ЦВЕТА БАЛИЙСКА: Децата са съавтори в нашите спектакли
Интервю на Надежда УШЕВА
ЦВЕТА БАЛИЙСКА е актриса, режисьор, артистичен шеф, учител, шеф на Фестивал на авторския спектакъл. Има педагогическо обучение в СУ " Св. Климент Охридски ". През 2006 година се дипломира в НАТФИЗ - Актьорство за трагичен спектакъл, а през 2013 година пази дипломната си работа от магистратура към Нов български университет на тематика " Плейбек театърът като средство за подготовка на артисти за обща работа върху зрелище или пърформанс ". Фестивал на авторския спектакъл се състоя в Троян, където над 70 участници от театрални и танцови школи от София, Априлци и Троян плениха с изкуството си публиката. > - Цвета, по какъв начин протича подготовката на един фестивал като този на авторския спектакъл, който се състоя скоро в Троян?
- Подготовката лишава нормално сред шест месеца и година, с цел да се организира добре, изисква чудесно обмисляне. Да се реши всичко належащо и да се направи допустимо най-хубавата стратегия. Имаме значителен опит с фестивали. Освен че организираме Фестивал на авторския спектакъл, от 2014 година, вършим и годишен Фестивал на playback театъра в България, организирахме и европейски сценичен конгрес с над 200 индивида от целия свят. Вече знаем какво тъкмо би трябвало да създадем, какъв да ни е методът всичко да се получи по оптималния метод. Общо взето, би трябвало доста обмисляне, обсъждане, обмисляне на посетителите и участниците, и на техните специфики. Например Фестивалът на авторския спектакъл в Троян бе ориентиран към деца и младежи. Осъществихме го дружно с нашите прелестни сътрудници от Театър " Нюанси ", с които имаме към този момент няколкогодишно партньорство. Те бяха участници в миналогодишното издание на Фестивала на авторския спектакъл с професионалното си зрелище " Споделени поляни ". Това бе техният дебют в София. Сега ние гостувахме при тях. Театър " Нюанси " също като нас работят както професионално, по този начин и с деца и младежи, което доста ни свързва, методът ни е доста сходен. Ние вършим авторски спектакли, в които децата са създатели и тъкмо поради това доста ни се прииска да ги съберем да гледат взаимно представленията си. Съответно в програмата има и продан на уъркшопи, посредством които подрастващите се срещат както между тях, по този начин и с други преподаватели. Те в допълнение способстват за тяхното креативно и личностно обогатяване. И, несъмнено, публиката на Троян, която имаше опция да разнообрази културния си живот, имаше достъп до авторските спектакли, които Театър " Драмеди " показа: " Избери насладата! " по книгата " Полиана " на Елинор Портър, " Кой си ти? " и " Четирите съглашения " по едноименния бестселър на Дон Мигел Руис. Много сме щастливи, че се получи страховит продан сред Троян, Априлци ( " Нюанс " работи с децата оттам) и София.
- Какво е присъщото за playback театъра? С какво се отличава от " Драмеди "?
- Playback театърът е импровизационен, който играе историите на хората от публиката. Театър с огромно обществено значение е, тъй като феновете описват свои същински персонални истории в границите на представлението. Тоест, нашият театър е формиран от персоналните прекарвания, които биват изиграни незабавно, откакто са чути. Музиката също е особено основана тук и в този момент за всяка история. Публиката е деен участник! Предстои с подобен театър да гостуваме още веднъж в Троян с нашата професионална театрална компания, която се споделя " Тук и в този момент ". Тогава жителите на града могат да видят и playback театъра. Възпитаниците на " Драмеди " практикуват както авторски спектакъл, по този начин и playback спектакъл.
- Доколкото разбирам, това, което вършиме, няма аналог у нас, в това число и аудиоописанието за незрящи хора.
