Историята на Светлините на града и най-великия финален кадър в киното
Защо Чарли Чаплин беше непостижим?
В епохата преди киното да проговори, когато думите още не са заемали екрана, а страстите са се разказвали с взор, жест и пауза, са се родили най-чистите кино чудеса. Немите филми не разчитат на пояснения, разчитат на съпреживяване. А измежду всички създатели, трансформирали тишината в повсеместен език, името на Чарли Чаплин стои самотно и непоклатимо.
Чаплин не просто играе. Всяка негова усмивка носи горест, всяко рухване - достолепие, всяка пауза - цялостен вътрешен свят. И в случай че има един филм, който събира в себе си цялата лирика, хуманизъм и болежка на неговото изкуство, това несъмнено е " Светлините на града ".
Години след излизането си нямата комедия на Чарли Чаплин " Светлините на града " е постоянно представена като един от най-великите филми, правени в миналото. А последните му моменти като финалът, който отхвърля да даде безапелационен отговор, са основни за именитата му известност.
Когато през 1966 година сп. Life пита Чаплин кой от филмите си обича най-вече, той без съмнение показва точно " Светлините на града ", казвайки непретенциозно: " Мисля, че е стабилен, добре изработен. "
След премиерата си в спектакъл " Лос Анджелис " на 30 януари 1931 година филмът е посрещнат с екстаз. Критици и режисьори засипват с похвали нямата сантиментална комедия, в която героят на Чаплин, безконечният Скитник, се влюбва в сляпо момиче, което по простъпка го счита за милионер.
Сър Чарлз Спенсър Чаплин-младши (1889-1977 г.) Снимка: Getty Images
През 1952 година, когато Бртанският кино институт разгласява първия си лист с най-великите филми на всички времена, " Светлините на града " заема второто място паралелно до различен шедьовър на Чаплин - " Треска за злато " (1925). Стенли Кубрик, Орсън Уелс и Андрей Тарковски го дефинират като един от обичаните си филми, а сценаристът Джеймс Ейджи написа, че той съдържа " най-великата актьорска игра и най-висшият миг в киното ".
Чарли Чаплин със своята втора брачна половинка, актрисата Лита Грей, на снимачната площадка на " Треска за злато ", 1924 г.Снимка: Getty Images
Този " най-висш миг " се случва тъкмо в края на " Светлините на града ". Скитникът още веднъж се среща с момичето с цветята, което към този момент прогледнало и е без значение. Тя го гледа, допира ръката му и ненадейно схваща кой стои пред нея. Той я гледа с вяра и по едно и също време боязън, а камерата постепенно потъва в черно. Това е кадър с толкоз чиста и неподправена страст, че десетилетия наред е определян като най-великия край в историята на киното.
95 години след премиерата на " Светлините на града " безчет филми се пробват да възпроизведат фината му артистичност и силата на актьорската му игра. Но тази сцена съществува като резултат от дълга и деликатно построена драматургия.
След като Скитникът научава, че момичето с цветята е застрашено от изпъждане от квартирата си, той приема всякаква работа, първо като метач, след това като боксьор. В последна сметка получава пари от екстравагантен милионер, който го признава за другар единствено когато е пийнал, а когато изтрезнее, го упреква в кражба.
Точно преди ареста си Скитникът съумява да даде парите на момичето. Тя заплаща наема си и посещава доктор, който възвръща зрението й. Месеци по-късно, откакто излиза от пандиза, Скитникът открива, че тя към този момент вижда и ръководи личен сполучлив магазин за цветя. Все още дрипав и безпаричен той се появява пред витрината. Когато тя най-сетне го разпознава, на лицето й се появява израз на дълбока, съвсем мъчителна любов, а той й се усмихва и по този начин филмът свършва.
Авторът Чарлз Марланд, който написа своя версия на историята на " Светлините на града ", има вяра, че финалната сцена е висшият образец за майсторството на Чаплин.
" Той знаеше по какъв начин да направи сцената, с цел да усили прочувствения й резултат ", споделя Марланд пред . " След това идва саундтракът, който води страстта. "
Но нищо от това не би имало значение без осъществяванията на Чаплин и Вирджиния Черил, която прави забележителния си кино дебют точно тук. След голям брой дубъли Чаплин усеща, че стартират да " играят " прекомерно доста. Затова взема радикалното решение Скитникът просто да я гледа.
