Как лицето на Фрида Кало се превърна в капиталистически символ?
В изложба „ Тейт Модърн “ следва да се открие галерия, отдадена на Фрида Кало, която към този момент е голям триумф.
Миналата седмица лондонската изложба заяви, че към този момент са продадени над 41 000 билета за „ Фрида: Създаването на икона “, която се открива на 25 юни.
Това я прави изложбата с най-вече предварителни продажби в цялата история на „ Тейт “ - купа, която преди този момент е била носена от ретроспективна галерия на Дейвид Хокни през 2017 година
Това също по този начин демонстрира въздействието, което Кало продължава да има върху света. Обичана от почитателите поради свирепия си дух, изкуството, което разчупва границите, и дълбоката си почтеност за най-грозните елементи от живота си. Тя също по този начин изведе мексиканското изкуство в светлината на прожекторите.
Но въпреки всичко от време на време наподобява, че най-голямото ѝ завещание е продаваемостта на лицето ѝ - и тези вежди.
View this post on Instagram
Стилизиран и банален, обликът на Кало към този момент може да се откри върху тениски, чанти, маски за очи, калъфи за телефони, ръкавици за фурна и саксии за растения.
Тази капиталистическа еволюция е изследвана в новата галерия на изложба „ Тейт “, само че също по този начин повдига въпроса: по какъв начин външният тип на Кало е станал толкоз продаваем? И рискуват ли тези продукти, с тяхната прелест за всеобщата аудитория, да изгубят същинското значение и мощ на нейното завещание?
Манията по Фрида Кало
Това разбъркване на нейните творби на изкуството и действителния ѝ външен тип я е трансформирало в облик с паметен статус. Със сигурност нейният самоуверен, бохемски тип с изпъкващи цветове и флорални аранжировки се трансформира в привличащ вниманието и възпроизводим претекст.
Гъстите ѝ вежди и суровите, безмилостни изображения на самата нея също са в естетика с актуалното отменяне на изкуствените и конформистки стандарти за хубост. Да имате лицето на Кало върху чантата си значи, че подкрепяте полезностите на небръснатата, напълно естествена хубост.
Или може би я виждате като въплъщение на несъответствуващите.
„ Преди си мислех, че съм най-странният човек на света “, сякаш е споделила тя. „ Прочетете това и знайте, че да, правилно е, аз съм тук и съм също толкоз странна, колкото и вие. “
Фрида като паметна фигура
Не е извънредно да се откри автопортрет на художник, отпечатан върху дреха, чанта или аксесоар. Но при Кало освен нейните психически дълбоки автобиографични изображения украсяват дарове и джаджи.
Червени устни, черни очи, моновежди и тъмна коса, обсипана с цветя, и незабавно разбирате, че това е Кало - даже в минималистичен жанр. Още през 70-те години на предишния век нейният облик е бил разлепен по билбордове и асимилиран в стилния дизайн.
Сега, с изключение на занаятчиите в Etsy, корпорации като Forever 21, основателят на Барби Mattel и Vans оферират артикули с нейния лик.
За познавачите на живота ѝ, изборът да носи лицето на художника също допуска поддръжка за фигура, която е емблематична като знаменосец на женската храброст и смелост пред лицето на несгодите.
На 18-годишна възраст Кало претърпява случай, който трансформира живота ѝ. „ Тя се возела в рейс в Мексико Сити, когато бил ударен от трамвай. Метален парапет пробил корема ѝ; гръбначният ѝ дирек бил строшен на три места. Никой не вярвал, че ще живее, нито ще проходи още веднъж “, разказва биографката Стефани Менсимер.
Но Кало не разрешила това да я спре да стартира да рисува, даже когато била обгърната в гипсова отливка на цялото тяло.
Животът, който последвал, бил поредност от трагични и травматични прекарвания, в това число брачни афери, бракоразвод и изтощителни здравословни проблеми.
Това направило Кало архетипен облик на проблематична, страдаща художничка и я митологизирало в паметна героиня.
Някои учени като Маргарет А. Линдауер настояват, че това е изкривило оценката на нейното изкуство, където има „ едно към едно асоциация на житейските събития със смисъла на картината “.
Но за нейния облик това означавало, че той станал още по-емблематичен и всеобщо продаваем, натрупвайки всевъзможни алегорични смисли - от еманципацията на половите функции до посланика на лицевото окосмяване.
Въпреки това, комерсиализацията на нейния облик, който в този момент се появява на пръв взор върху всевъзможен тип всеобщо създавани артикули, го е откъснала от по-дълбоките му смисли, тъй че той съществува само като моден и стилизиран знак на готино.
Както го виждат създателите на уеб страницата Messy Nessy, тя се е трансформирала в „ шаблон на предходното си аз, като от самото начало печели за капиталистическите корпорации по способи, по които художничката не би желала “.
