Дейвид Линч - творецът, който винаги намираше живота за напълно фантастичен
Художник, който опитва с филмите си - Дейвид Линч прекарва пет дълги години в основаването на първия си нискобюджетен пълнометражен филм. Семейството му го моли да се откаже от плана и бракът му се разпада. Но Eraserhead (1977), „ историята “ за един безмълвен мъж и неговото необичайно, деформирано бебе, се трансформира в артхаус шлагер и алармира за появяването на характерен нов гений.
Линч, мистериозен, изтънчено облечен пушач, марширува в ритъма на личния си тъпан. Той постоянно ходеше без вратовръзка, с закопчано горно копче на ризата си и беше поддръжник на трансценденталната медитация.
След Eraserhead той продължава да написа и режисира филми в разнообразни жанрове, от научна фантастика до периодическа драма. Създава запаметяващ се и обезпокоителен портрет на дребен град в Америка в трилъра „ Синьо кадифе “ (1986) и е виновен за един от телевизионните явления на 90-те години, когато се обръща към сапунена опера с „ Туин Пийкс “ (1990-91).
Въпреки разнообразието от жанрове, той внася персонална визия и жанр във всичко, което прави, съчетавайки притеснителни и странни детайли с ексцентрично, причудливо възприятие за комизъм. Туин Пийкс, да вземем за пример, стартира с откриването на мъртвото тяло на красиво момиче. В основата му бе следствие на ликвидиране, само че също по този начин се помни и с деликатност с помощта на наблюденията на агента Кайл Маклаклан от ФБР върху локалната флора и фауна, поничките и най-много неговия възторг за „ демонски хубаво кафе ”.
Дейвид Кийт Линч е роден в Мисула, Монтана, през 1946 година в фамилията на Доналд и Едуина Линч, учител по британски език. Баща му е бил теоретичен помощник в Министерството на земеделието на Съединени американски щати и работата му налагала многократни премествания, тъй че Линч израства в редица градове в Съединените щати.
Помолен един път за къса биография, той изброява: „ Ийгъл Скаут, Мисула, Монтана “. Изглежда като лекомислена, изхвърлена забележка, само че Ийгъл Скаут изиграва значима роля в ранния му живот. Той работи интензивно за значките си и на 15-ия си рожден ден служи като разпоредник на встъпването в служба на президента Кенеди. По-късно си спомня по какъв начин стои сред двама сътрудници на тайните служби и гледа по какъв начин Кенеди, Айзенхауер, Джонсън и Никсън минават около него.
„ Намирах света за изцяло приказен като дете “, спомня си той. „ Но, несъмнено, имах нормалните страхове, като да вземем за пример да отида на учебно заведение. Това унищожаваше семената на свободата. "
Оценките на Линч в гимназията Francis C Hammond в Александрия, Вирджиния, не са изключителни, само че той демонстрира гений като художник и на 18 става студент по изкуства в учебното заведение към Музея за изящни изкуства, Бостън.
Родителите на Линч обаче насърчавали неговите артистични упоритости от ранна възраст. Говорейки пред Rolling Stone през 1990 година, той сподели, че майка му го е " избавила ", като го е насърчила да рисува върху скрап хартия, вместо да употребява книжки за оцветяване, където " цялата концепция е да стои сред редовете ".
Този етос въодушевява филмите му, обагрени от бунтарска жила, за която той твърдеше, че продължава от 14 до 30-годишна възраст.
„ Хората се бунтуват толкоз дълго в наши дни “, разсъждава той, „ тъй като сме основани да живеем по-дълго “.
Младежкото отчаяние от спокойствието на живота в предградията го накара да жадува „ да се случи нещо извънредно “, с цел да провокира повърхностността на фамилните идеали от 50-те години на предишния век – тъмна фантазия, която оживява в неговите филми.
Той се отхвърля с желанието да прекара три години в Европа, само че устоя единствено 15 дни. Впоследствие Линч се записва в Пенсилванската академия за изящни изкуства във Филаделфия, където се дами за друга студентка, Пеги Рийви, през 1967 година На идната година се ражда щерка им Дженифър. Рийви споделя по-късно, че Линч е бил „ насилствен “ татко, чувствайки, че отговорността компрометира работата му. Очевидно е било значимо за него, че Дженифър е родена с плоски стъпала, защото деформацията и увреждането стават повтарящи се характерности във филмите му.
Той опитва с авангардни късометражни филми във Филаделфия, смесвайки деяние онлайн с анимация, и през 1970 година се мести в Лос Анджелис, с цел да учи в Американския кино институт (AFI). Той стартира работа през идната година по Eraserhead с поддръжката на AFI и пари от доставка на вестници - работа, която би трябвало да бъде включена в графика за фотоси.
Има доста малко разговор. Поредица от поразителни, монохромни облици варираха от занимателната прическа и непрекъснато комплициран взор на лицето на основния воин Хенри (Джак Нанс), през странната визия за дребна жена, която живее зад неговия нагревател, до смущаващата панорама на бебешкия плик с памперси, който се разрязва, с цел да разкрие, че те са всичко, което държи бебето.
Филмът стартира да се излъчва по време на среднощни прожекции в Съединени американски щати и режисьорът Джон Уотърс прикани хората да го видят. Стенли Кубрик също е почитател на лентата, която се излъчвала в едно кино в Лос Анджелис в продължение на четири години. Заглавието идва от поредност от сънища, в която главата на Хенри се отделя и се подава в машина, която я трансформира в гуми за моливи. Един критик заключи, че това е филм, който „ по-скоро би трябвало да бъде изживян, в сравнение с пояснен “.
