Art Deco и епохата на джаза
През 1928 година светът на висшата мода е дефиниран от грациозност, разкош и възходящо чувство за модерност с една дума – Art Deco.Роклите, моделирани от Лиси Перо, Гертруд Кларк и Мадам Сасау в Бергдорф Гудман, отразяват изтънчеността на Art Deco, жанр, доминирал в края на 20-те години.Модни къщи и универсални магазини като Bergdorf Goodman бяха на челните места в популяризирането на висша мода на богатите клиенти, предлагайки дизайни, които въплъщават изменящите се функции.Това беше време, когато рокли в жанр флапер с паднала талия, комплицирани мъниста и течащи силуети символизираха както общественото избавление, по този начин и отхвърлянето на твърдата Едуардска ера.Едуард Стайхен, именитият фотограф зад тази фотосесия на Vogue, беше основна фигура във оформянето на образната хармония.Като основен фотограф на Vogue and Vanity Fair, Щайхен улови блясъка и модерната женственост от края на 20-те години на предишния век.Неговите произведения изиграха решаваща роля за съчетаването на модата и изобразителното изкуство, издигайки комерсиалната снимка до нови артистични небеса.До 1928 година стилната снимка се трансформира в мощен инструмент в маркетинга на първокласни артикули, а изображенията на Steichen спомагат за дефиниране на метода на живот.Неговите портрети на тези модели в Bergdorf Goodman освен демонстрираха последните трендове, само че и увековечиха културните и естетическите чувства на епохата.В края на 20-те години на предишния век е пикът на епохата на джаза, тъкмо преди срутва на фондовата борса през 1929 година да донесе трагичната Голяма меланхолия.През този интервал Ню Йорк беше център на творчеството и лукса, като универсални магазини като Bergdorf Goodman служиха за елитни дестинации за дами, осъзнаващи стила.Роклите, моделирани в тази фотосесия, представляваха освен това от материя и дизайн; те бяха знаци на овластяване, грациозност и непрекъснато разрастващата се природа на модата.
Източник: plovdiv-online.com
КОМЕНТАРИ