- Фестивалът на авторския спектакъл - ФАТ, е първият, който показва авторска продукция на актьори от България и Македония. И предходната година имахме посетители от Македония, и тази в изданието също ще ни гостуват оттова. Именно оттова, тъй като има доста надарени създатели, които вършат авторски спектакъл. Нашата аудитория към момента не може да разграничи авторския от драматургичния спектакъл, по тази причина фестивалът го разпространява, както и създателите, които се занимават с авторски спектакъл. Това, което ги разграничава, е самият развой на основаване, а не резултатът. Често пъти не може да бъде разпознат авторският театър. Той се построява от нулата - от концепция, разказ, картина... След което всичко прави екипът - музиката, сюжетът, и най-после се получава приключен сценичен артикул. Ако фенът не знае по какъв начин е основан, може да бъде неразграничим от другия спектакъл. Но тъкмо тук е магията на авторския спектакъл, тъй като доста мощно влияе върху аудиторията поради другия му метод на сътворяване, който е с личностен метод. Често съдържа съкровени персонални истории на самите участници в постановката.
- Използвате ли и детайли на психодрамата?
- Това към този момент зависи от самия режисьор-модератор. Защото в авторския спектакъл режисьорът, който управлява процеса, не е единствено режисьор, както в класическия вид, само че той въвлича всички участници да споделят хрумвания, мисли, прекарвания. В множеството случаи ръководителят би трябвало да има умения за работа с групи, групова динамичност, детайли от логиката на психиката. Тоест, режисьорът, който основава авторския спектакъл, е подготвен и в други дисциплини, тъй като има доста работа с личностите на всички участници и с груповата динамичност. Той би трябвало да им помогне със своите познания и умения да бъдат съавтори на целия развой.
- Споменахте, че децата са създатели в някои от спектаклите, с какво по-точно се показва тяхната изява?
- В безусловно всички спектакли на " Драмеди " децата са съавтори, което е главната част на нашата работа. Когато имаме концепция или сме въодушевени от нещо като екип, се допитваме до децата какво ги вълнува. Например в " Кой си ти? ", който показахме в Троян, беше сътворен в развой, в който всички участници доста се интересуваха от тематиката за идентификацията - по какъв начин разбираме кои сме, по какъв начин се ориентираме за това коя е нашата същинска същина. Оттам потегли тематика, която дълго време изследвахме посредством разнообразни практики през шерване на персонални истории, до момента в който най-после стигнахме до сърцевината на спектакъла. Добре се приема от публиката и " Избери насладата! " по впечатляващия разказ на Елинор Портър " Полиана ", който до момента нямаше своята драматизация в България. Заедно с децата започнахме да разучаваме тематиката за позитивното отношение към всичко протичащо се в живота и за това, че имаме право на избор. Главната героиня Полиана има много тежка орис. Остава сираче, само че нейният татко я научил да играе игра - каквото и да се случва, да намира хубавото, даже да е доста, доста малко, само че да се постарае да го потърси. Нашата драматизация не е непосредствено по романа, въодушевени сме от самата история. С децата търсим разнородни формати да я разкажем по занимателен и занимателен метод, много комичен театър излезе, има доста клоунада в него. Винаги имаме насочна точка, която в самия развой на разрастване дружно с участниците доближаваме до финалния артикул.
- В София къде могат да ви гледат феновете? Имате ли непрекъсната сцена, на която играете?
- Репетираме и играем в Народно читалище " Николай Хайтов-1936 " в кв. " Изток ". Много сме щастливи за дългогодишното партньорство! Определено се усещаме като вкъщи си и базата става все по-добра, с помощта на страхотното менажиране от секретаря Лили Георгиева. Тя в действителност поддържа извънредно доста както нас, по този начин и доста други сформира, които работят там. В читалището сътворяваме и представяме нашата продукция. В Нов спектакъл - НДК се играят всичките ни спектакли, също прелестно място. Пътуваме всяка година най-малко на три фестивала - в Благоевград, предходната гостувахме в Русе, в Перник...
- Всичко е отлично, което вършиме. А по какъв начин се справяте? Срещате ли компликации при реализирането на плановете? Някой оказва помощ ли ви?
