„Ирландецът“, „Жокера“, „Междузвездни войни“ и…: 10-те най-добри филма на 2019 г.
В края на 2019 година още веднъж ще погледнем обратно кои са филмите, които белязаха миналата година.
„ Чернобил “, „ Сутрешен блок “, „ Мрак “ и...: 10-те най-хубави сериала на 2019 година Тези продукции белязаха международния ефирен сезон
В предходен материал ви показах десетте най-хубави сериала, а в този момент следва да разберете кои са любимците в категорията за пълнометражно кино.
Снимка: The Irishman
1. „ Ирландецът “
Едно от най-дългоочакваните кино събития тази година беше премиерата на лентата „ Ирландецът “ режисирана от титана в киното Мартин Скорсезе.
Гангстерският епос, събрал на едно място Джо Пеши, Робърт де Ниро и Ал Пачино, безусловно справедливо заема първата позиция в класацията.
„ Ирландецът “ наблюдава историята на убийството на Джими Хофа. В действителността тялото на Хофа по този начин и не е намерено, което го трансформира в американска градска легенда и дава опция на редица режисьори през годините да снимат своите догатки какво тъкмо се е случило.
Мартин Скорсезе надскача себе си в „ Ирландецът “.
Лентата е с времетраене над три часа, които феновете усещат като още повече. Това удължаване на екранното време е в помощ на сюжета, който наблюдава биографията на основния воин.
Въпреки множеството рецензии, че филмът е прекомерно муден и действието е излишно разтеглено, тук това върви. Животът на всеки човек, въпреки и разбойник, е изпълнен с вълнуващи и не чак толкоз моменти.
От трите основни функции несъмнено най-впечатляваща е тази на Джо Пеши, защото артистът от дълго време не играе интензивно. За първи път виждаме Пеши в роля на невъзмутим и спокоен разбойник – облик на 180 градуса от това, което си спомняме за Пеши в Goodfellas и „ Казино “.
„ Ирландецът “ беше признат от аудитория и рецензия с бурни аплодисменти, като е допустимо точно тази лента най-сетне да донесе мечтания „ Оскар “ за най-хубав филм на продукция на „ Нетфликс “.
Рейтинг IMDB: 8,1 от 10
2. „ Жокера “
С голямо неспокойствие изгледах „ Жокера “ още в първите дни, когато потегли по кината у нас. Лентата на Тод Филипс наблюдава историята на Артър Флек, който по-късно се трансформира в известния изверг Жокера от поредицата за „ Батман “.
Да изиграеш този облик несъмнено не е лесна задача. Жокерът е претрупан с доста тъмен смисъл, изключително след гибелта на артиста Хийт Леджър, който получи „ Оскар “ за ролята преди години. В основната роля тук влиза Хоакин Финикс, без който този филм изобщо нямаше да реализира същия триумф.
„ Жокера “ е съвършен образец за това по какъв начин един артист може самичък да „ изнесе “ целия филм. Хоакин Финикс прави страхотна роля, като безапелационно минава през всички прочувствени положения на Артър Флек. Както прилича за този воин, Финикс е напълно потънал в ролята, като особено преди кино лентата е свалил килограми и е ходил на уроци по танци, с цел да създаде необикновените придвижвания на Флек в лентата.
Маниакалният смях на Финикс е толкоз добър, че ехти в ушите на феновете часове наред след прожекция.
Ако извадим Хоакин Финикс от уравнението, „ Жокера “ в действителност няма кой знае какъв брой истинска история. Но Финикс е този, който я прави невероятна.
В по-широк проект, „ Жокера “ демонстрира едно от вероятните бъдещи развития на филмите по комикси – род, който през цялото време е предопределен най-вече за възрастни, само че с годините e изгубил посока и се е трансформирал в машина за пари.
