Сопраното Христина Василева носи магията на песента в Балаба...
На 19 юли в сърцето на Стария Пловдив феновете на изящната камерна музика ще се насладят на експресивните песни на Хуго Волф. Красивият вокален рецитал в най-високата традиция на Lied (немската художествена песен) ще бъде в съботната вечер на 19 юли от 18:30 часа в Балабановата къща.
Камерната певица Христина Василева и диригентът и пианист Светлин Христов ще показват подбрани песни от рядко изпълнявания цикъл на австрийския композитор, по стихове на поета романтик Едуард Мьорике – иронични и проницателни.
Песните на Хуго Волф и Франц Шуберт, са измежду шедьоврите на немския Lied - невероятното откритие на възвишения сантиментален дух и мелодиката на немския език. Художествено встъпление към загадъчния свят на Волф ще направи водещата Боряна Гидикова.
„ Благодарим на Старинен Пловдив за опцията да представим пред пловдивската аудитория тази все по-ценна за нас стратегия, отдадена на неспокойния дух на Хуго Волф – композитор, трансформирал поезията в музика, само че не като облича стиха в мелодия, а като извлича и не се опасява да следва мелодията от езика на стиха, залага на заряда на думите. Изкуството на декламацията - той е неговият изобретател в художествената ария. В този подтекст ще прозвучи и Шуберт – дали като контрапункт, точка на оттласкване или оня бърз радостен поток без който нямаше по какъв начин да се улови пъстървата ", показа солистката Христина Василева.
Христина Василева
Избраните песни от цикъла на австрийския композитор Хуго Волф по стихове на немския стихотворец Едуард Мьорике са първата взаимна стратегия на певицата и Светлин Христов - пианист, композитор и диригент. Христина е медалистка от състезанието за оперни артисти Vivavoce на Фондация Арденца. Вдъхновена за песенното творчество, преди тандема със Светлин Христов, певицата извършва, дружно с пианистката Галина Драганова, френски репертоар - Дебюси, Форе, Пуленк и песенни стратегии от Шуберт и Моцарт.
Основава бароково трио „ Афетуозо ” дружно с диригента и композитор Йосиф Герджиков и флейтиста Димитър Маринкев. От 2009 година музикантите интензивно концертират в страната и София. Участват във фестивалите „ Перперикон “ - Кърджали, „ Моцартови празници “ - Правец, „ Влайкови дни “ в Пирдоп, концерти във Френския институт, СГХГ, Културен център на Софийския университет, и други Следват концерти с изявени международнопризнати реализатори - Василий Илисавски и финландецът Аапо Хакинен. Концерт в Люксембург.
Христина е магистър културолог от Софийския университет. Още като студентка пее в разнообразни хорове, най-дълго в Софийски камерен хор „ Васил Арнаудов “. Първите й учители по пеене са Валерия Широканска, Роза Митова и Баясгалан Дашням. Дългогодишен вокален възпитател е камерната певица и диригент Людмила Герова, с която продължава да работи. Посещава майсторските класове на Ирина Щиглич и Татяна Шиварова. През годините Красимира Стоянова е неизменим консултант за пеенето и техниката. Солистка на няколко издания на празничния концерт „ Шедьоврите на славянското музикално творчество “ с оркестъра на Софийската филхармония под диригентството на Моника Волинска (Полша), Александър Сиднев (Русия) и Мартин Пантелеев (България) на сцената на Зала България. В репертоара й е сопрановата партия на „ Стабат Матер “ от Дж. Б. Перголези, солов вид, с няколко осъществявания в София и Пловдив в партньорство с певиците Виолета Радомирска, Людмила Герова и Петя Петрова. Участия в бароковите семинари на Йосиф Герджиков и певицата и вокален възпитател Гиргина Гиргинова.