През 1977 година, годината на излизане на Eraserhead, Линч се дами за Мери Фиск и двамата имат наследник, Остин. Бракът продължава 10 години. След това той стартира да живее с актрисата Изабела Роселини в продължение на пет години, преди да се ожени за Мери Суини, която беше монтажист на по-късните му филми и от която има втори наследник, Райли. Последният му брак е с актрисата Емили Стофле. Двамата имат щерка Лулу и се разведоха предходната година.
След това Мел Брукс наема Линч да режисира " Човекът слон " (1980) - биографичен филм за Джон Мерик, деформиран, сензитивен англичанин от 19-ти век, който е бил измъчван и показван в фрийк шоута. Филмът има комерсиален и сериозен триумф, печелейки осем номинации за Оскар, в това число за най-хубав режисьор, най-хубав филм и най-хубав артист, за Джон Хърт в основната роля.
Със единствено два пълнометражни кино лентата зад тила си, Линч получава 45 милиона $ от продуцента Дино Де Лаурентис, с цел да направи кино версия на „ Дюн “ - епичния научнофантастичен разказ на Франк Хърбърт, чието деяние се развива в междупланетна феодална империя. Но това е бе едно нещастно преживяване за всички заинтригувани, като Линч и Де Лаурентис се бореха над финалната версия на кино лентата. Историята беше неразбираема и беше търговски неуспех.
Включвайки съмнителни специфични резултати, костюми и рок звездата Стинг, натопен в бебешко олио, Чарлз Брамеско от Guardian написа, че опитите на Линч са оставили франчайза „ радиоактивен за десетилетия “.
„ Гордея се с всичко, като се изключи Дюн “, по-късно споделя Линч, като в същото време признава на друго място, че това съвсем е „ умъртвило “ кариерата му.
Де Лаурентис обаче остава предан към своя режисьор и извършва обещанието да му даде независимост на по-малък, по-личен план, който се оказва „ Синьо кадифе “, филмът, който мнозина считат за шедьовърът на Линч.
Художник, който опитва с филмите си - Дейвид Линч прекарва пет дълги години в основаването на първия си нискобюджетен пълнометражен филм. Семейството му го моли да се откаже от плана и бракът му се разпада. Но Eraserhead (1977), „ историята “ за един безмълвен мъж и неговото необичайно, деформирано бебе, се трансформира в артхаус шлагер и алармира за появяването на характерен нов гений.
Линч, мистериозен, изтънчено облечен пушач, марширува в ритъма на личния си тъпан. Той постоянно ходеше без вратовръзка, с закопчано горно копче на ризата си и беше поддръжник на трансценденталната медитация.
След Eraserhead той продължава да написа и режисира филми в разнообразни жанрове, от научна фантастика до периодическа драма. Създава запаметяващ се и обезпокоителен портрет на дребен град в Америка в трилъра „ Синьо кадифе “ (1986) и е виновен за един от телевизионните явления на 90-те години, когато се обръща към сапунена опера с „ Туин Пийкс “ (1990-91).
Въпреки разнообразието от жанрове, той внася персонална визия и жанр във всичко, което прави, съчетавайки притеснителни и странни детайли с ексцентрично, причудливо възприятие за комизъм. Туин Пийкс, да вземем за пример, стартира с откриването на мъртвото тяло на красиво момиче. В основата му бе следствие на ликвидиране, само че също по този начин се помни и с деликатност с помощта на наблюденията на агента Кайл Маклаклан от ФБР върху локалната флора и фауна, поничките и най-много неговия възторг за „ демонски хубаво кафе ”.
Дейвид Кийт Линч е роден в Мисула, Монтана, през 1946 година в фамилията на Доналд и Едуина Линч, учител по британски език. Баща му е бил теоретичен помощник в Министерството на земеделието на Съединени американски щати и работата му налагала многократни премествания, тъй че Линч израства в редица градове в Съединените щати.
Помолен един път за къса биография, той изброява: „ Ийгъл Скаут, Мисула, Монтана “. Изглежда като лекомислена, изхвърлена забележка, само че Ийгъл Скаут изиграва значима роля в ранния му живот. Той работи интензивно за значките си и на 15-ия си рожден ден служи като разпоредник на встъпването в служба на президента Кенеди. По-късно си спомня по какъв начин стои сред двама сътрудници на тайните служби и гледа по какъв начин Кенеди, Айзенхауер, Джонсън и Никсън минават около него.
„ Намирах света за изцяло приказен като дете “, спомня си той. „ Но, несъмнено, имах нормалните страхове, като да вземем за пример да отида на учебно заведение. Това унищожаваше семената на свободата. "
Оценките на Линч в гимназията Francis C Hammond в Александрия, Вирджиния, не са изключителни, само че той демонстрира гений като художник и на 18 става студент по изкуства в учебното заведение към Музея за изящни изкуства, Бостън.
Родителите на Линч обаче насърчавали неговите артистични упоритости от ранна възраст. Говорейки пред Rolling Stone през 1990 година, той сподели, че майка му го е " избавила ", като го е насърчила да рисува върху скрап хартия, вместо да употребява книжки за оцветяване, където " цялата концепция е да стои сред редовете ".
Този етос въодушевява филмите му, обагрени от бунтарска жила, за която той твърдеше, че продължава от 14 до 30-годишна възраст.
„ Хората се бунтуват толкоз дълго в наши дни “, разсъждава той, „ тъй като сме основани да живеем по-дълго “.
Младежкото отчаяние от спокойствието на живота в предградията го накара да жадува „ да се случи нещо извънредно “, с цел да провокира повърхностността на фамилните идеали от 50-те години на предишния век – тъмна фантазия, която оживява в неговите филми.