Рейтинг IMDB: 8,7 от 10
Снимка: Disney
3. „ Междузвездни войни: Възходът на Скайуокър “
Тази година ще бъде запомнена с края на сагата „ Междузвездни войни “. Последният „ Епизод IX: Възходът на Скайуокър “ обичайно раздели мнението измежду феновете на поредицата, основана от Джордж Лукас, само че гордо заема втора позиция, тъй като белязва края на една кино епоха, почнала още през 1977 година
„ Епизод IX “ е „ финалната нота “ в историята на семейство Скайуокър. Тук няма да прочетете какво ще видите във кино лентата, тъй като кино прекарването не би трябвало да бъде разваляно.
„ Възходът на Скайуокър “ беше признат по едно и също време положително и отрицателно, като разделянето сред рецензия и аудитория беше ясно начертано още първоначално.
Според международните кино критици последният филм за „ Междузвездни войни “ е „ най-лошият филм от поредицата до момента “, публиката този път го утвърди.
Истината е, че от „ Дисни “ са се постарали да снимат филм, който да отдаде респект на наследството на Джордж Лукас, както и на милионите почитатели на „ Междузвездни войни “ по целия свят.
Като обожател на сагата от дете, персонално аз се веселя, че завърши. След договорката сред „ Лукасфилм “ и „ Дисни “ най-хубавото, което може да се случи с тази сага е тотално да затвори страницата на истинската история, да не помни за истинските герои, въпреки всички да ги обичаме до болежка, и да откри собствен нов и автентичен път.
В този смисъл „ Възходът на Скайуокър “ може да бъде прелестно ново начало за „ Дисни “, от които зависи да разширят вселената на Джордж Лукас.
Рейтинг IMDB: 7 от 10
Снимка: 1917
4. „ 1917 “
В международния кино плакат тази година има един филм на военна тема, който се отличава по доста параграфи, само че най-много по метода на снимане и описване на историята.
Лентата „ 1917 “ е режисирана от Сам Мендез и споделя историята на двама английски бойци по време на Първата международна война. Те са нагърбени с тежката задача да стигнат до фронтовата линия и да предупредят английските бойци да не атакуват немската войска, тъй като ще попаднат в капан.
Това, което прави „ 1917 “ същински шедьовър е снимането. Сам Мендез е режисирал лентата по този начин, че да наподобява като един единствен кадър – липсват ясни монтажни връзки. За задачата актьорите били задължени да играят в извънредно продължителни подиуми, сходно на театрално зрелище.
Този способ на работа натоварва историята с в допълнение напрежение. Зрителите се потапят в историята изцяло, защото камерата непрекъснато следва повествованието и не стопира да снима. Макар да е художествено произведение, „ 1917 “ се усеща и като документален филм.
Камерата се движи непрекъснато, а „ безшевният “ монтаж ускорява чувството, че всеки фен е част от войната.
Със своето реалистично напрежение, лентата припомня на „ Дюнкерк “ на Кристофър Нолан – различен боен кино шедьовър.
„ 1917 “ е добър образец за магията на киното и несъмнено би трябвало да се гледа единствено на огромен екран.
Рейтинг IMDB: 8,6 от 10
Снимка: Once Upon a Time in Hollywood
5. „ Имало едно време… в Холивуд “
Филмът на Куентин Тарантино „ Имало едно време… в Холивуд “ беше дълго чакан от феновете на режисьора и провокира същински възторг в кино средите. Лентата наблюдава част от живота на артист със залязваща кариера, изигран от Леонардо ди Каприо, и неговият дубльор – в ролята Брад Пит.
Както прилича за филм на Тарантино, лентата бързо поема в необикновена посока и слага феновете в странни и радостни обстановки. Появяващи се епизодично герои като Брус Лий, Роман Полански и Чарлз Менсън чупят бариерата сред действителност и небивалица и слагат героите на Ди Каприо и Пит в същинския Холивуд.
Както всички знаят, Тарантино несъмнено харесва брутални и кървави подиуми във филмите си, които в това време са натоварени с доста комизъм. В „ Имало едно време… в Холивуд “ желанието на феновете за кърваво представление стартира още първоначално, само че режисьорът ловко заобикаля да им даде прекомерно рано това, което желаят.