Вирджиния Черил (1908-1996 г.) откакто е определена за роля във кино лентата на Чарли Чаплин " Светлините на града ", към 1930 г.Снимка: Getty Images
Самият Чаплин по-късно разказва момента като: " Това е красивото чувство да не играя. Да заставам отвън себе си. "
Години по-късно Черил споделя, че по време на сцената усетила по какъв начин нормално сухата длан на Чаплин се изпотила. " Героинята ми разбра, че нещо извънредно се случва с него ", споделя. " Тя му дава това, което желае, а той реагира по метод, който не чака. "
Една от аргументите " Светлините на града " да продължава да резонира през поколенията е отводът на Чаплин да даде явен отговор какво се случва след последния кадър. Някои имат вяра, че момичето приема Скитника макар бедността му. Други виждат в държанието й признаци на отчаяние: суетата й след проглеждането, погледа й в огледалото, първичния й смях и парите, които му дава от страдание.
Когато стартират фотосите на " Светлините на града " Чаплин към този момент е най-известният човек на планетата. Издигнал се от лондонската бедност до мултимилионер с цялостен креативен надзор, той отхвърля да се подчини на холивудската мода на киното със тон. За него Скитникът принадлежи на тишината. Затова той прекарва цяла година в предпродукция, а фотосите не престават близо три години. Сцената на първата среща сред Скитника и момичето с цветята е снимана 342 пъти, трансформирала се даже в международен връх на " Гинес ".
Но напъните си заслужават.
" Светлините на града " печели три пъти повече от бюджета си и с времето се утвърждава като най-трайния и обичан филм на Чаплин. Подобно на романите на Дикенс и пиесите на Шекспир, филмите му влизат и излизат от мода, само че в никакъв случай не изчезват. Силата и поезията на " Светлините на града " се събират в последния облик на Скитника, който е ухилен, раним и изпълнен с вяра.
И по тази причина Чарли Чаплин беше талант. И по тази причина той беше класа.
В епохата преди киното да проговори, когато думите още не са заемали екрана, а страстите са се разказвали с взор, жест и пауза, са се родили най-чистите кино чудеса. Немите филми не разчитат на пояснения, разчитат на съпреживяване. А измежду всички създатели, трансформирали тишината в повсеместен език, името на Чарли Чаплин стои самотно и непоклатимо.
Чаплин не просто играе. Всяка негова усмивка носи горест, всяко рухване - достолепие, всяка пауза - цялостен вътрешен свят. И в случай че има един филм, който събира в себе си цялата лирика, хуманизъм и болежка на неговото изкуство, това несъмнено е " Светлините на града ".
Години след излизането си нямата комедия на Чарли Чаплин " Светлините на града " е постоянно представена като един от най-великите филми, правени в миналото. А последните му моменти като финалът, който отхвърля да даде безапелационен отговор, са основни за именитата му известност.
Когато през 1966 година сп. Life пита Чаплин кой от филмите си обича най-вече, той без съмнение показва точно " Светлините на града ", казвайки непретенциозно: " Мисля, че е стабилен, добре изработен. "
След премиерата си в спектакъл " Лос Анджелис " на 30 януари 1931 година филмът е посрещнат с екстаз. Критици и режисьори засипват с похвали нямата сантиментална комедия, в която героят на Чаплин, безконечният Скитник, се влюбва в сляпо момиче, което по простъпка го счита за милионер.
Сър Чарлз Спенсър Чаплин-младши (1889-1977 г.) Снимка: Getty Images През 1952 година, когато Бртанският кино институт разгласява първия си лист с най-великите филми на всички времена, " Светлините на града " заема второто място паралелно до различен шедьовър на Чаплин - " Треска за злато " (1925). Стенли Кубрик, Орсън Уелс и Андрей Тарковски го дефинират като един от обичаните си филми, а сценаристът Джеймс Ейджи написа, че той съдържа " най-великата актьорска игра и най-висшият миг в киното ".