- В екипа на Сдружение " Творци " влизат към 10 души. То е шапката на многото неща, които сътворяваме, в това число на фестивалите и при работата с децата и младежите, обществените ни планове, свързани с хората с нарушено зрение и слух и прочие Те се реализират от Сдружение " Творци " и обособени екипи съответно работят за случването на всичките ни разнородни действия. Освен това, годишно сме подкрепени от Националния фонд " Култура ", Министерството на културата, Столичната община. Все още нямаме спонсорства, надяваме се в един миг да притеглим вниманието и на частния бранш и да бъдем подкрепени от него. Защото дейностите ни са доста, макар поддръжката, несъмнено е мъчно да се финансира всичко. Разходите са големи и се затрудняваме, продължаваме да търсим всевъзможни други способи. Сдружение " Творци " от време на време има дарения от жители, които поддържат нашата работа. Тази година, да вземем за пример, получихме подаяние особено за аудиоописанието за слепи. Наш почитател ни подари 2 хиляди лева Оказахме се пионери у нас, до момента нямаше аудиоописание на спектаклите - нещо, което в Европа е публикувано в театрите. Има особено подготвени експерти, които правят тази активност.
- Какво съставлява тъкмо?
- Слагат се слушалки в ушите на незрящите хора, а в една кабина с микрофон подготвен актьор разказва всичко, което се случва на сцената - костюми, изражението на лицето, мизансцен, сценография. Това, което не виждат, бива вербализирано в слушалката и те го чуват. Не се пречи на никого в залата. Хората с проблеми със зрението могат да получат действително доста информация за постановката. Човекът с аудиоописанието също вкарва тематики и хрумвания, както узнавам от отзивите, които получаваме. Променя се цялостното усещане за дадения театър. Така можем да интегрираме тези хора в културния ни живот. Фестивалът на авторския спектакъл в София е по едно и също време с аудиоописание и с жестов превод на представленията, с цел да могат всички да се насладят на програмата.
ЦВЕТА БАЛИЙСКА е актриса, режисьор, артистичен шеф, учител, шеф на Фестивал на авторския спектакъл. Има педагогическо обучение в СУ " Св. Климент Охридски ". През 2006 година се дипломира в НАТФИЗ - Актьорство за трагичен спектакъл, а през 2013 година пази дипломната си работа от магистратура към Нов български университет на тематика " Плейбек театърът като средство за подготовка на артисти за обща работа върху зрелище или пърформанс ". Фестивал на авторския спектакъл се състоя в Троян, където над 70 участници от театрални и танцови школи от София, Априлци и Троян плениха с изкуството си публиката. > - Цвета, по какъв начин протича подготовката на един фестивал като този на авторския спектакъл, който се състоя скоро в Троян?
- Подготовката лишава нормално сред шест месеца и година, с цел да се организира добре, изисква чудесно обмисляне. Да се реши всичко належащо и да се направи допустимо най-хубавата стратегия. Имаме значителен опит с фестивали. Освен че организираме Фестивал на авторския спектакъл, от 2014 година, вършим и годишен Фестивал на playback театъра в България, организирахме и европейски сценичен конгрес с над 200 индивида от целия свят. Вече знаем какво тъкмо би трябвало да създадем, какъв да ни е методът всичко да се получи по оптималния метод. Общо взето, би трябвало доста обмисляне, обсъждане, обмисляне на посетителите и участниците, и на техните специфики. Например Фестивалът на авторския спектакъл в Троян бе ориентиран към деца и младежи. Осъществихме го дружно с нашите прелестни сътрудници от Театър " Нюанси ", с които имаме към този момент няколкогодишно партньорство. Те бяха участници в миналогодишното издание на Фестивала на авторския спектакъл с професионалното си зрелище " Споделени поляни ". Това бе техният дебют в София. Сега ние гостувахме при тях. Театър " Нюанси " също като нас работят както професионално, по този начин и с деца и младежи, което доста ни свързва, методът ни е доста сходен. Ние вършим авторски спектакли, в които децата са създатели и тъкмо поради това доста ни се прииска да ги съберем да гледат взаимно представленията си. Съответно в програмата има и продан на уъркшопи, посредством които подрастващите се срещат както между тях, по този начин и с други преподаватели. Те в допълнение способстват за тяхното креативно и личностно обогатяване. И, несъмнено, публиката на Троян, която имаше опция да разнообрази културния си живот, имаше достъп до авторските спектакли, които Театър " Драмеди " показа: " Избери насладата! " по книгата " Полиана " на Елинор Портър, " Кой си ти? " и " Четирите съглашения " по едноименния бестселър на Дон Мигел Руис. Много сме щастливи, че се получи страховит продан сред Троян, Априлци ( " Нюанс " работи с децата оттам) и София.
