Haute Couture без граници: Даниел Роузбъри и новото лице на Schiaparelli Мода
„ Ако дълго се взираш в бездната, бездната също ще се взре в теб. “
Така написа Фридрих Ницше в книгата си „ Отвъд положителното и злото “ (1886). За философа това е предизвестие – колкото по-дълго човек се изправя против незнайното и мрака, толкоз по-голяма е заплахата самичък да стане част от тях.
За Даниел Роузбъри обаче бездната има напълно друго значение. Не като знак на тъмнината, а като пространство на безкрайните благоприятни условия. Именно тази концепция стои в основата на новата Haute Couture сбирка на Schiaparelli за сезон есен/зима 2026–2027, показана по време на Седмицата на висшата мода в Париж.
„ Едва когато се оставих на празнотата, започнах същински да се любувам на основаването на тази сбирка “, споделя дизайнерът. Според него формулите и авансово заложените правила са диаметралност на креативната магия. Истинското ентусиазъм идва едвам когато човек се осмели да прекрачи в незнайното.
Именно там, в тази „ пропаст “ на въображението, Даниел Роузбъри открива безкрайната независимост, която трансформира модата в изкуство.
Този тенденциозен скок в бездната води до непредвидени резултати: вместо обичайно „ благородни “ материали, сбирката „ Бездната “ на Скиапарели включва техники за висша мода, комбинирани със синтетични материали като латекс, силикон и повърхности от излята багра, изпечена на листове и по-късно изваяна в силуети. Резултатът в действителност е серия от опити, невиждани във висшата мода.
„ Искахме да преосмислим самите основи на haute couture “, споделя той. Така част от моделите са основани посредством изтичане на силикон в особено направени форми – техника, която ателиетата на Schiaparelli в никакъв случай до момента не са употребявали.
Работата със силикон слага провокации и пред ателиетата. За разлика от текстила, материалът не може просто да бъде обтегнат върху структурата на корсета. Вместо това майсторите създават нова техника, посредством която силиконът се свързва ръчно с вътрешната конструкция на дрехата.
Колекцията показва няколко разнообразни тълкования на тази концепция - снежнобял модел, напомнящ гипсовите статуи на Константин Брънкуш, наследник вид, нанесен върху телесна основа, както и съвсем фотореалистична версия, която основава илюзията за същинска кожа.Но зад техническите опити стои доста по-дълбока философия. „ Мантрата на този сезон беше, че всички сме същества от светлина, които претърпяват човешкия живот “, споделя Роузбъри. Именно тази мисъл дефинира цялата сбирка – стремежът не просто да се облече женското тяло, а да бъде осветена неговата вътрешна същина, като че ли светлината идва от вътрешната страна на открито.
Сюрреалистичният детайл е ясно налице, даже и да е преосмислен съгласно нова визия. „ Сюрреализмът на Елза Скиапарели в никакъв случай не е бил бягство от действителността, а по-скоро метод да се разкрият неизразими и необясними действителности “, написа Роузбери. „ Тя разбираше, че най-трайните творения се раждат не от сигурност, а от несъгласие, вътрешен глас, ненадейно и храброст да се довериш на това, което към момента не може да бъде разбрано. “
Тази визия се обрисува ясно и в цветовата палитра: сбирката се концентрира върху цветове, въодушевени от морската флора и фауна, повтаряща се тематика в естетиката на стилната къща. Сред определените нюанси са лазурно, розово като омар, бледозелено, лъскаво черно и вездесъщото злато, което изключително характеризира обемните аксесоари.
Така написа Фридрих Ницше в книгата си „ Отвъд положителното и злото “ (1886). За философа това е предизвестие – колкото по-дълго човек се изправя против незнайното и мрака, толкоз по-голяма е заплахата самичък да стане част от тях.
За Даниел Роузбъри обаче бездната има напълно друго значение. Не като знак на тъмнината, а като пространство на безкрайните благоприятни условия. Именно тази концепция стои в основата на новата Haute Couture сбирка на Schiaparelli за сезон есен/зима 2026–2027, показана по време на Седмицата на висшата мода в Париж.
„ Едва когато се оставих на празнотата, започнах същински да се любувам на основаването на тази сбирка “, споделя дизайнерът. Според него формулите и авансово заложените правила са диаметралност на креативната магия. Истинското ентусиазъм идва едвам когато човек се осмели да прекрачи в незнайното.