Той се отхвърля с желанието да прекара три години в Европа, само че устоя единствено 15 дни. Впоследствие Линч се записва в Пенсилванската академия за изящни изкуства във Филаделфия, където се дами за друга студентка, Пеги Рийви, през 1967 година На идната година се ражда щерка им Дженифър. Рийви споделя по-късно, че Линч е бил „ насилствен “ татко, чувствайки, че отговорността компрометира работата му. Очевидно е било значимо за него, че Дженифър е родена с плоски стъпала, защото деформацията и увреждането стават повтарящи се характерности във филмите му.
Той опитва с авангардни късометражни филми във Филаделфия, смесвайки деяние онлайн с анимация, и през 1970 година се мести в Лос Анджелис, с цел да учи в Американския кино институт (AFI). Той стартира работа през идната година по Eraserhead с поддръжката на AFI и пари от доставка на вестници - работа, която би трябвало да бъде включена в графика за фотоси.
Има доста малко разговор. Поредица от поразителни, монохромни облици варираха от занимателната прическа и непрекъснато комплициран взор на лицето на основния воин Хенри (Джак Нанс), през странната визия за дребна жена, която живее зад неговия нагревател, до смущаващата панорама на бебешкия плик с памперси, който се разрязва, с цел да разкрие, че те са всичко, което държи бебето.
Филмът стартира да се излъчва по време на среднощни прожекции в Съединени американски щати и режисьорът Джон Уотърс прикани хората да го видят. Стенли Кубрик също е почитател на лентата, която се излъчвала в едно кино в Лос Анджелис в продължение на четири години. Заглавието идва от поредност от сънища, в която главата на Хенри се отделя и се подава в машина, която я трансформира в гуми за моливи. Един критик заключи, че това е филм, който „ по-скоро би трябвало да бъде изживян, в сравнение с пояснен “.
През 1977 година, годината на излизане на Eraserhead, Линч се дами за Мери Фиск и двамата имат наследник, Остин. Бракът продължава 10 години. След това той стартира да живее с актрисата Изабела Роселини в продължение на пет години, преди да се ожени за Мери Суини, която беше монтажист на по-късните му филми и от която има втори наследник, Райли. Последният му брак е с актрисата Емили Стофле. Двамата имат щерка Лулу и се разведоха предходната година.
След това Мел Брукс наема Линч да режисира " Човекът слон " (1980) - биографичен филм за Джон Мерик, деформиран, сензитивен англичанин от 19-ти век, който е бил измъчван и показван в фрийк шоута. Филмът има комерсиален и сериозен триумф, печелейки осем номинации за Оскар, в това число за най-хубав режисьор, най-хубав филм и най-хубав артист, за Джон Хърт в основната роля.
Със единствено два пълнометражни кино лентата зад тила си, Линч получава 45 милиона $ от продуцента Дино Де Лаурентис, с цел да направи кино версия на „ Дюн “ - епичния научнофантастичен разказ на Франк Хърбърт, чието деяние се развива в междупланетна феодална империя. Но това е бе едно нещастно преживяване за всички заинтригувани, като Линч и Де Лаурентис се бореха над финалната версия на кино лентата. Историята беше неразбираема и беше търговски неуспех.
Включвайки съмнителни специфични резултати, костюми и рок звездата Стинг, натопен в бебешко олио, Чарлз Брамеско от Guardian написа, че опитите на Линч са оставили франчайза „ радиоактивен за десетилетия “.
„ Гордея се с всичко, като се изключи Дюн “, по-късно споделя Линч, като в същото време признава на друго място, че това съвсем е „ умъртвило “ кариерата му.
Де Лаурентис обаче остава предан към своя режисьор и извършва обещанието да му даде независимост на по-малък, по-личен план, който се оказва „ Синьо кадифе “, филмът, който мнозина считат за шедьовърът на Линч.
Свързани статииПожарите в Лос Анджелис най-вероятно са довели до кончината на Дейвид ЛинчПожарите в Лос Анджелис най-вероятно са довели до кончината на Дейвид Линч16.01.2025 | 21:34 ч.Отиде си великият Дейвид Линч Отиде си великият Дейвид Линч16.01.2025 | 20:26 ч.
Лентата стартира с една от най-прочутите начални подиуми в американското кино, с бели огради, червени рози, пожарна кола и махащи пожарникари, които минават с крачка, и мъж, който полива моравата си. Тогава мъжът рухва, песента стопира и камерата на Линч се спуска в поляната, ровейки се сред стръковете трева и откривайки гъмжащ свят от гадни, ненаситни инсекти.
Маклаклан се завръща от колежа в видимо идиличния Лъмбъртън, открива отрязано ухо в полето и е замесен в скрит план, включващ Денис Хопър като малък разбойник и Роселини като изпълнителка в нощен клуб, чийто брачен партньор и дете той е отвлякъл. Хопър я принуждава да извърши неговите садомазохистични мечти, до момента в който вдишва някакъв газ. Също толкоз тревожно е, че тя се любува и желае героят на Маклаклан да я удари.
„ Това е методът, по който виждам Америка ", разказва режисьорът кино лентата в книгата си „ Линч върху Линч “. " Има доста почтено, наивно качество на живота, а също по този начин има смут и болест. "
Много критици бяха въодушевени от неповторимата визия на Линч, въпреки и не всички. " Синьо кадифе " донесе на Линч още една номинация за Оскар като най-хубав режисьор, само че водещият американски критик Роджър Ебърт му даде една звезда в Chicago Sun-Times. „ Синьо кадифе " съдържа подиуми с такава сурова прочувствена сила, че е елементарно да се разбере за какво някои критици го приветстват като шедьовър “, написа той. „ Но „ Синьо кадифе " ги заобикаля с история, която е помрачена от второкласна ирония и евтини фрагменти. “
Когато няколко от филмите на Линч се провалят в края на 80-те години, той се сплотява с продуцента и сценарист Марк Фрост, с цел да сътвори " Туин Пийкс ". Той изследва сходна територия като " Синьо кадифе " - дребен град с доста секрети, само че под формата на сапунена опера. Действието се развива в щата Вашингтон и има някои доста по-леки моменти. Линч сподели своята преценка към условностите на жанра, като в същото време внася в него личната си сензитивност.