Светлин Христов
Светлин е композитор, диригент и пианист. Доктор по музика и учител в Националната Музикална Академия „ Панчо Владигеров “ в София. Светлин е роден през 1991 в София. Учи в НУИ „ Проф. Веселин Стоянов “ – Русе, в класа по пиано на именития възпитател Евгени Желязков. Завършва НМА „ Проф. Панчо Владигеров “ с пиано – в класа на проф. Атанас Куртев, комбинация – в класа на проф. Велислав Заимов и оркестрово диригентство при проф. Пламен Джуров и доцент Георги Патриков. Специализирал е пиано в Московската консерватория „ П. И. Чайковски “ при Александър Вершинин и оркестрово диригентство в Университета по музика във Виена в класа на проф. Симеон Пиронков. Участвал е в майсторски класове по пиано на Евгени Божанов, Людмил Ангелов, Божидар Ноев, Мария Гамбарян, Павел Егоров, Мамико Суда, Наталия Деева и други и по диригентство при Георги Димитров, Дени Руже, Маркус Утц, Урош Лайовиц, Ювал Вайнберг и други През октомври 2024 сполучливо пази докторантура в НМА. Понастоящем работи като корепетитор и втори хормайстор на Националния филхармоничен хор.
Има награди от състезанията „ Надежди, гении, майстори “ (Добрич, Албена), „ Франц Шуберт “ (Русе), „ Карл Филч “ (Сибиу, Румъния), „ Шопен “ (Варна), „ Скрябин – Рахманинов “ (София), „ Класика и актуалност “ (Стара Загора) и др. Често концертира като пианист и камерен реализатор, бил е солист на Русенска филхармония и Академичния симфоничен оркестър. Изявявал се е като диригент с АСО, Видински симфоничен оркестър, Камерен оркестър „ Класика “, а през лятото на 2022 и 2023 дирижира Софийската филхармония на фестивала „ Sofia Symphonic Summit ”. Участвал е във фестивалите: „ Мария Гамбарян ” – (Москва-Переделкино, Русия), „ Piano à Vitteaux ” (Вито, Франция), “ppIANISIMO ”, „ Славянские встречи “ (Москва – Балашиха, Русия), „ Софийски музикални седмици “.
Негова музика е звучала на фестивалите „ ppIANISIMO ”, „ Plovdiv Fresh Festival ” и други концертни стратегии в България, Хърватия и Русия. През 2019 пиесата му „ Монолог за четирима “ е определена да показа България на Международната естрада на композиторите (International Rostrum of Composers) в Аржентина, а през 2021 печели премия за най-хубава кино музика към късометражния филм „ Лека нощ, Лили “ с реж. Петър Вълчев на интернационалния фестивал „ On the beach ” в Созопол. През 2022 реализира концерт с авторска музика в НМА „ Проф. Панчо Владигеров “.
Хуго Волф
Волф е измежду най-ярките композитори на немската художествена ария (Lied) и основна фигура в края на романтизма. Макар че не оставя симфонии или оперно завещание като Вагнер или Брамс, неговият принос е революционен за Lied – трансформира го в род с изключителна изразителност и трагична дълбочина. Той преобразява песента, като вкарва в нея типичните за сантименталната лирика конвулсивна фамилиарност и охолно наслаждение от болката. Волф доразвива Lied в нов тип камерна музика, където музиката и поезията са в цялостно единение. За разлика от Шуберт и Шуман, които постоянно резервират песенна форма с ясна мелодия, Волф композира гъвкави, речитативно-изразителни вокални линии, които следват интонацията на стиховете. Влиянието на Вагнер е основно – Волф ползва хроматизъм, комплицирана естетика и непрекъсната мелодия („ unendliche Melodie “), правейки я по-динамична и напрегната. Често съпроводът не просто поддържа гласа, а е в независима драматургична функционалност – основава атмосфера, символизира усеща или работи като уголемение на вокалната линия.
Роден в Словения, Волф учи във Виена дружно с Густав Малер, само че е изключен поради бунтарския си дух. Дълго време остава незачитан, въпреки да композира неуморно. Известно време се устоя от музикална рецензия във Виенската преса. Тъй като е доста краен и постоянно гневен, печели си прозвището „ Дивия Волф (вълк) “. Успехът идва едвам през 1888 година с Spanisches Liederbuch. През 90-те години на XIX в. той към този момент е считан за един от най-великите създатели на песни. Но същата година стартира неговият драматичен край – психическото му здраве се утежнява в резултат на сифилис. Настанен в психиатрична клиника, където умира на 43 година
Билетите са в продажба на цена от 20 лева, входът за деца до 14 години е свободен.