Чарли Чаплин със своята втора брачна половинка, актрисата Лита Грей, на снимачната площадка на " Треска за злато ", 1924 г.Снимка: Getty Images Този " най-висш миг " се случва тъкмо в края на " Светлините на града ". Скитникът още веднъж се среща с момичето с цветята, което към този момент прогледнало и е без значение. Тя го гледа, допира ръката му и ненадейно схваща кой стои пред нея. Той я гледа с вяра и по едно и също време боязън, а камерата постепенно потъва в черно. Това е кадър с толкоз чиста и неподправена страст, че десетилетия наред е определян като най-великия край в историята на киното.
95 години след премиерата на " Светлините на града " безчет филми се пробват да възпроизведат фината му артистичност и силата на актьорската му игра. Но тази сцена съществува като резултат от дълга и деликатно построена драматургия.
След като Скитникът научава, че момичето с цветята е застрашено от изпъждане от квартирата си, той приема всякаква работа, първо като метач, след това като боксьор. В последна сметка получава пари от екстравагантен милионер, който го признава за другар единствено когато е пийнал, а когато изтрезнее, го упреква в кражба.
Точно преди ареста си Скитникът съумява да даде парите на момичето. Тя заплаща наема си и посещава доктор, който възвръща зрението й. Месеци по-късно, откакто излиза от пандиза, Скитникът открива, че тя към този момент вижда и ръководи личен сполучлив магазин за цветя. Все още дрипав и безпаричен той се появява пред витрината. Когато тя най-сетне го разпознава, на лицето й се появява израз на дълбока, съвсем мъчителна любов, а той й се усмихва и по този начин филмът свършва.
Авторът Чарлз Марланд, който написа своя версия на историята на " Светлините на града ", има вяра, че финалната сцена е висшият образец за майсторството на Чаплин.
" Той знаеше по какъв начин да направи сцената, с цел да усили прочувствения й резултат ", споделя Марланд пред . " След това идва саундтракът, който води страстта. "
Но нищо от това не би имало значение без осъществяванията на Чаплин и Вирджиния Черил, която прави забележителния си кино дебют точно тук. След голям брой дубъли Чаплин усеща, че стартират да " играят " прекомерно доста. Затова взема радикалното решение Скитникът просто да я гледа.
Вирджиния Черил (1908-1996 г.) откакто е определена за роля във кино лентата на Чарли Чаплин " Светлините на града ", към 1930 г.Снимка: Getty Images Самият Чаплин по-късно разказва момента като: " Това е красивото чувство да не играя. Да заставам отвън себе си. "
Години по-късно Черил споделя, че по време на сцената усетила по какъв начин нормално сухата длан на Чаплин се изпотила. " Героинята ми разбра, че нещо извънредно се случва с него ", споделя. " Тя му дава това, което желае, а той реагира по метод, който не чака. "
Една от аргументите " Светлините на града " да продължава да резонира през поколенията е отводът на Чаплин да даде явен отговор какво се случва след последния кадър. Някои имат вяра, че момичето приема Скитника макар бедността му. Други виждат в държанието й признаци на отчаяние: суетата й след проглеждането, погледа й в огледалото, първичния й смях и парите, които му дава от страдание.
Когато стартират фотосите на " Светлините на града " Чаплин към този момент е най-известният човек на планетата. Издигнал се от лондонската бедност до мултимилионер с цялостен креативен надзор, той отхвърля да се подчини на холивудската мода на киното със тон. За него Скитникът принадлежи на тишината. Затова той прекарва цяла година в предпродукция, а фотосите не престават близо три години. Сцената на първата среща сред Скитника и момичето с цветята е снимана 342 пъти, трансформирала се даже в международен връх на " Гинес ".
Но напъните си заслужават.
" Светлините на града " печели три пъти повече от бюджета си и с времето се утвърждава като най-трайния и обичан филм на Чаплин. Подобно на романите на Дикенс и пиесите на Шекспир, филмите му влизат и излизат от мода, само че в никакъв случай не изчезват. Силата и поезията на " Светлините на града " се събират в последния облик на Скитника, който е ухилен, раним и изпълнен с вяра.
И по тази причина Чарли Чаплин беше талант. И по тази причина той беше класа.
Източник: dnesplus.bg
КОМЕНТАРИ