" Туин Пийкс " беше феномен. Линч се появи на корицата на списание Time и неговият триумф подтикна други телевизионни сериали да възприемат по-нестандартна вероятност и да употребяват фентъзи, сюрреалистични и свръхестествени детайли. Линч написа и режисира персонално единствено няколко епизода. Той изиграва и епизодична роля на сътрудник от ФБР, който има повреден слух и вика от самото начало.
Линч се сблъсква с мрежата ABC по отношение на това дали да разкрие самоличността на килъра на Лора Палмър - в сериала това беше бащата на Лора, макар че версията на кино лентата предполагаше друго.
И въпреки всичко сериалът на ABC печели три награди " Златен глобус " през 1991 година, в това число за най-хубав ефирен трагичен сериал и най-хубав артист в телевизионна драма.
„ Без „ Туин Пийкс “ и неговото огромно разширение на опциите на малкия екран, половината от обичаните ви излъчвания нямаше да съществуват “, написа Джеймс Паркър за The Atlantic.
Но наподобява Линч се е изморил от сериала, който мина към нелепост във втория си сезон и част от актьорския състав се почувства зарязан. Но режисьорът въпреки всичко се завърна в град Туин Пийкс за предисторията на кино лентата " Туин Пийкс: Огънят върви с мен " (1992), който изследва тайния живот на видимо хубавичко Лора Палмър. На лентата обаче й липсва хумора на телевизионното шоу, което я трансформира в неуспех в боксофиса.
Изгубената автомагистрала (1997) беше замайващ трилър и още един неуспех. The Straight Story (1999) беше цялостно отклоняване, историята на дъртак, който потегля на дълго пътешестване през страната с косачка, с цел да види своя отчужден брат. Ричард Фарнсуърт, някогашен каскадьор от уестърни, завоюва номинация за Оскар за основната роля.
Линч получава трета номинация за Оскар за най-хубав режисьор за Mulholland Drive (2001), типично заплетена история за млада актриса (Наоми Уотс), която идва в Лос Анджелис в гонене на популярност и се забърква с жена, която е изгубила паметта си след автомобилна злополука. Мистерия, последвана от интриги, раздели критиците, обществеността и даже света.
Все по-често Линч прекарваше времето си в работа по планове за уеб страницата си, който включваше нови филми, анимационни филми, музика, фотоси, радио шоуто на щерка му Дженифър и видео онлайн на хранилка за птици, където могат да се хранят както птици, по този начин и катерици, макар че посетителите бяха известени, че в избран миг „ дискът на скръбта “ ще бъде конфигуриран, с цел да държи катериците надалеч. „ Може да видите пораснали катерици да плачат от горест “, предизвестява уеб сайтът.
Още едно посещаване в Туин Пийкс идва през 2017 година с " Туин Пийкс: Завръщането ". Дори най-преданите му почитатели считат, че франчайзът ги е зарадвал задоволително.
Неговите филми бяха обект на доста университетски разбори и полемики и думата „ Линчиан “ навлезе в езика, дефинирана един път като отнасяща се до „ специфичен тип подигравка, при която доста злокобното и доста светското се комбинират “.
Във филмите на Линч има объркващи и повтарящи се претекстове, в това число мигащи електрически светлини и пердета, само че Линч поредно отхвърляше да изяснява. Попитан защо е филмът му от 1990 година „ Див в сърцето “, той отговори:
„ Е, това са към час и четиридесет и пет минути. “
Далеч от камерата Линч признава, че от време на време се е борил да балансира сред „ комплицирания бизнес “ на бащинството и кариерата си.
Той има четири деца - Дженифър, Остин, Райли и Лула - с някогашните си съпруги Пеги Рийви, Мери Фиск и Мери Суини и Емили Стофл.
„ Обичам всичките си деца и се разбираме отлично, само че в ранните години, преди да можеш да имаш връзка и да приказваш с тях, е мъчно “, сподели той пред Vulture. " Работата е главното нещо и знам, че съм предизвикал страдалчество поради това. Но в това време изпитвам голяма обич към децата. "
Въпреки че Линч по този начин и не се завърна към режисурата на игрален филм, с цел да си даде още един късмет за Оскар, той получи почетна статуетка за изцяло творчество от Академията през 2019 година Той също по този начин направи епизодична роля в полуавтобиографичния филм на Стивън Спилбърг от 2022 година, The Fablemans, играейки режисьора Джон Форд.
Художествените му занимания от ден на ден се разнообразяват към края на живота му, от първичната му пристрастеност към рисуването до музиката. Само предходната година той издаде Cellophane Memories, албум с Chrystabell. Това се прибавя към предходната му работа по продуциране на музикални видеоклипове за реализатори като Moby и Nine Inch Nails.
Обсъждайки диагнозата си емфизем предишното лято, той сподели, че е в „ отлична форма “ и „ в никакъв случай няма да се пенсионира “.
Той добави, че диагнозата е " цената, която би трябвало да заплати " за навика си да пуши, макар че не съжалява за удоволствието, което му е доставило. Линч пуши от 9 годишен. Но положението му се утежни след месеци. В изявление за списание People през ноември Линч сподели, че има потребност от О2, с цел да върви.
Въпреки това концепциите му не престават да живеят, толкоз неповторими, колкото и метода, по който той разказва възприемането им.