Повествованието се развива по този начин, че режисьорът е оставил „ непокътнатата си марка “ за края на лентата, когато феновете най-сетне съумяват да утолят жаждата си за кръв, детонации и смях в жанр „ Тарантино “.
„ Имало едно време… в Холивуд “ е най-забавният и необикновен филм за 2019 година и евентуално ще бъде предпоследен за режисьора Куентин Таратино.
Рейтинг IMDB: 7,8 от 10
Снимка: Marriage Story
6. Marriage Story
Още един филм на „ Нетфликс “ съумя да реализира международен триумф и да получи редица номинации за международни кино награди тази година и това е Marriage Story.
Филмът наблюдава края на един брак и въздействието му фамилията, като (подобно на „ Жокера “) най-важни са съставните му елементи – актьорите Скарлет Йохансон и Адам Драйвър, които играят основните функции.
В последните години Йохансон и Драйвър са част от известните кино франчайзи „ Отмъстителите “ и „ Междузвездни войни “, като доста от феновете в действителност не знаят какъв брой положителни артисти са те.
Хубавото на поредиците за супер герои е, че с помощта на тях можем да оценим още по-високо трагичната игра на актьорите.
Йохансон и Драйвър вършат невероятни функции в Marriage Story. И двамата доста ловко пресъздават разнообразните страсти към приключването на един брак и на една обич – миг, през който минават редица двойки.
Рейтинг IMDB: 8,2 от 10
Снимка: Jojo Rabbit
7. „ Заекът Джо Джо “
Седмото място е заето от една необикновена комедия, а точно „ Заекът Джо Джо “ на Таика Уакики. Историята се развива по време на Втората международна война и претворява култа към Адолф Хитлер по нов и необикновен метод. Главният воин е дете, чийто най-хубав другар е самият фюрер.
В ролята на Хитлер е режисьорът на лентата Таика Уакики.
Ако очаквате да видите история за чудовището на Втората международна война, това не е вашият филм. Реалните исторически събития тук са намекнати единствено с появяването на друго дете от еврейски генезис, само че защото историята е претворена през детския взор тя е по-скоро смешна и приказна, в сравнение с мрачна.
„ Заекът Джо Джо “ е един от дребното филми, в които Втората международна война се преглежда оттатък зверствата на Адолф Хитлер. Тук дейностите на немската войска и елитното й поделение SS са показани пародийно – способ, който в предишното е бил неведнъж охулван от разнообразни исторически организации, съгласно които преразказването на случилото се по време на войната е обидно.
Свикнали сме да гледаме филми от този интервал като „ Животът е прелестен “ на Роберто Бенини или „ Списъкът на Шиндлер “ на Стивън Спилбърг. Постижението на Таика Уакики е точно в непредвидения прочит на исторически събития.
Рейтинг IMDB: 8,1 от 10
Снимка: Pain and Glory
8. „ Болка и популярност “
В класацията за тази година несъмнено попада и последната лента на испанския режисьор Педро Алмодовар. „ Болка и популярност “ споделя историята на испански кинорежисьор, който е изгубил пътя си. В основната роля влиза Антонио Бандерас.
В търсене на нов смисъл и посока, Бандерас се връща обратно в предишното към спомените си.
Алмодовар несъмнено е един от най-великите режисьори на нашето време и това ясно си проличава и в „ Болка и популярност “. Но в случай че феновете в миналото са имали подозрение в актьорските качества на Антонио Бандерас, то този филм би трябвало да ги убеди изцяло какъв брой талантлив артист е той.
„ Болка и популярност “ демонстрира по какъв начин положителната композиция и химия сред режисьор и актьорски състав води до по-добро изложение, схващане и страст на крайното кино произведение. Алмодовар е съумял да извади най-хубавото от Бандерас и да го „ влее “ в героя му и не инцидентно Бандерас печели „ Златна палма “ за ролята си в „ Болка и популярност “.
