Проф. Регина Райчева показва акварел и тушова живопис в галерия ЛИК
Акварел и тушова живопис (суми-е) от проф. Регина Райчева показва столичната изложба " ЛИК ". Дългогодишен учител в Лесотехническия университет по разнообразни дисциплини за специалността " Инженерен дизайн (Интериор и дизайн за мебели) ", тя е от създателите й през 1995 година и е работила дълго за развиването и интернационалното й одобряване.
Рисуването я съпътства през целия живот. Занимава се с китайска тушова живопис от 2009 година, когато прави първите си крачки в дзен-семинарите на госпожа Ганга Кординг в Драгалевци, в Ковачевица, в Априлци, в Долна Баня, и на Виргиния Захариева в хотел " Св. Анастасия ". Учи китайска краснопис при художника Йосиф Радоев в Института Конфуций в София. През 2020-2023 година, по времето на КОВИД-пандемията, учи онлайн китайска краснопис в платформата Доместика при Томас Лам, а по-късно учи онлайн тушовата живопис (суми-е на японски) при Акеми Лукас - Кошу Сенсей.
Досега има две независими изложения: първата - през 1999 година в САБ, втората - през 2020 година в изложба " Финес ", напълно отдадена на тушовата живопис, както и участия в Китайския културен център в София.
С акварел стартира да се занимава късно; както и при доста други хора, КОВИД-периодът дава опция за разкриване на нови, неразучени за нея области. Акварелната техника е близка в някои връзки до тушовата живопис, изключително с отношението към водата. Онова, което същински я притегля, е живият рисунък, който човек прави под въздействието на дадена сцена, пейзаж, атмосфера, човешко лице или тяло. Акварелът я превзема с помощта на неповторимата композиция (както и при суми-е) на пигментите, водата, хартията и безкрайните благоприятни условия на четки, шпатули и всевъзможни други предмети, употребявани за изобразяване.
Акварелът не търпи " дотъкмяване " ; той е пряк и разчита на момента; при него нещата или се получават, или не. Както и при тушовите рисунки, при акварела не може да правиш неточности. Когато се осмелиш да излееш непосредствено върху листа това, което те вълнува и се довериш изцяло на ръката си, забравяш целия свят и постигаш магията на творчеството.
Рисува в дребни и огромни формати всевъзможни сюжети: градски пейзаж, фигури, портрети, животни, птици, природа, дървета, водопади; както от натура, по този начин и от фотоси. Тайната е да я развълнува дадена панорама, неповторимия миг, и да изпита мощното предпочитание да го улови с четка или химикалка. Използва както тушова живопис и акварел, по този начин и техники с тънкописец, перо, въглен и други, които служат за бързи скици.
" Непрекъснато се изучавам: това резервира погледа ми пресен и вълнението същинско. Бамбукови стъбла, превъзходната котешка четина, развята конска грива, лекият лъх в клоните на дърветата, с една дума, целия свят е мой върху един лист. Споделям го с вас, хората, които влизате в галерията ", споделя проф. Регина Райчева.
Рисуването я съпътства през целия живот. Занимава се с китайска тушова живопис от 2009 година, когато прави първите си крачки в дзен-семинарите на госпожа Ганга Кординг в Драгалевци, в Ковачевица, в Априлци, в Долна Баня, и на Виргиния Захариева в хотел " Св. Анастасия ". Учи китайска краснопис при художника Йосиф Радоев в Института Конфуций в София. През 2020-2023 година, по времето на КОВИД-пандемията, учи онлайн китайска краснопис в платформата Доместика при Томас Лам, а по-късно учи онлайн тушовата живопис (суми-е на японски) при Акеми Лукас - Кошу Сенсей.
Досега има две независими изложения: първата - през 1999 година в САБ, втората - през 2020 година в изложба " Финес ", напълно отдадена на тушовата живопис, както и участия в Китайския културен център в София.
С акварел стартира да се занимава късно; както и при доста други хора, КОВИД-периодът дава опция за разкриване на нови, неразучени за нея области. Акварелната техника е близка в някои връзки до тушовата живопис, изключително с отношението към водата. Онова, което същински я притегля, е живият рисунък, който човек прави под въздействието на дадена сцена, пейзаж, атмосфера, човешко лице или тяло. Акварелът я превзема с помощта на неповторимата композиция (както и при суми-е) на пигментите, водата, хартията и безкрайните благоприятни условия на четки, шпатули и всевъзможни други предмети, употребявани за изобразяване.
Акварелът не търпи " дотъкмяване " ; той е пряк и разчита на момента; при него нещата или се получават, или не. Както и при тушовите рисунки, при акварела не може да правиш неточности. Когато се осмелиш да излееш непосредствено върху листа това, което те вълнува и се довериш изцяло на ръката си, забравяш целия свят и постигаш магията на творчеството.
Рисува в дребни и огромни формати всевъзможни сюжети: градски пейзаж, фигури, портрети, животни, птици, природа, дървета, водопади; както от натура, по този начин и от фотоси. Тайната е да я развълнува дадена панорама, неповторимия миг, и да изпита мощното предпочитание да го улови с четка или химикалка. Използва както тушова живопис и акварел, по този начин и техники с тънкописец, перо, въглен и други, които служат за бързи скици.
" Непрекъснато се изучавам: това резервира погледа ми пресен и вълнението същинско. Бамбукови стъбла, превъзходната котешка четина, развята конска грива, лекият лъх в клоните на дърветата, с една дума, целия свят е мой върху един лист. Споделям го с вас, хората, които влизате в галерията ", споделя проф. Регина Райчева.
Източник: duma.bg
КОМЕНТАРИ