Говорейки в диалог с музиканта Пати Смит за BBC Newsnight през 2014 година, той сподели:
„ Получавам хрумвания на фрагменти. Сякаш в другата стая има пъзел – всички части са дружно. Но в моята стая те просто обръщат парче по парче в мен. “
Линч, мистериозен, изтънчено облечен пушач, марширува в ритъма на личния си тъпан. Той постоянно ходеше без вратовръзка, с закопчано горно копче на ризата си и беше поддръжник на трансценденталната медитация.
След Eraserhead той продължава да написа и режисира филми в разнообразни жанрове, от научна фантастика до периодическа драма. Създава запаметяващ се и обезпокоителен портрет на дребен град в Америка в трилъра „ Синьо кадифе “ (1986) и е виновен за един от телевизионните явления на 90-те години, когато се обръща към сапунена опера с „ Туин Пийкс “ (1990-91).
Въпреки разнообразието от жанрове, той внася персонална визия и жанр във всичко, което прави, съчетавайки притеснителни и странни детайли с ексцентрично, причудливо възприятие за комизъм. Туин Пийкс, да вземем за пример, стартира с откриването на мъртвото тяло на красиво момиче. В основата му бе следствие на ликвидиране, само че също по този начин се помни и с деликатност с помощта на наблюденията на агента Кайл Маклаклан от ФБР върху локалната флора и фауна, поничките и най-много неговия възторг за „ демонски хубаво кафе ”.
Дейвид Кийт Линч е роден в Мисула, Монтана, през 1946 година в фамилията на Доналд и Едуина Линч, учител по британски език. Баща му е бил теоретичен помощник в Министерството на земеделието на Съединени американски щати и работата му налагала многократни премествания, тъй че Линч израства в редица градове в Съединените щати.
Помолен един път за къса биография, той изброява: „ Ийгъл Скаут, Мисула, Монтана “. Изглежда като лекомислена, изхвърлена забележка, само че Ийгъл Скаут изиграва значима роля в ранния му живот. Той работи интензивно за значките си и на 15-ия си рожден ден служи като разпоредник на встъпването в служба на президента Кенеди. По-късно си спомня по какъв начин стои сред двама сътрудници на тайните служби и гледа по какъв начин Кенеди, Айзенхауер, Джонсън и Никсън минават около него.
„ Намирах света за изцяло приказен като дете “, спомня си той. „ Но, несъмнено, имах нормалните страхове, като да вземем за пример да отида на учебно заведение. Това унищожаваше семената на свободата. "
Оценките на Линч в гимназията Francis C Hammond в Александрия, Вирджиния, не са изключителни, само че той демонстрира гений като художник и на 18 става студент по изкуства в учебното заведение към Музея за изящни изкуства, Бостън.
Родителите на Линч обаче насърчавали неговите артистични упоритости от ранна възраст. Говорейки пред Rolling Stone през 1990 година, той сподели, че майка му го е " избавила ", като го е насърчила да рисува върху скрап хартия, вместо да употребява книжки за оцветяване, където " цялата концепция е да стои сред редовете ".
Този етос въодушевява филмите му, обагрени от бунтарска жила, за която той твърдеше, че продължава от 14 до 30-годишна възраст.
„ Хората се бунтуват толкоз дълго в наши дни “, разсъждава той, „ тъй като сме основани да живеем по-дълго “.
Младежкото отчаяние от спокойствието на живота в предградията го накара да жадува „ да се случи нещо извънредно “, с цел да провокира повърхностността на фамилните идеали от 50-те години на предишния век – тъмна фантазия, която оживява в неговите филми.
Той се отхвърля с желанието да прекара три години в Европа, само че устоя единствено 15 дни. Впоследствие Линч се записва в Пенсилванската академия за изящни изкуства във Филаделфия, където се дами за друга студентка, Пеги Рийви, през 1967 година На идната година се ражда щерка им Дженифър. Рийви споделя по-късно, че Линч е бил „ насилствен “ татко, чувствайки, че отговорността компрометира работата му. Очевидно е било значимо за него, че Дженифър е родена с плоски стъпала, защото деформацията и увреждането стават повтарящи се характерности във филмите му.
Той опитва с авангардни късометражни филми във Филаделфия, смесвайки деяние онлайн с анимация, и през 1970 година се мести в Лос Анджелис, с цел да учи в Американския кино институт (AFI). Той стартира работа през идната година по Eraserhead с поддръжката на AFI и пари от доставка на вестници - работа, която би трябвало да бъде включена в графика за фотоси.
Има доста малко разговор. Поредица от поразителни, монохромни облици варираха от занимателната прическа и непрекъснато комплициран взор на лицето на основния воин Хенри (Джак Нанс), през странната визия за дребна жена, която живее зад неговия нагревател, до смущаващата панорама на бебешкия плик с памперси, който се разрязва, с цел да разкрие, че те са всичко, което държи бебето.
Филмът стартира да се излъчва по време на среднощни прожекции в Съединени американски щати и режисьорът Джон Уотърс прикани хората да го видят. Стенли Кубрик също е почитател на лентата, която се излъчвала в едно кино в Лос Анджелис в продължение на четири години. Заглавието идва от поредност от сънища, в която главата на Хенри се отделя и се подава в машина, която я трансформира в гуми за моливи. Един критик заключи, че това е филм, който „ по-скоро би трябвало да бъде изживян, в сравнение с пояснен “.
През 1977 година, годината на излизане на Eraserhead, Линч се дами за Мери Фиск и двамата имат наследник, Остин. Бракът продължава 10 години. След това той стартира да живее с актрисата Изабела Роселини в продължение на пет години, преди да се ожени за Мери Суини, която беше монтажист на по-късните му филми и от която има втори наследник, Райли. Последният му брак е с актрисата Емили Стофле. Двамата имат щерка Лулу и се разведоха предходната година.