Лентата беше призната с бурни аплодисменти по целия свят, като е много евентуално да бъде номинирана и за премия „ Оскар “ в най-малко една категория.
Рейтинг IMDB: 7,7 от 10
Снимка: Uncut Gems
9. Uncut Gems
Подобно на няколко предходни кино лентата в тази ранглиста, Uncut Gems е лента, в която най-вече се отличава нейният основен воин.
Филмът е престъпен трилър на режисьорите Джош и Бени Сафди, като в основната роля влиза необикновен за европейците артист – Адам Сандлър.
Европейската аудитория е привикнала да вижда Сандлър в комедийни функции, множеството от които в род „ тийн “ комедия. Тук той е показва другата страна на актьорския си гений, която успяхме да зърнем и във кино лентата Reign Over Me.
Адам Сандлър играе бижутер от Ню Йорк, който непрекъснато търси най-хубавата договорка в бизнеса. Ролята му е толкоз нетипична, че лентата не се радва на огромно утвърждение от публиката, само че за сметка на това е любимец на рецензията.
Uncut Gems за Адам Сандлър е като „ Тренировъчен ден “ за Дензъл Уошингтън – роля, която евентуално ще му донесе номинация и възможна премия „ Оскар “.
Рейтинг IMDB: 8,1 от 10
Снимка: Anima
10. „ Анима “
В тази ранглиста попада още една продукция на „ Нетфликс “ и това е „ Анима “ на Пол Томас Андерсън. Това е къс музикален филм, основан напълно на музиката на фронтмена на „ Рейдиохед “ Том Йорк.
„ Анима “ е красиво музикално и кино достижение. Пол Томас Андерсън употребява елементарни, само че впечатляващи кино похвати, с цел да илюстрира музиката на Йорк. Цялата лента съставлява танц, който минава безшевно от положение в положение.
Музиката на Том Йорк и режисурата на Пол Томас Андресън се допълват прелестно в този къс филм.
Това е най-хубавата визуализация за музиката на Том Йорк досега.
Рейтинг IMDB: 7,7 от 10
„ Чернобил “, „ Сутрешен блок “, „ Мрак “ и...: 10-те най-хубави сериала на 2019 година Тези продукции белязаха международния ефирен сезон
В предходен материал ви показах десетте най-хубави сериала, а в този момент следва да разберете кои са любимците в категорията за пълнометражно кино.
Снимка: The Irishman
1. „ Ирландецът “
Едно от най-дългоочакваните кино събития тази година беше премиерата на лентата „ Ирландецът “ режисирана от титана в киното Мартин Скорсезе.
Гангстерският епос, събрал на едно място Джо Пеши, Робърт де Ниро и Ал Пачино, безусловно справедливо заема първата позиция в класацията.
„ Ирландецът “ наблюдава историята на убийството на Джими Хофа. В действителността тялото на Хофа по този начин и не е намерено, което го трансформира в американска градска легенда и дава опция на редица режисьори през годините да снимат своите догатки какво тъкмо се е случило.
Мартин Скорсезе надскача себе си в „ Ирландецът “.
Лентата е с времетраене над три часа, които феновете усещат като още повече. Това удължаване на екранното време е в помощ на сюжета, който наблюдава биографията на основния воин.
Въпреки множеството рецензии, че филмът е прекомерно муден и действието е излишно разтеглено, тук това върви. Животът на всеки човек, въпреки и разбойник, е изпълнен с вълнуващи и не чак толкоз моменти.
От трите основни функции несъмнено най-впечатляваща е тази на Джо Пеши, защото артистът от дълго време не играе интензивно. За първи път виждаме Пеши в роля на невъзмутим и спокоен разбойник – облик на 180 градуса от това, което си спомняме за Пеши в Goodfellas и „ Казино “.
„ Ирландецът “ беше признат от аудитория и рецензия с бурни аплодисменти, като е допустимо точно тази лента най-сетне да донесе мечтания „ Оскар “ за най-хубав филм на продукция на „ Нетфликс “.
