Вижте кои са най-достойните за награда Оскар 2021 филми
Кината бяха затворени през по-голямата част от 2020 година заради световната пандемия COVID-19, което принуди студията да отсрочат множеството огромни заглавия, само че въпреки всичко имаше някои скъпоценни камъни и шедьоври, на които си заслужава да се обърне внимание.
Това беше много особена година и половина за кината и Холивуд, защото по-голямата част от 2020 година мина без никакви министър председатели. Въпреки това имаше няколко невероятни осъществявания, режисьорски достижения и зашеметяващо красиви образни резултати, които можеха да се видят в дребното излезли нови филми. И по този начин, защото отсрочените награди на Академията са все по-близо до оповестяването на своите номинации, дано разгледаме някои от най-хубавите и почтени за “ Оскар ” филми през последната година и половина.
„ Tenet “
Този филм е актуален шпионски трилър за деформиране на времето с епични размери. Към момента е явно, че всичко, което прави режисьорът Кристофър Нолан, е епично и той се завръща в жанра на научната фантастика след неговия дребен опит с историята във кино лентата за Втората международна война “Дюнкерк ”.
„ Tenet “ беше първият филм, или по-скоро първото огромно заглавие, което беше показано по кината през 2020 година, откакто киносалоните, затворени заради световната пандемия COVID-19, започнаха да се отварят още веднъж. Най-скъпата истинска история на Нолан досега събра към 360 милиона $ в боксофиса, което беше обещаващо и разочароващо в това време. Печалбите от 360 милиона $ в среда на COVID-19 бяха окуражаващи за кината; обаче, като се има поради бюджетът от 200 милиона $, той сигурно би направил над два пъти повече в характерен кино сезон.
Филмът е механически шедьовър, с невероятни декори, невероятна каскадьорска работа и просто зашеметяващи специфични резултати. Тук може да се види пристрастеността на Нолан към киното и неговата безрезервност да снима допустимо най-голяма част от кино лентата с камерата, вместо да навреди на усещането с компютърно генерирани изображения, и това провокира благоговение. Да си спомним сцената, в която великански аероплан се врязва в хангар. Това е първият филм в историята на Холивуд, в който за задачите на филм се унищожава цялостен същински аероплан.
В същото време историята е много комплицирана и разделя мненията. Най-големият проблем, явен от изявленията в обществените медии, наподобява е неналичието на създаване на характери. Главният воин е показан прекомерно плитко и липсват елементи към облика му, макар че Джон Дейвид Уошингтън прави необикновено осъществяване, изключително в множеството екшън подиуми. Цитатът от дамата-учен във кино лентата, опитваща се да изясни заплетената физика на историята, наподобява малко подигравателен в ретроспекция: „ Не се опитвай да го схванеш. Почувствай го. ” Със сигурност усещаш екшъна и кино лентата като цяло, само че човек би желал да усети и героите в по-голяма степен.
Ханс Цимер не е композирал песните, както бихте очаквали от филм на Нолан. Оригиналната музика на шведа Лудвиг Горансон обаче ви кара да забравите за Цимер през цялото време и е толкоз впечатляваща, колкото и самият филм. Той е измежду късия лист, спряган за номинации за най-хубава истинска музика и не би било изненадващо, в случай че вземе премията.
“Mank ”
„ Най-великият филм в историята на киното “ е методът, по който доста хора, изключително запалянковците, разказват „ Гражданинът Кейн “, филмът за Орсън Уелс от 1941 година Дейвид Финчър споделя в „ Mank “ за това по какъв начин е основан емблематичният филм от позиция на Херман Й. Манкевич, който е написал сюжета.
Гари Олдман прави звездно зрелище като титулярен персонаж, който е еднообразно подсилен от ансамбъла от артисти.
Уникалното око на Финчър за фрагмента този път не е толкоз изразено, само че филмът е хубав като визия със своята въодушевена от 30-те години черно-бяла хармония, което е рядко, само че уместно и добре пристигнало отделяне от актуалния образ на филми те.
Воденото от разговора произведение в действителност се счита за ода за Златния век на Холивуд и неговата студийна система и споделя историята за неповторим артистичен разум, до момента в който се бори с авторитетни фигури, липса на самопризнание за създателя и най-много за алкохолизъм.
„ Mank “ не е строго исторически прецизен, само че въпреки всичко това не е документален филм. Историята на Финчър даже не отделя доста време на „ Гражданинът Кейн “, защото се пробва да се концентрира върху отхвърления воин и неговите политически възгледи, персонален живот и артистично пътешестване из Холивуд през 30-те години.