След това Мел Брукс наема Линч да режисира " Човекът слон " (1980) - биографичен филм за Джон Мерик, деформиран, сензитивен англичанин от 19-ти век, който е бил измъчван и показван в фрийк шоута. Филмът има комерсиален и сериозен триумф, печелейки осем номинации за Оскар, в това число за най-хубав режисьор, най-хубав филм и най-хубав артист, за Джон Хърт в основната роля.
Със единствено два пълнометражни кино лентата зад тила си, Линч получава 45 милиона $ от продуцента Дино Де Лаурентис, с цел да направи кино версия на „ Дюн “ - епичния научнофантастичен разказ на Франк Хърбърт, чието деяние се развива в междупланетна феодална империя. Но това е бе едно нещастно преживяване за всички заинтригувани, като Линч и Де Лаурентис се бореха над финалната версия на кино лентата. Историята беше неразбираема и беше търговски неуспех.
Включвайки съмнителни специфични резултати, костюми и рок звездата Стинг, натопен в бебешко олио, Чарлз Брамеско от Guardian написа, че опитите на Линч са оставили франчайза „ радиоактивен за десетилетия “.
„ Гордея се с всичко, като се изключи Дюн “, по-късно споделя Линч, като в същото време признава на друго място, че това съвсем е „ умъртвило “ кариерата му.
Де Лаурентис обаче остава предан към своя режисьор и извършва обещанието да му даде независимост на по-малък, по-личен план, който се оказва „ Синьо кадифе “, филмът, който мнозина считат за шедьовърът на Линч.
Художник, който опитва с филмите си - Дейвид Линч прекарва пет дълги години в основаването на първия си нискобюджетен пълнометражен филм. Семейството му го моли да се откаже от плана и бракът му се разпада. Но Eraserhead (1977), „ историята “ за един безмълвен мъж и неговото необичайно, деформирано бебе, се трансформира в артхаус шлагер и алармира за появяването на характерен нов гений.
Линч, мистериозен, изтънчено облечен пушач, марширува в ритъма на личния си тъпан. Той постоянно ходеше без вратовръзка, с закопчано горно копче на ризата си и беше поддръжник на трансценденталната медитация.
След Eraserhead той продължава да написа и режисира филми в разнообразни жанрове, от научна фантастика до периодическа драма. Създава запаметяващ се и обезпокоителен портрет на дребен град в Америка в трилъра „ Синьо кадифе “ (1986) и е виновен за един от телевизионните явления на 90-те години, когато се обръща към сапунена опера с „ Туин Пийкс “ (1990-91).
Въпреки разнообразието от жанрове, той внася персонална визия и жанр във всичко, което прави, съчетавайки притеснителни и странни детайли с ексцентрично, причудливо възприятие за комизъм. Туин Пийкс, да вземем за пример, стартира с откриването на мъртвото тяло на красиво момиче. В основата му бе следствие на ликвидиране, само че също по този начин се помни и с деликатност с помощта на наблюденията на агента Кайл Маклаклан от ФБР върху локалната флора и фауна, поничките и най-много неговия възторг за „ демонски хубаво кафе ”.
Дейвид Кийт Линч е роден в Мисула, Монтана, през 1946 година в фамилията на Доналд и Едуина Линч, учител по британски език. Баща му е бил теоретичен помощник в Министерството на земеделието на Съединени американски щати и работата му налагала многократни премествания, тъй че Линч израства в редица градове в Съединените щати.
Помолен един път за къса биография, той изброява: „ Ийгъл Скаут, Мисула, Монтана “. Изглежда като лекомислена, изхвърлена забележка, само че Ийгъл Скаут изиграва значима роля в ранния му живот. Той работи интензивно за значките си и на 15-ия си рожден ден служи като разпоредник на встъпването в служба на президента Кенеди. По-късно си спомня по какъв начин стои сред двама сътрудници на тайните служби и гледа по какъв начин Кенеди, Айзенхауер, Джонсън и Никсън минават около него.
„ Намирах света за изцяло приказен като дете “, спомня си той. „ Но, несъмнено, имах нормалните страхове, като да вземем за пример да отида на учебно заведение. Това унищожаваше семената на свободата. "
Оценките на Линч в гимназията Francis C Hammond в Александрия, Вирджиния, не са изключителни, само че той демонстрира гений като художник и на 18 става студент по изкуства в учебното заведение към Музея за изящни изкуства, Бостън.
Родителите на Линч обаче насърчавали неговите артистични упоритости от ранна възраст. Говорейки пред Rolling Stone през 1990 година, той сподели, че майка му го е " избавила ", като го е насърчила да рисува върху скрап хартия, вместо да употребява книжки за оцветяване, където " цялата концепция е да стои сред редовете ".
Този етос въодушевява филмите му, обагрени от бунтарска жила, за която той твърдеше, че продължава от 14 до 30-годишна възраст.
„ Хората се бунтуват толкоз дълго в наши дни “, разсъждава той, „ тъй като сме основани да живеем по-дълго “.
Младежкото отчаяние от спокойствието на живота в предградията го накара да жадува „ да се случи нещо извънредно “, с цел да провокира повърхностността на фамилните идеали от 50-те години на предишния век – тъмна фантазия, която оживява в неговите филми.
Той се отхвърля с желанието да прекара три години в Европа, само че устоя единствено 15 дни. Впоследствие Линч се записва в Пенсилванската академия за изящни изкуства във Филаделфия, където се дами за друга студентка, Пеги Рийви, през 1967 година На идната година се ражда щерка им Дженифър. Рийви споделя по-късно, че Линч е бил „ насилствен “ татко, чувствайки, че отговорността компрометира работата му. Очевидно е било значимо за него, че Дженифър е родена с плоски стъпала, защото деформацията и увреждането стават повтарящи се характерности във филмите му.