Рейтинг IMDB: 8,1 от 10
2. „ Жокера “
С голямо неспокойствие изгледах „ Жокера “ още в първите дни, когато потегли по кината у нас. Лентата на Тод Филипс наблюдава историята на Артър Флек, който по-късно се трансформира в известния изверг Жокера от поредицата за „ Батман “.
Да изиграеш този облик несъмнено не е лесна задача. Жокерът е претрупан с доста тъмен смисъл, изключително след гибелта на артиста Хийт Леджър, който получи „ Оскар “ за ролята преди години. В основната роля тук влиза Хоакин Финикс, без който този филм изобщо нямаше да реализира същия триумф.
„ Жокера “ е съвършен образец за това по какъв начин един артист може самичък да „ изнесе “ целия филм. Хоакин Финикс прави страхотна роля, като безапелационно минава през всички прочувствени положения на Артър Флек. Както прилича за този воин, Финикс е напълно потънал в ролята, като особено преди кино лентата е свалил килограми и е ходил на уроци по танци, с цел да създаде необикновените придвижвания на Флек в лентата.
Маниакалният смях на Финикс е толкоз добър, че ехти в ушите на феновете часове наред след прожекция.
Ако извадим Хоакин Финикс от уравнението, „ Жокера “ в действителност няма кой знае какъв брой истинска история. Но Финикс е този, който я прави невероятна.
В по-широк проект, „ Жокера “ демонстрира едно от вероятните бъдещи развития на филмите по комикси – род, който през цялото време е предопределен най-вече за възрастни, само че с годините e изгубил посока и се е трансформирал в машина за пари.
Рейтинг IMDB: 8,7 от 10
Снимка: Disney
3. „ Междузвездни войни: Възходът на Скайуокър “
Тази година ще бъде запомнена с края на сагата „ Междузвездни войни “. Последният „ Епизод IX: Възходът на Скайуокър “ обичайно раздели мнението измежду феновете на поредицата, основана от Джордж Лукас, само че гордо заема втора позиция, тъй като белязва края на една кино епоха, почнала още през 1977 година
„ Епизод IX “ е „ финалната нота “ в историята на семейство Скайуокър. Тук няма да прочетете какво ще видите във кино лентата, тъй като кино прекарването не би трябвало да бъде разваляно.
„ Възходът на Скайуокър “ беше признат по едно и също време положително и отрицателно, като разделянето сред рецензия и аудитория беше ясно начертано още първоначално.
Според международните кино критици последният филм за „ Междузвездни войни “ е „ най-лошият филм от поредицата до момента “, публиката този път го утвърди.
Истината е, че от „ Дисни “ са се постарали да снимат филм, който да отдаде респект на наследството на Джордж Лукас, както и на милионите почитатели на „ Междузвездни войни “ по целия свят.
Като обожател на сагата от дете, персонално аз се веселя, че завърши. След договорката сред „ Лукасфилм “ и „ Дисни “ най-хубавото, което може да се случи с тази сага е тотално да затвори страницата на истинската история, да не помни за истинските герои, въпреки всички да ги обичаме до болежка, и да откри собствен нов и автентичен път.
В този смисъл „ Възходът на Скайуокър “ може да бъде прелестно ново начало за „ Дисни “, от които зависи да разширят вселената на Джордж Лукас.
Рейтинг IMDB: 7 от 10
Снимка: 1917
4. „ 1917 “
В международния кино плакат тази година има един филм на военна тема, който се отличава по доста параграфи, само че най-много по метода на снимане и описване на историята.
Лентата „ 1917 “ е режисирана от Сам Мендез и споделя историята на двама английски бойци по време на Първата международна война. Те са нагърбени с тежката задача да стигнат до фронтовата линия и да предупредят английските бойци да не атакуват немската войска, тъй като ще попаднат в капан.
