Островите на светлината на Васил Стоев засияха пред елитната публика, която препълни арт галерия Vejdi за откриването на изложбата
„ Васко е един живописец. Така е роден. Никой не му е отговорен, че цветът е душата му ”, показа Вежди Рашидов
Арт изложба Vejdi ни отвлича от монотонното всекидневие и ни води към крайбрежията на бъдещето с изложбата „ Острови на светлината “ – една непредсказуема красива случка из света на Васил Стоев.
По време на откриването нощес модерното вип арт пространство на ул. „ Симеоновско шосе “ 97 к в София безусловно се пукаше по шевовете от актьори, галеристи, колекционери, общественици, предприемачи, дипломати и политици, които нямаха самообладание да видят сияйните платна на известния художник.
Експозицията разкрива 17 от най-новите произведения на Васил Стоев, които са бягство към цветната положителна страна на живота и разкриват бурята от страсти на създателя!
„ Васко не е абстракционист. Абстрактно изкуство като разбиране от предишния век няма. Всичко като влияние е и действително, и нереално като изказ......За да създадеш осъзната и с ясно обръщение нереална творба, би трябвало преди този момент наложително да си овладял света на формите и лабиринта на страстите си до съвършенство, да си съумял да ги разградиш до степен знак, знак, тон, да откриеш независимия им цветови еквивалент, да съставиш от тях нова авторска писменост, нова музикална основа, нов речник и нова изразност, в изискванията на настоящата социално-историческа обстановка. Точно това е направил Васко Стоев. И трябва да подчертая, че той не върви по утъпканите и добре познати пътища на Кандински, Малевич, Полог, Рионелил и Дюбюфе. Не! Той е съумял с годините да павира собствен път и да построи собствен свят, в който колоритът показва стихията на възприятията му, а употребяваната тук-там ограничаваща линия я провежда под диктовката на разсъдъка.Това е една нова действителност, която не се изяснява, а се съпреживява...като музиката ”. Това означи по време на откриването изкуствоведът Борис Китанов.
„ Васко е един живописец. Така е роден. Никой не му е отговорен, че цветът е душата му. Той все разлива цвят и прави каквото си желае с него “, казаот своя странасобственикът на галерията Вежди Рашидов. Големият български ваятел добави, че се радва „ ужасно доста от това, че довечера Боби Китанов ще показа изложбата ”.
Събитието беше почетено и от ръководителя на Народното събрание Наталия Киселова.
„ Картините на Васил Стоев имат два прочита. Единият изисква да забележим къде се е разписал създателят, с цел да знаем коя е долната страна на картината, а вторият е хубостта на цветовете. Тя ни отваря един свят, в който човек да прояви въображение, да търси, да намира и да вижда хубост, която доста постоянно започнахме да забравяме. За страдание, живеем във време, в което езикът и дейностите приказват за ненавист и принуждение, а са ни нужни повече красиви моменти ”, безапелационна бе Киселова.
„ Изображенията в платната на Васко Стоев са като стенописи, като сграфито на стената на спомените. Те са действителни, само че отвън действителното време на многоликото всекидневие. Те са като ловци на изчезнали цветни мемоари и съновидения. Звучат като покана за нова взаимна случка в менталния свят на създателя, озвучен от богатия нюанс, тъй като всяка боя в платната му има звуков еквивалент. Детайли няма, с цел да не ангажират погледа ни с ненужности. Всичко е обединено в цветните сигли на претърпяното, завладяли като композиционен детайл далечните крайбрежия на мистичната и екзотична земя на временното спокойствие и постоянно бягство на Васко ”, обясни Борис Китанов. „ Той е винаги на крачка пред нас и ни води към бреговете на бъдещето ”, уточни още известният изкуствовед.
Васил Стоев е един от най-талантливите модерни български живописци. Неговите произведения са с ослепителен нюанс и автентичен рисунък. Той е роден на 07.08.1950 година в гр. Първомай. Завършва приложна графика в Национална художествена академия - София, при проф. Александър Поплилов през 1979 година Член на Съюза на българските художници от 1987 година, член на група “Филипополис ”. Първа независима галерия - 1981 година От 1981 година до 2003 година взе участие в 79 независими и групови изложения в София, Пловдив, Карлово, Бургас, Севлиево. За този интервал е излагал свои картини в Австрия, Германия, Съединени американски щати, Турция, Италия, Малта, Белгия, Франция, Русия, Полша, Финландия, Гърция, Швейцария, Холандия, Япония, Португалия, Югославия. Негови картини са владеене на НХГ - София, ГХГ в София, Пловдив и Бургас. Галерии в Малта, Франция, Швейцария, Холандия, Германия, Италия, Гърция, Турция, Белгия, Португалия, Съединени американски щати и Япония. Има присъединяване и продадени свои картини на търг на Сотбис - 1989 година, Лондон. Носител на премия „ Пловдив ” - 1999 година, Втора премия от интернационално биенале Малта – 1997 година, почетна премия Малта – 1998 година
FaceBookTwitterPinterest