Той опитва с авангардни късометражни филми във Филаделфия, смесвайки деяние онлайн с анимация, и през 1970 година се мести в Лос Анджелис, с цел да учи в Американския кино институт (AFI). Той стартира работа през идната година по Eraserhead с поддръжката на AFI и пари от доставка на вестници - работа, която би трябвало да бъде включена в графика за фотоси.
Има доста малко разговор. Поредица от поразителни, монохромни облици варираха от занимателната прическа и непрекъснато комплициран взор на лицето на основния воин Хенри (Джак Нанс), през странната визия за дребна жена, която живее зад неговия нагревател, до смущаващата панорама на бебешкия плик с памперси, който се разрязва, с цел да разкрие, че те са всичко, което държи бебето.
Филмът стартира да се излъчва по време на среднощни прожекции в Съединени американски щати и режисьорът Джон Уотърс прикани хората да го видят. Стенли Кубрик също е почитател на лентата, която се излъчвала в едно кино в Лос Анджелис в продължение на четири години. Заглавието идва от поредност от сънища, в която главата на Хенри се отделя и се подава в машина, която я трансформира в гуми за моливи. Един критик заключи, че това е филм, който „ по-скоро би трябвало да бъде изживян, в сравнение с пояснен “.
През 1977 година, годината на излизане на Eraserhead, Линч се дами за Мери Фиск и двамата имат наследник, Остин. Бракът продължава 10 години. След това той стартира да живее с актрисата Изабела Роселини в продължение на пет години, преди да се ожени за Мери Суини, която беше монтажист на по-късните му филми и от която има втори наследник, Райли. Последният му брак е с актрисата Емили Стофле. Двамата имат щерка Лулу и се разведоха предходната година.
След това Мел Брукс наема Линч да режисира " Човекът слон " (1980) - биографичен филм за Джон Мерик, деформиран, сензитивен англичанин от 19-ти век, който е бил измъчван и показван в фрийк шоута. Филмът има комерсиален и сериозен триумф, печелейки осем номинации за Оскар, в това число за най-хубав режисьор, най-хубав филм и най-хубав артист, за Джон Хърт в основната роля.
Със единствено два пълнометражни кино лентата зад тила си, Линч получава 45 милиона $ от продуцента Дино Де Лаурентис, с цел да направи кино версия на „ Дюн “ - епичния научнофантастичен разказ на Франк Хърбърт, чието деяние се развива в междупланетна феодална империя. Но това е бе едно нещастно преживяване за всички заинтригувани, като Линч и Де Лаурентис се бореха над финалната версия на кино лентата. Историята беше неразбираема и беше търговски неуспех.
Включвайки съмнителни специфични резултати, костюми и рок звездата Стинг, натопен в бебешко олио, Чарлз Брамеско от Guardian написа, че опитите на Линч са оставили франчайза „ радиоактивен за десетилетия “.
„ Гордея се с всичко, като се изключи Дюн “, по-късно споделя Линч, като в същото време признава на друго място, че това съвсем е „ умъртвило “ кариерата му.
Де Лаурентис обаче остава предан към своя режисьор и извършва обещанието да му даде независимост на по-малък, по-личен план, който се оказва „ Синьо кадифе “, филмът, който мнозина считат за шедьовърът на Линч.
Свързани статииПожарите в Лос Анджелис най-вероятно са довели до кончината на Дейвид ЛинчПожарите в Лос Анджелис най-вероятно са довели до кончината на Дейвид Линч16.01.2025 | 21:34 ч.Отиде си великият Дейвид Линч Отиде си великият Дейвид Линч16.01.2025 | 20:26 ч.
Лентата стартира с една от най-прочутите начални подиуми в американското кино, с бели огради, червени рози, пожарна кола и махащи пожарникари, които минават с крачка, и мъж, който полива моравата си. Тогава мъжът рухва, песента стопира и камерата на Линч се спуска в поляната, ровейки се сред стръковете трева и откривайки гъмжащ свят от гадни, ненаситни инсекти.
Маклаклан се завръща от колежа в видимо идиличния Лъмбъртън, открива отрязано ухо в полето и е замесен в скрит план, включващ Денис Хопър като малък разбойник и Роселини като изпълнителка в нощен клуб, чийто брачен партньор и дете той е отвлякъл. Хопър я принуждава да извърши неговите садомазохистични мечти, до момента в който вдишва някакъв газ. Също толкоз тревожно е, че тя се любува и желае героят на Маклаклан да я удари.
„ Това е методът, по който виждам Америка ", разказва режисьорът кино лентата в книгата си „ Линч върху Линч “. " Има доста почтено, наивно качество на живота, а също по този начин има смут и болест. "
Много критици бяха въодушевени от неповторимата визия на Линч, въпреки и не всички. " Синьо кадифе " донесе на Линч още една номинация за Оскар като най-хубав режисьор, само че водещият американски критик Роджър Ебърт му даде една звезда в Chicago Sun-Times. „ Синьо кадифе " съдържа подиуми с такава сурова прочувствена сила, че е елементарно да се разбере за какво някои критици го приветстват като шедьовър “, написа той. „ Но „ Синьо кадифе " ги заобикаля с история, която е помрачена от второкласна ирония и евтини фрагменти. “
Когато няколко от филмите на Линч се провалят в края на 80-те години, той се сплотява с продуцента и сценарист Марк Фрост, с цел да сътвори " Туин Пийкс ". Той изследва сходна територия като " Синьо кадифе " - дребен град с доста секрети, само че под формата на сапунена опера. Действието се развива в щата Вашингтон и има някои доста по-леки моменти. Линч сподели своята преценка към условностите на жанра, като в същото време внася в него личната си сензитивност.