“Ma Rainey’s Black Bottom ”
Нетфликс е решен да подаде ръка на една двойка по пътя към “ Оскар ” тази година, защото “Ma Rainey’s Black Bottom ” е следващото ужасно студийно произведение. Филмът, основан на пиесата на Аугуст Уилсън със същото име, се концентрира върху Ма Рейни, авторитетната певица, наречена „ Майка на блуса “, изиграна необикновено от Виола Дейвис, и Леви, духовият музикант на Рейни, изобразен от невероятния Чадуик Боузман, който умря през 2020 година, откакто години наред скрито се бори с рака.
Филмът, сходно на последната приспособена пиеса на Уилсън „ Огради “, в която Дейвис взе участие дружно с Дензъл Уошингтън, се усеща по-скоро като пиеса, в сравнение с като филм, с прочувствена история, задвижвана от разговора. Боузман събра доста самопризнания и похвали за осъществяването си и може да получи посмъртна премия за най-хубав артист, която би била подобаваща и отдаваща респект на невероятния артист, като посмъртната премия на Хийт Леджър през 2009 година за осъществяването му в „ Жокер “.
“The Trial of the Chicago 7 ”
Арън Соркин се завръща на режисьорския стол след дебюта си с „ Играта на Моли “, доста подценен филм. Този път Соркин прави акомодация за огромния екран или пък за дребния екран, защото е продукция на Нетфликс, за действителната история на седем деятели, съдени поради митингите им против войната във Виетнам, за които прокурорите настояват, че подбуждат към принуждение, водещо до безредици.
Експлозивният бърз неповторим жанр на разговор и описване на истории на Соркин още веднъж е преплетен в историческата драма в правосъдната зала благодарение на надарения и нехарактерен ансамбъл; артисти като Саша Барън Коен, Еди Редмейн, Джеръми Стронг, Марк Райлънс, Яхия Абдул-Матин II, Джоузеф Гордън-Левит и Майкъл Кийтън; всички със страхотни осъществявания.
“The Father ”
“The Father ” е с присъединяване на огромната Оливия Колман, която най-сетне получи по-широко самопризнание с успеха си за „ Оскар “ за „ Фаворитката “, и постоянно емблематичния сър Антъни Хопкинс в съвсем изключителна двуактова драма, като Хопкинс изобразява застаряващ мъж, който отхвърля да одобри помощ от щерка си, изиграна от Колман, и постепенно влиза в деменция.
Хопкинс построява жив и трогателен облик, до момента в който изобразява избледняващия и пропукващ се разум на стара персона, а Колман е на едно равнище с всепризнатия си сътрудник. Филмът сигурно ще получи номинации за награди за най-хубав артист и най-хубава актриса и може би даже ще бъде приет за един от най-хубавите филми или сюжети през последната година и половина.
„ Nomadland “
Франсис Макдорманд се завръща за следващата премия за най-хубава актриса в основна роля в „ Nomadland “, откакто взе премията през 2018 година с необикновено прочувственото си, само че комично осъществяване в „ Три билборда отвън града “. Историята се върти към жена, която потегля на странствуване през американския Запад с микробус и живее като бродяга, откакто е изгубила всичко през Голямата криза в края на 2000-та.
Приказката за овдовялата героиня на Макдорманд основава постепенно разкриващо се и трезво, земно прекарване, с проблясъци на вяра и човещина по пътя.
Други забавни и забележителни филми , които чакат своите министър председатели, включват трагичния престъпен трилър на Емералд Фенел “Promising Young Woman ” с присъединяване на Кери Мълиган, който се концентрира върху млада отмъщаваща си жена.
Филмът “Minari ” пък споделя за мигрантско корейско семейство, което основава плантация в американския щат Арканзас през 80-те години. “Minari ” е от студиото A24, което продуцира едни от най-хубавите прочувствени и невероятни филми , сходни на индийските, през последните няколко години.
“One Night in Miami ” приковава фена незабавно единствено с неговата въведения, защото показва измислена среща, която се организира сред Мохамед Али, Малкълм X, Джим Браун и Сам Кук на 25 февруари 1964 година, в нощта, когато Мохамед Али, по-късно Касиус Клей, печели международното състезание в тежка категория, побеждавайки Сони Листън.
“Malcolm & Marie “, с късно влизане в листата на кандидатите и още веднъж продукция на Нетфликс, е история сред Джон Дейвид Уошингтън и Зендая. Дуетът изобразява режисьор и неговата другарка в неповторима драма, в която връзките на двойката са сложени на тестване, прибирайки се вкъщи от премиерата на кино лентата и очаквайки отговора на критиците.
След това идва “News of the World ” с присъединяване на Том Ханкс като деец от Гражданската война, който се пробва да събере младо момиче, отделено от фамилията си преди години, с вуйна си и чичо си. Филмът демонстрира връзката, която образуват, и пътуването, което подхващат през историческия американски Запад.