Това, което прави „ 1917 “ същински шедьовър е снимането. Сам Мендез е режисирал лентата по този начин, че да наподобява като един единствен кадър – липсват ясни монтажни връзки. За задачата актьорите били задължени да играят в извънредно продължителни подиуми, сходно на театрално зрелище.
Този способ на работа натоварва историята с в допълнение напрежение. Зрителите се потапят в историята изцяло, защото камерата непрекъснато следва повествованието и не стопира да снима. Макар да е художествено произведение, „ 1917 “ се усеща и като документален филм.
Камерата се движи непрекъснато, а „ безшевният “ монтаж ускорява чувството, че всеки фен е част от войната.
Със своето реалистично напрежение, лентата припомня на „ Дюнкерк “ на Кристофър Нолан – различен боен кино шедьовър.
„ 1917 “ е добър образец за магията на киното и несъмнено би трябвало да се гледа единствено на огромен екран.
Рейтинг IMDB: 8,6 от 10
Снимка: Once Upon a Time in Hollywood
5. „ Имало едно време… в Холивуд “
Филмът на Куентин Тарантино „ Имало едно време… в Холивуд “ беше дълго чакан от феновете на режисьора и провокира същински възторг в кино средите. Лентата наблюдава част от живота на артист със залязваща кариера, изигран от Леонардо ди Каприо, и неговият дубльор – в ролята Брад Пит.
Както прилича за филм на Тарантино, лентата бързо поема в необикновена посока и слага феновете в странни и радостни обстановки. Появяващи се епизодично герои като Брус Лий, Роман Полански и Чарлз Менсън чупят бариерата сред действителност и небивалица и слагат героите на Ди Каприо и Пит в същинския Холивуд.
Както всички знаят, Тарантино несъмнено харесва брутални и кървави подиуми във филмите си, които в това време са натоварени с доста комизъм. В „ Имало едно време… в Холивуд “ желанието на феновете за кърваво представление стартира още първоначално, само че режисьорът ловко заобикаля да им даде прекомерно рано това, което желаят.
Повествованието се развива по този начин, че режисьорът е оставил „ непокътнатата си марка “ за края на лентата, когато феновете най-сетне съумяват да утолят жаждата си за кръв, детонации и смях в жанр „ Тарантино “.
„ Имало едно време… в Холивуд “ е най-забавният и необикновен филм за 2019 година и евентуално ще бъде предпоследен за режисьора Куентин Таратино.
Рейтинг IMDB: 7,8 от 10
Снимка: Marriage Story
6. Marriage Story
Още един филм на „ Нетфликс “ съумя да реализира международен триумф и да получи редица номинации за международни кино награди тази година и това е Marriage Story.
Филмът наблюдава края на един брак и въздействието му фамилията, като (подобно на „ Жокера “) най-важни са съставните му елементи – актьорите Скарлет Йохансон и Адам Драйвър, които играят основните функции.
В последните години Йохансон и Драйвър са част от известните кино франчайзи „ Отмъстителите “ и „ Междузвездни войни “, като доста от феновете в действителност не знаят какъв брой положителни артисти са те.
Хубавото на поредиците за супер герои е, че с помощта на тях можем да оценим още по-високо трагичната игра на актьорите.
Йохансон и Драйвър вършат невероятни функции в Marriage Story. И двамата доста ловко пресъздават разнообразните страсти към приключването на един брак и на една обич – миг, през който минават редица двойки.
Рейтинг IMDB: 8,2 от 10
Снимка: Jojo Rabbit
7. „ Заекът Джо Джо “
Седмото място е заето от една необикновена комедия, а точно „ Заекът Джо Джо “ на Таика Уакики. Историята се развива по време на Втората международна война и претворява култа към Адолф Хитлер по нов и необикновен метод. Главният воин е дете, чийто най-хубав другар е самият фюрер.
В ролята на Хитлер е режисьорът на лентата Таика Уакики.
Ако очаквате да видите история за чудовището на Втората международна война, това не е вашият филм. Реалните исторически събития тук са намекнати единствено с появяването на друго дете от еврейски генезис, само че защото историята е претворена през детския взор тя е по-скоро смешна и приказна, в сравнение с мрачна.