Камерната певица Христина Василева и диригентът и пианист Светлин Христов ще показват подбрани песни от рядко изпълнявания цикъл на австрийския композитор, по стихове на поета романтик Едуард Мьорике – иронични и проницателни.
Песните на Хуго Волф и Франц Шуберт, са измежду шедьоврите на немския Lied - невероятното откритие на възвишения сантиментален дух и мелодиката на немския език. Художествено встъпление към загадъчния свят на Волф ще направи водещата Боряна Гидикова.
„ Благодарим на Старинен Пловдив за опцията да представим пред пловдивската аудитория тази все по-ценна за нас стратегия, отдадена на неспокойния дух на Хуго Волф – композитор, трансформирал поезията в музика, само че не като облича стиха в мелодия, а като извлича и не се опасява да следва мелодията от езика на стиха, залага на заряда на думите. Изкуството на декламацията - той е неговият изобретател в художествената ария. В този подтекст ще прозвучи и Шуберт – дали като контрапункт, точка на оттласкване или оня бърз радостен поток без който нямаше по какъв начин да се улови пъстървата ", показа солистката Христина Василева.
Христина Василева
Избраните песни от цикъла на австрийския композитор Хуго Волф по стихове на немския стихотворец Едуард Мьорике са първата взаимна стратегия на певицата и Светлин Христов - пианист, композитор и диригент. Христина е медалистка от състезанието за оперни артисти Vivavoce на Фондация Арденца. Вдъхновена за песенното творчество, преди тандема със Светлин Христов, певицата извършва, дружно с пианистката Галина Драганова, френски репертоар - Дебюси, Форе, Пуленк и песенни стратегии от Шуберт и Моцарт.
Основава бароково трио „ Афетуозо ” дружно с диригента и композитор Йосиф Герджиков и флейтиста Димитър Маринкев. От 2009 година музикантите интензивно концертират в страната и София. Участват във фестивалите „ Перперикон “ - Кърджали, „ Моцартови празници “ - Правец, „ Влайкови дни “ в Пирдоп, концерти във Френския институт, СГХГ, Културен център на Софийския университет, и други Следват концерти с изявени международнопризнати реализатори - Василий Илисавски и финландецът Аапо Хакинен. Концерт в Люксембург.
Христина е магистър културолог от Софийския университет. Още като студентка пее в разнообразни хорове, най-дълго в Софийски камерен хор „ Васил Арнаудов “. Първите й учители по пеене са Валерия Широканска, Роза Митова и Баясгалан Дашням. Дългогодишен вокален възпитател е камерната певица и диригент Людмила Герова, с която продължава да работи. Посещава майсторските класове на Ирина Щиглич и Татяна Шиварова. През годините Красимира Стоянова е неизменим консултант за пеенето и техниката. Солистка на няколко издания на празничния концерт „ Шедьоврите на славянското музикално творчество “ с оркестъра на Софийската филхармония под диригентството на Моника Волинска (Полша), Александър Сиднев (Русия) и Мартин Пантелеев (България) на сцената на Зала България. В репертоара й е сопрановата партия на „ Стабат Матер “ от Дж. Б. Перголези, солов вид, с няколко осъществявания в София и Пловдив в партньорство с певиците Виолета Радомирска, Людмила Герова и Петя Петрова. Участия в бароковите семинари на Йосиф Герджиков и певицата и вокален възпитател Гиргина Гиргинова.