И най-после, „ Sound of Metal “ с Риз Ахмед като пънк-метъл барабанист, който стартира да губи слуха си. Звездното осъществяване на артиста може справедливо да го изстреля в светлината на прожекторите. /БГНЕС
Ахмед Коджак, “Сабах ”
Това беше много особена година и половина за кината и Холивуд, защото по-голямата част от 2020 година мина без никакви министър председатели. Въпреки това имаше няколко невероятни осъществявания, режисьорски достижения и зашеметяващо красиви образни резултати, които можеха да се видят в дребното излезли нови филми. И по този начин, защото отсрочените награди на Академията са все по-близо до оповестяването на своите номинации, дано разгледаме някои от най-хубавите и почтени за “ Оскар ” филми през последната година и половина.
„ Tenet “
Този филм е актуален шпионски трилър за деформиране на времето с епични размери. Към момента е явно, че всичко, което прави режисьорът Кристофър Нолан, е епично и той се завръща в жанра на научната фантастика след неговия дребен опит с историята във кино лентата за Втората международна война “Дюнкерк ”.
„ Tenet “ беше първият филм, или по-скоро първото огромно заглавие, което беше показано по кината през 2020 година, откакто киносалоните, затворени заради световната пандемия COVID-19, започнаха да се отварят още веднъж. Най-скъпата истинска история на Нолан досега събра към 360 милиона $ в боксофиса, което беше обещаващо и разочароващо в това време. Печалбите от 360 милиона $ в среда на COVID-19 бяха окуражаващи за кината; обаче, като се има поради бюджетът от 200 милиона $, той сигурно би направил над два пъти повече в характерен кино сезон.
Филмът е механически шедьовър, с невероятни декори, невероятна каскадьорска работа и просто зашеметяващи специфични резултати. Тук може да се види пристрастеността на Нолан към киното и неговата безрезервност да снима допустимо най-голяма част от кино лентата с камерата, вместо да навреди на усещането с компютърно генерирани изображения, и това провокира благоговение. Да си спомним сцената, в която великански аероплан се врязва в хангар. Това е първият филм в историята на Холивуд, в който за задачите на филм се унищожава цялостен същински аероплан.
В същото време историята е много комплицирана и разделя мненията. Най-големият проблем, явен от изявленията в обществените медии, наподобява е неналичието на създаване на характери. Главният воин е показан прекомерно плитко и липсват елементи към облика му, макар че Джон Дейвид Уошингтън прави необикновено осъществяване, изключително в множеството екшън подиуми. Цитатът от дамата-учен във кино лентата, опитваща се да изясни заплетената физика на историята, наподобява малко подигравателен в ретроспекция: „ Не се опитвай да го схванеш. Почувствай го. ” Със сигурност усещаш екшъна и кино лентата като цяло, само че човек би желал да усети и героите в по-голяма степен.
Ханс Цимер не е композирал песните, както бихте очаквали от филм на Нолан. Оригиналната музика на шведа Лудвиг Горансон обаче ви кара да забравите за Цимер през цялото време и е толкоз впечатляваща, колкото и самият филм. Той е измежду късия лист, спряган за номинации за най-хубава истинска музика и не би било изненадващо, в случай че вземе премията.
“Mank ”
„ Най-великият филм в историята на киното “ е методът, по който доста хора, изключително запалянковците, разказват „ Гражданинът Кейн “, филмът за Орсън Уелс от 1941 година Дейвид Финчър споделя в „ Mank “ за това по какъв начин е основан емблематичният филм от позиция на Херман Й. Манкевич, който е написал сюжета.
Гари Олдман прави звездно зрелище като титулярен персонаж, който е еднообразно подсилен от ансамбъла от артисти.
Уникалното око на Финчър за фрагмента този път не е толкоз изразено, само че филмът е хубав като визия със своята въодушевена от 30-те години черно-бяла хармония, което е рядко, само че уместно и добре пристигнало отделяне от актуалния образ на филми те.
Воденото от разговора произведение в действителност се счита за ода за Златния век на Холивуд и неговата студийна система и споделя историята за неповторим артистичен разум, до момента в който се бори с авторитетни фигури, липса на самопризнание за създателя и най-много за алкохолизъм.
„ Mank “ не е строго исторически прецизен, само че въпреки всичко това не е документален филм. Историята на Финчър даже не отделя доста време на „ Гражданинът Кейн “, защото се пробва да се концентрира върху отхвърления воин и неговите политически възгледи, персонален живот и артистично пътешестване из Холивуд през 30-те години.
“Ma Rainey’s Black Bottom ”
Нетфликс е решен да подаде ръка на една двойка по пътя към “ Оскар ” тази година, защото “Ma Rainey’s Black Bottom ” е следващото ужасно студийно произведение. Филмът, основан на пиесата на Аугуст Уилсън със същото име, се концентрира върху Ма Рейни, авторитетната певица, наречена „ Майка на блуса “, изиграна необикновено от Виола Дейвис, и Леви, духовият музикант на Рейни, изобразен от невероятния Чадуик Боузман, който умря през 2020 година, откакто години наред скрито се бори с рака.
