден. Сънародниците ни над междинна възраст разпознават творбите на кюстендилския художник. Колоритните му платна, карикатури и рисунки от дълго време са в галерии и в частни сбирки и през днешния ден дефинираме с думата „ класика “.
Преминал през живота си с толкоз динамизъм, колкото и в изкуството си, Венев постоянно е бил обект на интерес от страна на рецензията, публицисти, сътрудници и необятната аудитория. Новатор, с ярка сензитивност и еднопосочна, безметежна креативност. В творбите му впечатляват експресивния нюанс, интимния натурализъм, вмъкването на символистични и алегорични знаци, обществения детайл.
Стоян Венев се построява като художник с изострен нюх към обществените напрежения и показва възгледите си посредством една характерна стилистика. Той е необятно известен още от младите си години, важен изразител на пролетарската линия в изкуството сред двете международни войни, финален от огромните представители на придвижването „ Родно изкуство ”.
След деветосептемврийския прелом две десетилетия художникът работи за „ новата социалистическа просвета “ и за „ представителната ангажирана живопис “.
През 60-те години този извънредно капризен създател „ щастливо се завръща " към присъщия си предходен жанр - към предвоенния модернизъм, субективното, условното и примитива, разчупвайки наложените ограничавания - да бъде достоверен и реален в общоприетия и предстоящ смисъл, с авансово заложени идейно-съдържателни и стилово-пластични рамки.
Голяма част от неговите сюжетите отразяват разбирането му за рецензията като функционалност на изкуството и десетките му сатирични рисунки по едно и също време възвеличават и осмиват, една самобитна комбинация сред героично и гротескно – „ … все същите примитивни селяни – мустакати, ококорени, грозни и смешни; все същите селски веселби и занимателни анекдоти … “* (Д. Аврамов).
В експозицията са включени творби от:
Музей „ Дом на хумора и сатирата “ – Габрово, Художествена изложба „ Владимир Димитров – Майстора “ - Кюстендил, частните сбирки на доктор Румен Манов и господин Иво Димитров.
Екип на изложбата:
Маргарита Доровска, Валентин Господинов, Димка Колева – куратори
Светлана Михайлова – връзки с обществеността
инж. Петьо Йорданов – техническа осигуреност
Студио „ Мозайка “ – графичен дизайн
*цитат от публикацията „ Стоян Венев – саморасъл художник на примитивното българско село ” на Димитър Аврамов в kultura.bg от 21.09.2014
създател: СЛАВА
...
Димитър Аврамов
През 2024 се навършиха 120 години от рождението Стоян Венев - един от най-разпознаваемите наши художници, значима фигура в изкуството ни през предишния век.
В опит да се предложи актуален взор към създателя и самобитен създател на българското изкуство, в зала 5 на Музея на хумора и сатирата е подредена галерия, представяща над 200 негови живописни платна, карикатури, сатирични рисунки, етюди и акварели.
В експозицията е включена прожекция на 4 документални кино лентата, които дават опция публиката да се допре до личността на художника.
Разказът за творчеството и личността на Стоян Венев е доразвит с литература, каталози и албуми в Музейната библиотека.
Изложбата се осъществя с финансовата поддръжка на Министерството на културата и е взаимен план сред Музей „ Дом на хумора и сатирата “ – Габрово, Художествена изложба „ Владимир Димитров – Майстора “ – Кюстендил и партниращи колекционери.
Под въздействието на присъщите творби на Стоян Венев генерации българи от най-ранната си детска възраст построяват визиите и отношението си към околния свят, обществените промени в обществото, историческите процеси и събития.
Името му е необятно известно и през днешния ден. Сънародниците ни над междинна възраст разпознават творбите на кюстендилския художник. Колоритните му платна, карикатури и рисунки от дълго време са в галерии и в частни сбирки и през днешния ден дефинираме с думата „ класика “.
Преминал през живота си с толкоз динамизъм, колкото и в изкуството си, Венев постоянно е бил обект на интерес от страна на рецензията, публицисти, сътрудници и необятната аудитория. Новатор, с ярка сензитивност и еднопосочна, безметежна креативност. В творбите му впечатляват експресивния нюанс, интимния натурализъм, вмъкването на символистични и алегорични знаци, обществения детайл.
Стоян Венев се построява като художник с изострен нюх към обществените напрежения и показва възгледите си посредством една характерна стилистика. Той е необятно известен още от младите си години, важен изразител на пролетарската линия в изкуството сред двете международни войни, финален от огромните представители на придвижването „ Родно изкуство ”.
След деветосептемврийския прелом две десетилетия художникът работи за „ новата социалистическа просвета “ и за „ представителната ангажирана живопис “.
През 60-те години този извънредно капризен създател „ щастливо се завръща " към присъщия си предходен жанр - към предвоенния модернизъм, субективното, условното и примитива, разчупвайки наложените ограничавания - да бъде достоверен и реален в общоприетия и предстоящ смисъл, с авансово заложени идейно-съдържателни и стилово-пластични рамки.
Голяма част от неговите сюжетите отразяват разбирането му за рецензията като функционалност на изкуството и десетките му сатирични рисунки по едно и също време възвеличават и осмиват, една самобитна комбинация сред героично и гротескно – „ … все същите примитивни селяни – мустакати, ококорени, грозни и смешни; все същите селски веселби и занимателни анекдоти … “* (Д. Аврамов).
В експозицията са включени творби от:
Музей „ Дом на хумора и сатирата “ – Габрово, Художествена изложба „ Владимир Димитров – Майстора “ - Кюстендил, частните сбирки на доктор Румен Манов и господин Иво Димитров.
Екип на изложбата:
Маргарита Доровска, Валентин Господинов, Димка Колева – куратори
Светлана Михайлова – връзки с обществеността
инж. Петьо Йорданов – техническа осигуреност
Студио „ Мозайка “ – графичен дизайн
*цитат от публикацията „ Стоян Венев – саморасъл художник на примитивното българско село ” на Димитър Аврамов в kultura.bg от 21.09.2014
създател: СЛАВА
...
Източник: slava.bg
КОМЕНТАРИ