Превод: Glasnews.bg
Миналата седмица лондонската изложба заяви, че към този момент са продадени над 41 000 билета за „ Фрида: Създаването на икона “, която се открива на 25 юни.
Това я прави изложбата с най-вече предварителни продажби в цялата история на „ Тейт “ - купа, която преди този момент е била носена от ретроспективна галерия на Дейвид Хокни през 2017 година
Това също по този начин демонстрира въздействието, което Кало продължава да има върху света. Обичана от почитателите поради свирепия си дух, изкуството, което разчупва границите, и дълбоката си почтеност за най-грозните елементи от живота си. Тя също по този начин изведе мексиканското изкуство в светлината на прожекторите.
Но въпреки всичко от време на време наподобява, че най-голямото ѝ завещание е продаваемостта на лицето ѝ - и тези вежди.
View this post on Instagram
Стилизиран и банален, обликът на Кало към този момент може да се откри върху тениски, чанти, маски за очи, калъфи за телефони, ръкавици за фурна и саксии за растения.
Тази капиталистическа еволюция е изследвана в новата галерия на изложба „ Тейт “, само че също по този начин повдига въпроса: по какъв начин външният тип на Кало е станал толкоз продаваем? И рискуват ли тези продукти, с тяхната прелест за всеобщата аудитория, да изгубят същинското значение и мощ на нейното завещание?
Манията по Фрида Кало
Това разбъркване на нейните творби на изкуството и действителния ѝ външен тип я е трансформирало в облик с паметен статус. Със сигурност нейният самоуверен, бохемски тип с изпъкващи цветове и флорални аранжировки се трансформира в привличащ вниманието и възпроизводим претекст.
Гъстите ѝ вежди и суровите, безмилостни изображения на самата нея също са в естетика с актуалното отменяне на изкуствените и конформистки стандарти за хубост. Да имате лицето на Кало върху чантата си значи, че подкрепяте полезностите на небръснатата, напълно естествена хубост.
Или може би я виждате като въплъщение на несъответствуващите.
„ Преди си мислех, че съм най-странният човек на света “, сякаш е споделила тя. „ Прочетете това и знайте, че да, правилно е, аз съм тук и съм също толкоз странна, колкото и вие. “
Фрида като паметна фигура
Не е извънредно да се откри автопортрет на художник, отпечатан върху дреха, чанта или аксесоар. Но при Кало освен нейните психически дълбоки автобиографични изображения украсяват дарове и джаджи.
Червени устни, черни очи, моновежди и тъмна коса, обсипана с цветя, и незабавно разбирате, че това е Кало - даже в минималистичен жанр. Още през 70-те години на предишния век нейният облик е бил разлепен по билбордове и асимилиран в стилния дизайн.
Сега, с изключение на занаятчиите в Etsy, корпорации като Forever 21, основателят на Барби Mattel и Vans оферират артикули с нейния лик.
За познавачите на живота ѝ, изборът да носи лицето на художника също допуска поддръжка за фигура, която е емблематична като знаменосец на женската храброст и смелост пред лицето на несгодите.
На 18-годишна възраст Кало претърпява случай, който трансформира живота ѝ. „ Тя се возела в рейс в Мексико Сити, когато бил ударен от трамвай. Метален парапет пробил корема ѝ; гръбначният ѝ дирек бил строшен на три места. Никой не вярвал, че ще живее, нито ще проходи още веднъж “, разказва биографката Стефани Менсимер.
Но Кало не разрешила това да я спре да стартира да рисува, даже когато била обгърната в гипсова отливка на цялото тяло.
Животът, който последвал, бил поредност от трагични и травматични прекарвания, в това число брачни афери, бракоразвод и изтощителни здравословни проблеми.
Това направило Кало архетипен облик на проблематична, страдаща художничка и я митологизирало в паметна героиня.
Някои учени като Маргарет А. Линдауер настояват, че това е изкривило оценката на нейното изкуство, където има „ едно към едно асоциация на житейските събития със смисъла на картината “.
Но за нейния облик това означавало, че той станал още по-емблематичен и всеобщо продаваем, натрупвайки всевъзможни алегорични смисли - от еманципацията на половите функции до посланика на лицевото окосмяване.
Въпреки това, комерсиализацията на нейния облик, който в този момент се появява на пръв взор върху всевъзможен тип всеобщо създавани артикули, го е откъснала от по-дълбоките му смисли, тъй че той съществува само като моден и стилизиран знак на готино.
Както го виждат създателите на уеб страницата Messy Nessy, тя се е трансформирала в „ шаблон на предходното си аз, като от самото начало печели за капиталистическите корпорации по способи, по които художничката не би желала “.
Превод: Glasnews.bg
Източник: glasnews.bg
КОМЕНТАРИ