" Туин Пийкс " беше феномен. Линч се появи на корицата на списание Time и неговият триумф подтикна други телевизионни сериали да възприемат по-нестандартна вероятност и да употребяват фентъзи, сюрреалистични и свръхестествени детайли. Линч написа и режисира персонално единствено няколко епизода. Той изиграва и епизодична роля на сътрудник от ФБР, който има повреден слух и вика от самото начало.
Линч се сблъсква с мрежата ABC по отношение на това дали да разкрие самоличността на килъра на Лора Палмър - в сериала това беше бащата на Лора, макар че версията на кино лентата предполагаше друго.
И въпреки всичко сериалът на ABC печели три награди " Златен глобус " през 1991 година, в това число за най-хубав ефирен трагичен сериал и най-хубав артист в телевизионна драма.
„ Без „ Туин Пийкс “ и неговото огромно разширение на опциите на малкия екран, половината от обичаните ви излъчвания нямаше да съществуват “, написа Джеймс Паркър за The Atlantic.
Но наподобява Линч се е изморил от сериала, който мина към нелепост във втория си сезон и част от актьорския състав се почувства зарязан. Но режисьорът въпреки всичко се завърна в град Туин Пийкс за предисторията на кино лентата " Туин Пийкс: Огънят върви с мен " (1992), който изследва тайния живот на видимо хубавичко Лора Палмър. На лентата обаче й липсва хумора на телевизионното шоу, което я трансформира в неуспех в боксофиса.
Изгубената автомагистрала (1997) беше замайващ трилър и още един неуспех. The Straight Story (1999) беше цялостно отклоняване, историята на дъртак, който потегля на дълго пътешестване през страната с косачка, с цел да види своя отчужден брат. Ричард Фарнсуърт, някогашен каскадьор от уестърни, завоюва номинация за Оскар за основната роля.
Линч получава трета номинация за Оскар за най-хубав режисьор за Mulholland Drive (2001), типично заплетена история за млада актриса (Наоми Уотс), която идва в Лос Анджелис в гонене на популярност и се забърква с жена, която е изгубила паметта си след автомобилна злополука. Мистерия, последвана от интриги, раздели критиците, обществеността и даже света.
Все по-често Линч прекарваше времето си в работа по планове за уеб страницата си, който включваше нови филми, анимационни филми, музика, фотоси, радио шоуто на щерка му Дженифър и видео онлайн на хранилка за птици, където могат да се хранят както птици, по този начин и катерици, макар че посетителите бяха известени, че в избран миг „ дискът на скръбта “ ще бъде конфигуриран, с цел да държи катериците надалеч. „ Може да видите пораснали катерици да плачат от горест “, предизвестява уеб сайтът.
Още едно посещаване в Туин Пийкс идва през 2017 година с " Туин Пийкс: Завръщането ". Дори най-преданите му почитатели считат, че франчайзът ги е зарадвал задоволително.
Неговите филми бяха обект на доста университетски разбори и полемики и думата „ Линчиан “ навлезе в езика, дефинирана един път като отнасяща се до „ специфичен тип подигравка, при която доста злокобното и доста светското се комбинират “.
Във филмите на Линч има объркващи и повтарящи се претекстове, в това число мигащи електрически светлини и пердета, само че Линч поредно отхвърляше да изяснява. Попитан защо е филмът му от 1990 година „ Див в сърцето “, той отговори:
„ Е, това са към час и четиридесет и пет минути. “
Далеч от камерата Линч признава, че от време на време се е борил да балансира сред „ комплицирания бизнес “ на бащинството и кариерата си.
Той има четири деца - Дженифър, Остин, Райли и Лула - с някогашните си съпруги Пеги Рийви, Мери Фиск и Мери Суини и Емили Стофл.
„ Обичам всичките си деца и се разбираме отлично, само че в ранните години, преди да можеш да имаш връзка и да приказваш с тях, е мъчно “, сподели той пред Vulture. " Работата е главното нещо и знам, че съм предизвикал страдалчество поради това. Но в това време изпитвам голяма обич към децата. "
Въпреки че Линч по този начин и не се завърна към режисурата на игрален филм, с цел да си даде още един късмет за Оскар, той получи почетна статуетка за изцяло творчество от Академията през 2019 година Той също по този начин направи епизодична роля в полуавтобиографичния филм на Стивън Спилбърг от 2022 година, The Fablemans, играейки режисьора Джон Форд.
Художествените му занимания от ден на ден се разнообразяват към края на живота му, от първичната му пристрастеност към рисуването до музиката. Само предходната година той издаде Cellophane Memories, албум с Chrystabell. Това се прибавя към предходната му работа по продуциране на музикални видеоклипове за реализатори като Moby и Nine Inch Nails.
Обсъждайки диагнозата си емфизем предишното лято, той сподели, че е в „ отлична форма “ и „ в никакъв случай няма да се пенсионира “.
Той добави, че диагнозата е " цената, която би трябвало да заплати " за навика си да пуши, макар че не съжалява за удоволствието, което му е доставило. Линч пуши от 9 годишен. Но положението му се утежни след месеци. В изявление за списание People през ноември Линч сподели, че има потребност от О2, с цел да върви.
Въпреки това концепциите му не престават да живеят, толкоз неповторими, колкото и метода, по който той разказва възприемането им.
Говорейки в диалог с музиканта Пати Смит за BBC Newsnight през 2014 година, той сподели:
„ Получавам хрумвания на фрагменти. Сякаш в другата стая има пъзел – всички части са дружно. Но в моята стая те просто обръщат парче по парче в мен. “
Източник: skandal.bg
КОМЕНТАРИ