„ Заекът Джо Джо “ е един от дребното филми, в които Втората международна война се преглежда оттатък зверствата на Адолф Хитлер. Тук дейностите на немската войска и елитното й поделение SS са показани пародийно – способ, който в предишното е бил неведнъж охулван от разнообразни исторически организации, съгласно които преразказването на случилото се по време на войната е обидно.
Свикнали сме да гледаме филми от този интервал като „ Животът е прелестен “ на Роберто Бенини или „ Списъкът на Шиндлер “ на Стивън Спилбърг. Постижението на Таика Уакики е точно в непредвидения прочит на исторически събития.
Рейтинг IMDB: 8,1 от 10
Снимка: Pain and Glory
8. „ Болка и популярност “
В класацията за тази година несъмнено попада и последната лента на испанския режисьор Педро Алмодовар. „ Болка и популярност “ споделя историята на испански кинорежисьор, който е изгубил пътя си. В основната роля влиза Антонио Бандерас.
В търсене на нов смисъл и посока, Бандерас се връща обратно в предишното към спомените си.
Алмодовар несъмнено е един от най-великите режисьори на нашето време и това ясно си проличава и в „ Болка и популярност “. Но в случай че феновете в миналото са имали подозрение в актьорските качества на Антонио Бандерас, то този филм би трябвало да ги убеди изцяло какъв брой талантлив артист е той.
„ Болка и популярност “ демонстрира по какъв начин положителната композиция и химия сред режисьор и актьорски състав води до по-добро изложение, схващане и страст на крайното кино произведение. Алмодовар е съумял да извади най-хубавото от Бандерас и да го „ влее “ в героя му и не инцидентно Бандерас печели „ Златна палма “ за ролята си в „ Болка и популярност “.
Лентата беше призната с бурни аплодисменти по целия свят, като е много евентуално да бъде номинирана и за премия „ Оскар “ в най-малко една категория.
Рейтинг IMDB: 7,7 от 10
Снимка: Uncut Gems
9. Uncut Gems
Подобно на няколко предходни кино лентата в тази ранглиста, Uncut Gems е лента, в която най-вече се отличава нейният основен воин.
Филмът е престъпен трилър на режисьорите Джош и Бени Сафди, като в основната роля влиза необикновен за европейците артист – Адам Сандлър.
Европейската аудитория е привикнала да вижда Сандлър в комедийни функции, множеството от които в род „ тийн “ комедия. Тук той е показва другата страна на актьорския си гений, която успяхме да зърнем и във кино лентата Reign Over Me.
Адам Сандлър играе бижутер от Ню Йорк, който непрекъснато търси най-хубавата договорка в бизнеса. Ролята му е толкоз нетипична, че лентата не се радва на огромно утвърждение от публиката, само че за сметка на това е любимец на рецензията.
Uncut Gems за Адам Сандлър е като „ Тренировъчен ден “ за Дензъл Уошингтън – роля, която евентуално ще му донесе номинация и възможна премия „ Оскар “.
Рейтинг IMDB: 8,1 от 10
Снимка: Anima
10. „ Анима “
В тази ранглиста попада още една продукция на „ Нетфликс “ и това е „ Анима “ на Пол Томас Андерсън. Това е къс музикален филм, основан напълно на музиката на фронтмена на „ Рейдиохед “ Том Йорк.
„ Анима “ е красиво музикално и кино достижение. Пол Томас Андерсън употребява елементарни, само че впечатляващи кино похвати, с цел да илюстрира музиката на Йорк. Цялата лента съставлява танц, който минава безшевно от положение в положение.
Музиката на Том Йорк и режисурата на Пол Томас Андресън се допълват прелестно в този къс филм.
Това е най-хубавата визуализация за музиката на Том Йорк досега.
Рейтинг IMDB: 7,7 от 10
Източник: btvnovinite.bg
КОМЕНТАРИ