Не просто танц за двама, а новото модерно: Салсата отново се завръща
Тя е гласът на модерното потомство
Музиката постоянно е била метод хората да се свързват оттатък граници и езици. Джазът ражда клубните култури, рокът се трансформира в глас на младите, а салсата? Тя е сърцето на улицата - танц и ария, които могат да съберат непознати и да ги трансфорат в общественост. За едни е просто буен танц за двама, за други - средство за опозиция, еднаквост и горделивост.
В страни без дълбоки латиноамерикански корени, като Обединеното кралство, салсата дълго време се е възприемала най-много като " сантиментална музика ". Но истината е, че този род има надалеч по-богата история.
В разцвета си салсата е била груба: " музика, предопределена за танци в елементарни нощни клубове ", съгласно сп. Rolling Stone. Исторически видяно това е изцяло разумно: още през 50-те години в Китай звучат мамбо и ча-ча, които са предвестниците на салсата. Но същинската салса поражда в края на 60-те години в имигрантските квартали на Ню Йорк, където кубински, пуерторикански и доминикански музиканти съчетават афро-карибски ритми, джаз, R&B и даже рок в динамична комбинация. Тя бързо се трансформира в глас на латиноамериканската диаспора: песните приказват за неправда, битка и вяра. През 70-те години лейбълът Fania Records трансформира звездите си в икони, равни на роклегендите - Уили Колон, Ектор Лаво и неподражаемата Селия Крус. И неслучайно салсата получава прозвището " джазът на Латинска Америка ".
Както споделя самият Колон, това е " идея, а не род ", отворена към импровизации и въздействия, което изяснява нейното оцеляване и възобновяване през десетилетията.
Чак през късните 80-те тя се трансформира в по-меката така наречен salsa romántica, а през 90-те навлиза в мейнстрийма посредством на Марк Антъни и Дженифър Лопес.
В началото на новия век като че ли изчезва от сцената, само че не за дълго. Днес, през 2025 година, още веднъж е на върха.
Пуерториканската звезда Bad Bunny успява да върне ритъма й в класациите с албум, въодушевен от салса културата, а сътрудника му Рау Алехандро издава план, озаглавен Cosa Nuestra, който е отпратка към паметния концерт на Fania All-Stars през 1971 година, именуван постоянно " Уудсток на салсата ".
Музикалната платформа Spotify пък регистрира 140% растеж в стриймингите на салса за последните пет години, като максимален интерес демонстрират младите сред 18 и 24 години. С настъпването на 2025-а ново потомство актьори от Пуерто Рико, Венецуела и Мексико стартират да смесват салса с поп, електронна музика и EDM, пълнейки огромни клубни зали и доказвайки универсалността на жанра.
Любопитното е, че салсата към този момент не се възприема като " кичозна екзотика " от туристи. Диджеи като мексиканката Коко Мария и хонконгската Фу потвърждават, че салсата е повсеместен език. Фу даже започва плана Canton Mambo, с цел да покаже връзките сред афро-латино ритмите и източноазиатската музика.
" Това не е единствено западно усещане ", споделя Фу, която открива салса музиката посредством съревнование по брейкденс за младежи в Хонконг. Тя чува песента " Que Se Sepa " на Роберто Роена от 1970 година, което отключва нейната пристрастеност към колекционирането на плочи.
" Когато започнах да се занимавам с това, доста от приятелите ми мислеха, че е малко скучно ", признава. " Мисля, че множеството хора в Европа или Азия, когато чуят думата " салса ", незабавно си показват сантиментален и муден танц за двама. "
Коко Мария пък споделя, че хората към този момент не реагират " необичайно ", когато пуска салса на празненства. " Сякаш я схващат по-добре ", споделя тя.
Според Анди Ууд, създател на музикалната компания Como No: " Салсата напредва в международен проект и води музиката в нови хоризонти. " Преди съществували съответни клубове, в които се пуска само салса, а през днешния ден тя може да се чуе на всички места. " Единствените места, от които се чуваха ритмите й, бяха избрани питейни заведения и заведения за хранене, само че през днешния ден доста актьори включват детайли на салсата в песните си, тъй че на процедура можем да я чуем от всеки ъгъл. "
И ненапълно е прав.
Днес този темп може да прозвучи на всички места: от джаз подиуми и електронни празненства до TikTok видеа. Както споделят самите музиканти: не е нужно да знаеш стъпките или даже испански, с цел да усетиш салсата. Нужно е единствено едно - да оставиш тялото си да се движи.
Защото салсата е повече от род. Тя е паметта на имигрантите, насладата на улиците, импровизацията на джаза и романтиката на любовната ария. Тя е родена в диаспората и събрала душата на Латинска Америка, с цел да я сервира на света. И в случай че през днешния ден още веднъж е на върха, това е тъй като младежите търсят достоверност и темп, който е по едно и също време история и настояще.
Салсата е новото съвременно. Тя е улиците, битката, желанието и свободата, превърнати в музика, която няма възраст и граници.