- Какво е присъщото за playback театъра? С какво се отличава от " Драмеди "?
- Playback театърът е импровизационен, който играе историите на хората от публиката. Театър с огромно обществено значение е, тъй като феновете описват свои същински персонални истории в границите на представлението. Тоест, нашият театър е формиран от персоналните прекарвания, които биват изиграни незабавно, откакто са чути. Музиката също е особено основана тук и в този момент за всяка история. Публиката е деен участник! Предстои с подобен театър да гостуваме още веднъж в Троян с нашата професионална театрална компания, която се споделя " Тук и в този момент ". Тогава жителите на града могат да видят и playback театъра. Възпитаниците на " Драмеди " практикуват както авторски спектакъл, по този начин и playback спектакъл.
- Доколкото разбирам, това, което вършиме, няма аналог у нас, в това число и аудиоописанието за незрящи хора.
- Фестивалът на авторския спектакъл - ФАТ, е първият, който показва авторска продукция на актьори от България и Македония. И предходната година имахме посетители от Македония, и тази в изданието също ще ни гостуват оттова. Именно оттова, тъй като има доста надарени създатели, които вършат авторски спектакъл. Нашата аудитория към момента не може да разграничи авторския от драматургичния спектакъл, по тази причина фестивалът го разпространява, както и създателите, които се занимават с авторски спектакъл. Това, което ги разграничава, е самият развой на основаване, а не резултатът. Често пъти не може да бъде разпознат авторският театър. Той се построява от нулата - от концепция, разказ, картина... След което всичко прави екипът - музиката, сюжетът, и най-после се получава приключен сценичен артикул. Ако фенът не знае по какъв начин е основан, може да бъде неразграничим от другия спектакъл. Но тъкмо тук е магията на авторския спектакъл, тъй като доста мощно влияе върху аудиторията поради другия му метод на сътворяване, който е с личностен метод. Често съдържа съкровени персонални истории на самите участници в постановката.
- Използвате ли и детайли на психодрамата?
- Това към този момент зависи от самия режисьор-модератор. Защото в авторския спектакъл режисьорът, който управлява процеса, не е единствено режисьор, както в класическия вид, само че той въвлича всички участници да споделят хрумвания, мисли, прекарвания. В множеството случаи ръководителят би трябвало да има умения за работа с групи, групова динамичност, детайли от логиката на психиката. Тоест, режисьорът, който основава авторския спектакъл, е подготвен и в други дисциплини, тъй като има доста работа с личностите на всички участници и с груповата динамичност. Той би трябвало да им помогне със своите познания и умения да бъдат съавтори на целия развой.
- Споменахте, че децата са създатели в някои от спектаклите, с какво по-точно се показва тяхната изява?