Филмът, сходно на последната приспособена пиеса на Уилсън „ Огради “, в която Дейвис взе участие дружно с Дензъл Уошингтън, се усеща по-скоро като пиеса, в сравнение с като филм, с прочувствена история, задвижвана от разговора. Боузман събра доста самопризнания и похвали за осъществяването си и може да получи посмъртна премия за най-хубав артист, която би била подобаваща и отдаваща респект на невероятния артист, като посмъртната премия на Хийт Леджър през 2009 година за осъществяването му в „ Жокер “.
“The Trial of the Chicago 7 ”
Арън Соркин се завръща на режисьорския стол след дебюта си с „ Играта на Моли “, доста подценен филм. Този път Соркин прави акомодация за огромния екран или пък за дребния екран, защото е продукция на Нетфликс, за действителната история на седем деятели, съдени поради митингите им против войната във Виетнам, за които прокурорите настояват, че подбуждат към принуждение, водещо до безредици.
Експлозивният бърз неповторим жанр на разговор и описване на истории на Соркин още веднъж е преплетен в историческата драма в правосъдната зала благодарение на надарения и нехарактерен ансамбъл; артисти като Саша Барън Коен, Еди Редмейн, Джеръми Стронг, Марк Райлънс, Яхия Абдул-Матин II, Джоузеф Гордън-Левит и Майкъл Кийтън; всички със страхотни осъществявания.
“The Father ”
“The Father ” е с присъединяване на огромната Оливия Колман, която най-сетне получи по-широко самопризнание с успеха си за „ Оскар “ за „ Фаворитката “, и постоянно емблематичния сър Антъни Хопкинс в съвсем изключителна двуактова драма, като Хопкинс изобразява застаряващ мъж, който отхвърля да одобри помощ от щерка си, изиграна от Колман, и постепенно влиза в деменция.
Хопкинс построява жив и трогателен облик, до момента в който изобразява избледняващия и пропукващ се разум на стара персона, а Колман е на едно равнище с всепризнатия си сътрудник. Филмът сигурно ще получи номинации за награди за най-хубав артист и най-хубава актриса и може би даже ще бъде приет за един от най-хубавите филми или сюжети през последната година и половина.
„ Nomadland “
Франсис Макдорманд се завръща за следващата премия за най-хубава актриса в основна роля в „ Nomadland “, откакто взе премията през 2018 година с необикновено прочувственото си, само че комично осъществяване в „ Три билборда отвън града “. Историята се върти към жена, която потегля на странствуване през американския Запад с микробус и живее като бродяга, откакто е изгубила всичко през Голямата криза в края на 2000-та.
Приказката за овдовялата героиня на Макдорманд основава постепенно разкриващо се и трезво, земно прекарване, с проблясъци на вяра и човещина по пътя.
Други забавни и забележителни филми , които чакат своите министър председатели, включват трагичния престъпен трилър на Емералд Фенел “Promising Young Woman ” с присъединяване на Кери Мълиган, който се концентрира върху млада отмъщаваща си жена.
Филмът “Minari ” пък споделя за мигрантско корейско семейство, което основава плантация в американския щат Арканзас през 80-те години. “Minari ” е от студиото A24, което продуцира едни от най-хубавите прочувствени и невероятни филми , сходни на индийските, през последните няколко години.
“One Night in Miami ” приковава фена незабавно единствено с неговата въведения, защото показва измислена среща, която се организира сред Мохамед Али, Малкълм X, Джим Браун и Сам Кук на 25 февруари 1964 година, в нощта, когато Мохамед Али, по-късно Касиус Клей, печели международното състезание в тежка категория, побеждавайки Сони Листън.
“Malcolm & Marie “, с късно влизане в листата на кандидатите и още веднъж продукция на Нетфликс, е история сред Джон Дейвид Уошингтън и Зендая. Дуетът изобразява режисьор и неговата другарка в неповторима драма, в която връзките на двойката са сложени на тестване, прибирайки се вкъщи от премиерата на кино лентата и очаквайки отговора на критиците.
След това идва “News of the World ” с присъединяване на Том Ханкс като деец от Гражданската война, който се пробва да събере младо момиче, отделено от фамилията си преди години, с вуйна си и чичо си. Филмът демонстрира връзката, която образуват, и пътуването, което подхващат през историческия американски Запад.
И най-после, „ Sound of Metal “ с Риз Ахмед като пънк-метъл барабанист, който стартира да губи слуха си. Звездното осъществяване на артиста може справедливо да го изстреля в светлината на прожекторите. /БГНЕС
Ахмед Коджак, “Сабах ”
Източник: novinite.bg
КОМЕНТАРИ