Музиката постоянно е била метод хората да се свързват оттатък граници и езици. Джазът ражда клубните култури, рокът се трансформира в глас на младите, а салсата? Тя е сърцето на улицата - танц и ария, които могат да съберат непознати и да ги трансфорат в общественост. За едни е просто буен танц за двама, за други - средство за опозиция, еднаквост и горделивост.
В страни без дълбоки латиноамерикански корени, като Обединеното кралство, салсата дълго време се е възприемала най-много като " сантиментална музика ". Но истината е, че този род има надалеч по-богата история.
В разцвета си салсата е била груба: " музика, предопределена за танци в елементарни нощни клубове ", съгласно сп. Rolling Stone. Исторически видяно това е изцяло разумно: още през 50-те години в Китай звучат мамбо и ча-ча, които са предвестниците на салсата. Но същинската салса поражда в края на 60-те години в имигрантските квартали на Ню Йорк, където кубински, пуерторикански и доминикански музиканти съчетават афро-карибски ритми, джаз, R&B и даже рок в динамична комбинация. Тя бързо се трансформира в глас на латиноамериканската диаспора: песните приказват за неправда, битка и вяра. През 70-те години лейбълът Fania Records трансформира звездите си в икони, равни на роклегендите - Уили Колон, Ектор Лаво и неподражаемата Селия Крус. И неслучайно салсата получава прозвището " джазът на Латинска Америка ".
Както споделя самият Колон, това е " идея, а не род ", отворена към импровизации и въздействия, което изяснява нейното оцеляване и възобновяване през десетилетията.
Чак през късните 80-те тя се трансформира в по-меката така наречен salsa romántica, а през 90-те навлиза в мейнстрийма посредством на Марк Антъни и Дженифър Лопес.
В началото на новия век като че ли изчезва от сцената, само че не за дълго. Днес, през 2025 година, още веднъж е на върха.
Пуерториканската звезда Bad Bunny успява да върне ритъма й в класациите с албум, въодушевен от салса културата, а сътрудника му Рау Алехандро издава план, озаглавен Cosa Nuestra, който е отпратка към паметния концерт на Fania All-Stars през 1971 година, именуван постоянно " Уудсток на салсата ".
Музикалната платформа Spotify пък регистрира 140% растеж в стриймингите на салса за последните пет години, като максимален интерес демонстрират младите сред 18 и 24 години. С настъпването на 2025-а ново потомство актьори от Пуерто Рико, Венецуела и Мексико стартират да смесват салса с поп, електронна музика и EDM, пълнейки огромни клубни зали и доказвайки универсалността на жанра.
Любопитното е, че салсата към този момент не се възприема като " кичозна екзотика " от туристи. Диджеи като мексиканката Коко Мария и хонконгската Фу потвърждават, че салсата е повсеместен език. Фу даже започва плана Canton Mambo, с цел да покаже връзките сред афро-латино ритмите и източноазиатската музика.
" Това не е единствено западно усещане ", споделя Фу, която открива салса музиката посредством съревнование по брейкденс за младежи в Хонконг. Тя чува песента " Que Se Sepa " на Роберто Роена от 1970 година, което отключва нейната пристрастеност към колекционирането на плочи.
" Когато започнах да се занимавам с това, доста от приятелите ми мислеха, че е малко скучно ", признава. " Мисля, че множеството хора в Европа или Азия, когато чуят думата " салса ", незабавно си показват сантиментален и муден танц за двама. "
Коко Мария пък споделя, че хората към този момент не реагират " необичайно ", когато пуска салса на празненства. " Сякаш я схващат по-добре ", споделя тя.
Според Анди Ууд, създател на музикалната компания Como No: " Салсата напредва в международен проект и води музиката в нови хоризонти. " Преди съществували съответни клубове, в които се пуска само салса, а през днешния ден тя може да се чуе на всички места. " Единствените места, от които се чуваха ритмите й, бяха избрани питейни заведения и заведения за хранене, само че през днешния ден доста актьори включват детайли на салсата в песните си, тъй че на процедура можем да я чуем от всеки ъгъл. "
И ненапълно е прав.
Днес този темп може да прозвучи на всички места: от джаз подиуми и електронни празненства до TikTok видеа. Както споделят самите музиканти: не е нужно да знаеш стъпките или даже испански, с цел да усетиш салсата. Нужно е единствено едно - да оставиш тялото си да се движи.
Защото салсата е повече от род. Тя е паметта на имигрантите, насладата на улиците, импровизацията на джаза и романтиката на любовната ария. Тя е родена в диаспората и събрала душата на Латинска Америка, с цел да я сервира на света. И в случай че през днешния ден още веднъж е на върха, това е тъй като младежите търсят достоверност и темп, който е по едно и също време история и настояще.
Салсата е новото съвременно. Тя е улиците, битката, желанието и свободата, превърнати в музика, която няма възраст и граници.
Източник: dnesplus.bg
КОМЕНТАРИ