- В безусловно всички спектакли на " Драмеди " децата са съавтори, което е главната част на нашата работа. Когато имаме концепция или сме въодушевени от нещо като екип, се допитваме до децата какво ги вълнува. Например в " Кой си ти? ", който показахме в Троян, беше сътворен в развой, в който всички участници доста се интересуваха от тематиката за идентификацията - по какъв начин разбираме кои сме, по какъв начин се ориентираме за това коя е нашата същинска същина. Оттам потегли тематика, която дълго време изследвахме посредством разнообразни практики през шерване на персонални истории, до момента в който най-после стигнахме до сърцевината на спектакъла. Добре се приема от публиката и " Избери насладата! " по впечатляващия разказ на Елинор Портър " Полиана ", който до момента нямаше своята драматизация в България. Заедно с децата започнахме да разучаваме тематиката за позитивното отношение към всичко протичащо се в живота и за това, че имаме право на избор. Главната героиня Полиана има много тежка орис. Остава сираче, само че нейният татко я научил да играе игра - каквото и да се случва, да намира хубавото, даже да е доста, доста малко, само че да се постарае да го потърси. Нашата драматизация не е непосредствено по романа, въодушевени сме от самата история. С децата търсим разнородни формати да я разкажем по занимателен и занимателен метод, много комичен театър излезе, има доста клоунада в него. Винаги имаме насочна точка, която в самия развой на разрастване дружно с участниците доближаваме до финалния артикул.
- В София къде могат да ви гледат феновете? Имате ли непрекъсната сцена, на която играете?
- Репетираме и играем в Народно читалище " Николай Хайтов-1936 " в кв. " Изток ". Много сме щастливи за дългогодишното партньорство! Определено се усещаме като вкъщи си и базата става все по-добра, с помощта на страхотното менажиране от секретаря Лили Георгиева. Тя в действителност поддържа извънредно доста както нас, по този начин и доста други сформира, които работят там. В читалището сътворяваме и представяме нашата продукция. В Нов спектакъл - НДК се играят всичките ни спектакли, също прелестно място. Пътуваме всяка година най-малко на три фестивала - в Благоевград, предходната гостувахме в Русе, в Перник...
- Всичко е отлично, което вършиме. А по какъв начин се справяте? Срещате ли компликации при реализирането на плановете? Някой оказва помощ ли ви?
- В екипа на Сдружение " Творци " влизат към 10 души. То е шапката на многото неща, които сътворяваме, в това число на фестивалите и при работата с децата и младежите, обществените ни планове, свързани с хората с нарушено зрение и слух и прочие Те се реализират от Сдружение " Творци " и обособени екипи съответно работят за случването на всичките ни разнородни действия. Освен това, годишно сме подкрепени от Националния фонд " Култура ", Министерството на културата, Столичната община. Все още нямаме спонсорства, надяваме се в един миг да притеглим вниманието и на частния бранш и да бъдем подкрепени от него. Защото дейностите ни са доста, макар поддръжката, несъмнено е мъчно да се финансира всичко. Разходите са големи и се затрудняваме, продължаваме да търсим всевъзможни други способи. Сдружение " Творци " от време на време има дарения от жители, които поддържат нашата работа. Тази година, да вземем за пример, получихме подаяние особено за аудиоописанието за слепи. Наш почитател ни подари 2 хиляди лева Оказахме се пионери у нас, до момента нямаше аудиоописание на спектаклите - нещо, което в Европа е публикувано в театрите. Има особено подготвени експерти, които правят тази активност.
- Какво съставлява тъкмо?
- Слагат се слушалки в ушите на незрящите хора, а в една кабина с микрофон подготвен актьор разказва всичко, което се случва на сцената - костюми, изражението на лицето, мизансцен, сценография. Това, което не виждат, бива вербализирано в слушалката и те го чуват. Не се пречи на никого в залата. Хората с проблеми със зрението могат да получат действително доста информация за постановката. Човекът с аудиоописанието също вкарва тематики и хрумвания, както узнавам от отзивите, които получаваме. Променя се цялостното усещане за дадения театър. Така можем да интегрираме тези хора в културния ни живот. Фестивалът на авторския спектакъл в София е по едно и също време с аудиоописание и с жестов превод на представленията, с цел да могат всички да се насладят на програмата.
Източник: duma.bg
КОМЕНТАРИ