Светлин Христов
Светлин е композитор, диригент и пианист. Доктор по музика и учител в Националната Музикална Академия „ Панчо Владигеров “ в София. Светлин е роден през 1991 в София. Учи в НУИ „ Проф. Веселин Стоянов “ – Русе, в класа по пиано на именития възпитател Евгени Желязков. Завършва НМА „ Проф. Панчо Владигеров “ с пиано – в класа на проф. Атанас Куртев, комбинация – в класа на проф. Велислав Заимов и оркестрово диригентство при проф. Пламен Джуров и доцент Георги Патриков. Специализирал е пиано в Московската консерватория „ П. И. Чайковски “ при Александър Вершинин и оркестрово диригентство в Университета по музика във Виена в класа на проф. Симеон Пиронков. Участвал е в майсторски класове по пиано на Евгени Божанов, Людмил Ангелов, Божидар Ноев, Мария Гамбарян, Павел Егоров, Мамико Суда, Наталия Деева и други и по диригентство при Георги Димитров, Дени Руже, Маркус Утц, Урош Лайовиц, Ювал Вайнберг и други През октомври 2024 сполучливо пази докторантура в НМА. Понастоящем работи като корепетитор и втори хормайстор на Националния филхармоничен хор.
Има награди от състезанията „ Надежди, гении, майстори “ (Добрич, Албена), „ Франц Шуберт “ (Русе), „ Карл Филч “ (Сибиу, Румъния), „ Шопен “ (Варна), „ Скрябин – Рахманинов “ (София), „ Класика и актуалност “ (Стара Загора) и др. Често концертира като пианист и камерен реализатор, бил е солист на Русенска филхармония и Академичния симфоничен оркестър. Изявявал се е като диригент с АСО, Видински симфоничен оркестър, Камерен оркестър „ Класика “, а през лятото на 2022 и 2023 дирижира Софийската филхармония на фестивала „ Sofia Symphonic Summit ”. Участвал е във фестивалите: „ Мария Гамбарян ” – (Москва-Переделкино, Русия), „ Piano à Vitteaux ” (Вито, Франция), “ppIANISIMO ”, „ Славянские встречи “ (Москва – Балашиха, Русия), „ Софийски музикални седмици “.
Негова музика е звучала на фестивалите „ ppIANISIMO ”, „ Plovdiv Fresh Festival ” и други концертни стратегии в България, Хърватия и Русия. През 2019 пиесата му „ Монолог за четирима “ е определена да показа България на Международната естрада на композиторите (International Rostrum of Composers) в Аржентина, а през 2021 печели премия за най-хубава кино музика към късометражния филм „ Лека нощ, Лили “ с реж. Петър Вълчев на интернационалния фестивал „ On the beach ” в Созопол. През 2022 реализира концерт с авторска музика в НМА „ Проф. Панчо Владигеров “.
Хуго Волф
Волф е измежду най-ярките композитори на немската художествена ария (Lied) и основна фигура в края на романтизма. Макар че не оставя симфонии или оперно завещание като Вагнер или Брамс, неговият принос е революционен за Lied – трансформира го в род с изключителна изразителност и трагична дълбочина. Той преобразява песента, като вкарва в нея типичните за сантименталната лирика конвулсивна фамилиарност и охолно наслаждение от болката. Волф доразвива Lied в нов тип камерна музика, където музиката и поезията са в цялостно единение. За разлика от Шуберт и Шуман, които постоянно резервират песенна форма с ясна мелодия, Волф композира гъвкави, речитативно-изразителни вокални линии, които следват интонацията на стиховете. Влиянието на Вагнер е основно – Волф ползва хроматизъм, комплицирана естетика и непрекъсната мелодия („ unendliche Melodie “), правейки я по-динамична и напрегната. Често съпроводът не просто поддържа гласа, а е в независима драматургична функционалност – основава атмосфера, символизира усеща или работи като уголемение на вокалната линия.
Роден в Словения, Волф учи във Виена дружно с Густав Малер, само че е изключен поради бунтарския си дух. Дълго време остава незачитан, въпреки да композира неуморно. Известно време се устоя от музикална рецензия във Виенската преса. Тъй като е доста краен и постоянно гневен, печели си прозвището „ Дивия Волф (вълк) “. Успехът идва едвам през 1888 година с Spanisches Liederbuch. През 90-те години на XIX в. той към този момент е считан за един от най-великите създатели на песни. Но същата година стартира неговият драматичен край – психическото му здраве се утежнява в резултат на сифилис. Настанен в психиатрична клиника, където умира на 43 година
Билетите са в продажба на цена от 20 лева, входът за деца до 14 години е свободен.
Източник: marica.bg
КОМЕНТАРИ