Именно там, в тази „ пропаст “ на въображението, Даниел Роузбъри открива безкрайната независимост, която трансформира модата в изкуство.
Този тенденциозен скок в бездната води до непредвидени резултати: вместо обичайно „ благородни “ материали, сбирката „ Бездната “ на Скиапарели включва техники за висша мода, комбинирани със синтетични материали като латекс, силикон и повърхности от излята багра, изпечена на листове и по-късно изваяна в силуети. Резултатът в действителност е серия от опити, невиждани във висшата мода.
„ Искахме да преосмислим самите основи на haute couture “, споделя той. Така част от моделите са основани посредством изтичане на силикон в особено направени форми – техника, която ателиетата на Schiaparelli в никакъв случай до момента не са употребявали.
Един от най-впечатляващите силуети стартира живота си като глинена статуя. След това е отлят в силикон и трансфорат в корсет, въодушевен от митичния Прометей и човешката анатомия. Роузбъри го разказва като самобитна „ добавена действителност “ - нещо сред човешкото тяло и неговата фантастична, съвсем свръхестествена версия.
Работата със силикон слага провокации и пред ателиетата. За разлика от текстила, материалът не може просто да бъде обтегнат върху структурата на корсета. Вместо това майсторите създават нова техника, посредством която силиконът се свързва ръчно с вътрешната конструкция на дрехата.
Колекцията показва няколко разнообразни тълкования на тази концепция - снежнобял модел, напомнящ гипсовите статуи на Константин Брънкуш, наследник вид, нанесен върху телесна основа, както и съвсем фотореалистична версия, която основава илюзията за същинска кожа.Но зад техническите опити стои доста по-дълбока философия. „ Мантрата на този сезон беше, че всички сме същества от светлина, които претърпяват човешкия живот “, споделя Роузбъри. Именно тази мисъл дефинира цялата сбирка – стремежът не просто да се облече женското тяло, а да бъде осветена неговата вътрешна същина, като че ли светлината идва от вътрешната страна на открито.
Внимание притегли и черно яке с движещи се латексови пипала, които се издигаха от раменете, създавайки резултат, който беше по едно и също време натурален и халюцинационен.
Сюрреалистичният детайл е ясно налице, даже и да е преосмислен съгласно нова визия. „ Сюрреализмът на Елза Скиапарели в никакъв случай не е бил бягство от действителността, а по-скоро метод да се разкрият неизразими и необясними действителности “, написа Роузбери. „ Тя разбираше, че най-трайните творения се раждат не от сигурност, а от несъгласие, вътрешен глас, ненадейно и храброст да се довериш на това, което към момента не може да бъде разбрано. “
Тази визия се обрисува ясно и в цветовата палитра: сбирката се концентрира върху цветове, въодушевени от морската флора и фауна, повтаряща се тематика в естетиката на стилната къща. Сред определените нюанси са лазурно, розово като омар, бледозелено, лъскаво черно и вездесъщото злато, което изключително характеризира обемните аксесоари.
При Schiaparelli „ уау “ резултатът в никакъв случай не е инцидентен - той е част от ДНК–то на стилната къща. Освен впечатляващите силиконови корсети, сбирката предлага още редица зрелищни моменти: рокля, построена от черни кринолинови структури, ефирно бюстие в млечно розово, увенчано с декоративни крила, и силуети, които наподобяват като основани на границата сред действителността и фантазията.
Аксесоарите също носят присъщия почерк на Schiaparelli - обувки и чанти, богато украсени с бижутерийни елементи, транспарантни детайли, които контрастират на архитектурните линии, сантиментална дантела, съчетана със смели панталони и строго скроени сака. Именно в тези видимо противоположни детайли Даниел Роузбъри открива същността на Schiaparelli - място, където поезията и сюрреализмът, деликатността и силата съществуват в съвършена естетика.
И в случай че някой се е съмнявал, че тази сбирка ще остане единствено на стилния подиум, Зендая бързо разсея всички подозрения. Буквално часове след ревюто актрисата се появи с финалната визия от сбирката Haute Couture есен/зима 2026/27 на Schiaparelli на блестящата международна премиера на кино лентата „ Одисея “, състояла се вечерта на 6 юли в лондонското кино Odeon Luxe Leicester Square, доказвайки какъв брой естествено творенията на Даниел Роузбъри минават от ателието към аления килим.
Източник: woman.bg
КОМЕНТАРИ




