В изложбата може да се види развитието ми с течение

В изложбата може да се види развиването ми с течение на времето, тъй като аз в никакъв случай не съм стоял на едно място. Винаги съм търсил нови неща. Това сподели пред Българска телеграфна агенция пловдивският художник Христо Николов преди откриването на юбилейна галерия, отдадена на неговата 80-годишнина, в зала „ 2019 “ на Градската художествена изложба в Пловдив. В експозицията създателят демонстрира 65 произведения от разнообразни интервали, както и картини с доста огромни формати (300 х 120), които са особено готови за събитието.

По думите му самата галерия не може да се дефинира като ретроспективна, тъй като множеството работи са нови.

За основаването на творбите си разяснява, че постоянно ги стартира като дете, което си играе и приключва като мъдрец, който разсъждава. „ Това е моят способ на работа. Имам план за картината си и той потегля нормално от това, че съм видял някакви забавни неща – може би една ожулена стена или хубаво поле цъфнали цветя. Това е единствено началото, от което аз би трябвало да направя една нереална картина, без да демонстрирам реалистични неща, само че те отново да водят до същото това възприятие, което изпитваме когато гледаме тази поляна с красиви цветя “, сподели той.

„ Започвам да се играя първоначално с боите – обливам картината с багра от горната страна, наслагвам, като не мисля, а оставям нещата да се развиват сами. И след известно време стартирам всичко това да го провеждам. Точно тогава към този момент започвам да премислям за нещата от живота и да давам на тази картина към този момент малко по-завършен тип “, изясни Николов.

„ Рядко се случва да стартира и завърша една картина до дъно. Винаги я оставям известно време и като я погледна и виждам, че съм си мислил, че съм я направил към този момент, а то не е по този начин и я доправям. Освен това аз работя аз работя 3-4 картини едновременно – поставям ги на земята долу на пода и работя върху тях. После ги качвам на статива към този момент, когато би трябвало да ги приключвам “, сподели още художникът.

„ Христо Николов принадлежи към поколението, за което живописта е специалност, форма на мислене и метод на битие. Той е един от създателите на Пловдивската художествена гимназия – институция, която десетилетия наред образува художници и персони с отношение към изкуството, труда и свободата на изложение “, сподели в откриващото си слово ръководителят на Дружеството на пловдивските художници Панайот Панайотов.

Той уточни, че е имал привилегията да бъде негов възпитаник и от персонален опит може да свидетелства, че при него живописта, с изключение на техника и жанр, е била и въпрос на почтеност към себе си и към платното.

По думите му в в тази галерия виждаме живопис, която се движи в полето на нереалното и полуабстрактното – една територия, изискваща зрялост, дисциплинираност и вътрешна изясненост. „ Това са творби, които описват истории и построяват положения. Те не постановат облик, а отварят пространство за прекарване и размисъл “, сподели Панайотов, добавяйки, че юбилейната галерия на създателя е равносметка и доказателство за неговата поредност и дългият път, извървян от него със личен темп и образен език, посредством който остава правилен на самия себе си.

„ Съвсем естествено е тази галерия да се случва тук – в изложбена зала „ 2019 " на Градска художествена изложба. В града с памет, просвета и дух, към които творчеството на Христо Николов органично принадлежи “, сподели още той и благодари на художника за доверието и за тази среща с неговия свят.

Поздравителен адрес от заместник-кмета по „ Култура, археология и туризъм “ Пламен Панов бе прочетен от куратора Ваня Трингова. По думите на Панов Пловдив постоянно се е гордял със своите създатели, само че създатели като Христо Николов са тези, които построяват духовната еднаквост на града. „ Вашата 80-годишнина не е просто житейски стадий, а внушителна равносметка на един извървян път, отдаден на търсенето на хубостта и съвършенството в цвета “.

Христо Николов e роден на 19 ноември 1945 година в пловдивското село Сухозем. През 1973 година приключва Националната художествена академия в София, компетентност „ Живопис “ при проф. Ненко Балкански. След дипломирането си преподава в Художествената гимназия в Казанлък, а от 1976-а до 2009 година образова генерации художници в Националното художествено учебно заведение „ Цанко Лавренов “ в Пловдив. Член е на Съюза на българските художници. От 1996-а до 1999 година е ръководител на Дружеството на пловдивските художници. Работи в региона на нереалната и асоциативната живопис. Основно изразно средство в неговото творчество е цветът. Голямоформатните му платна влияят със своите ярки колоритни стойности, колажни резултати, реализирани благодарение на фактурата и смелия рисунък. Авторът показва модерна живопис - колкото обвързвана с европейските трендове, толкоз и национална по своя темперамент. Има над 17 независими и повече от 30 групови изложения, както и голям брой номинации и награди.