За втори път в Художествена галерия – Русе гостува изложба

...
</TD
>За втори път в Художествена галерия – Русе гостува изложба
Коментари Харесай

Японска изложба гостува в Русе

За повторно в Художествена изложба – Русе гостува галерия от сбирката на Фамилия Кесаури. След триумфа ѝ в Полша, Литва и Румъния, неповторимата галерия " Кацушика Хокусай и неговият кръг. Шедьоври на японското суримоно – скритата хубост “ в този момент е за първи път в България, в Русе.

Експозицията е отворена за посещаване от 12.07.2024 година до 27.10.2024 година Тя включва 51 истински графични произведения: 49 – на най-големите майстори на японското суримоно – Кацушика Хокусай, Тотоя Хокей, Кубо Шунман, Яшима Гакутей, Янагава Шигенобу. Рюрюкио Шинсай, Кацушика Хокуун, Матора Оиши, Китагава Утамаро, Утагава Тойохиро, Утагава Кунинао. Тези произведения са значима част от художественото завещание на тези майстори и се намират в сбирки на най-големите национални музеи и галерии в целия свят. Представени са и два мемориала на импресионисти, благосъстоятелност на Арсен Александре.

Изложбата включва неповторим и новаторски аудиогид.

Куратори са Василий Кесаури и Александре Кесаури в партньорство с Художествена изложба – Русе, Art Expo SIA (Латвия) и La Collection Kesauri (Франция).

Изложбата дава опция да се срещнете с истински суримоно, да видите тяхната очевидна и скрита хубост, както и истински техники, употребявани при основаването им. Много техники на щамповане и обвързваните с тях образни илюзии, прилагани в суримоно материалите, допускат деликатно, дълго и концентрирано разглеждане както на творбата като цяло, по този начин и на всичките му дребни нюанси, всеки, от които е алегоричен и непрестанно добавя образното значение, обогатявайки го. Суримоно е неповторимият принос на Япония към международната просвета и изложбата показва многостранността и неповторимата хубост на шедьоврите, оживели до наши дни. Представени са частно отпечатани истински гравюри на дърво от интервала Едо (края на 18-ти – началото на 19-ти век) и от ерата Мейджи (19-ти век). Използвани са японски технологии за щемпел на суримоно, чието обилие е лимитирано и неразрешено за потребление от наредбите, признати от шогуната Токугава по време на промените Темпо от началото на 1840 година

Изложбата е разграничена на две тематични елементи:

Оригинални първокласни японски гравюри на дърво – Суримоно.

Сувенири на импресионисти – японски гравюри на дърво, благосъстоятелност на Арсен Александре.

Първият раздел вкарва посетителите в света на Суримоно. Суримоно е неповторимият принос на Япония към международната просвета и изложбата показва многостранността и неповторимата хубост на шедьоврите, оживели до наши дни. Суримоно са изключителна подкатегория от японски дървени щампи. Поетичните клубове поръчват тези дизайни за разпространяване измежду дребна публика от членове, най-често като новогодишни поздрави. Тези частно отпечатвани изображения включват прелестна гама от тематики и обилни техники за щемпел като щамповане, гланциране и железни пигменти. Тъй като суримоно не се продава в комерсиалната мрежа, тиражите са доста дребни и истинските суримоно от епохата на Едо са необикновено редки на пазара през днешния ден. Водещи художници като Хокусай и други влиятелни японски художници посвещават огромна част от работата си, създавайки тези изискани и първокласни гравюри. Щампите Суримоно постоянно се поръчват от аматьорски литературни групи и артисти, изпълняващи характерни функции в театъра Кабуки. Тъй като се поръчват частно и цената не е проблем, те показват благосъстоянието от техники и материали.

Основната печатна техника, употребена за основаване на щампи Суримоно, е сходна на комерсиалните щампи Укийо-е, макар че щампите Суримоно наподобяват доста по-сложни. Те демонстрират по-фини и доста по-сложни елементи, повече цветове, повече модели, повече блокове и затова – не се пестят средства.

Популярността им доближава своя връх сред 1790 и 1830 година, когато доста водещи художници ги създават. В някои случаи истинските отпечатъци от епохата на Едо към този момент не съществуват, което прави отпечатъците от Мейджи единствените мостри на тези тематики. Тези завладяващи и красиво отпечатани изображения не престават да радват и през днешния ден.

Вторият раздел – Сувенири на импресионистите – японски гравюри на дърво, благосъстоятелност на Арсен Александре.

Японското изкуство оказва огромно въздействие върху доста френски импресионисти и постимпресионисти и като цяло повлиява и въодушевява европейските художници. Широко прочут като първото придвижване в модерното изкуство, Импресионизмът остава една от най-популярните стилове в изкуството. Въпреки че огромна част от новото изкуство е впечатляващо и автентичен, импресионистите, както множеството художници, намират ентусиазъм в други мостри на изкуството, а точно в японските дървени щампи.

Арсен Александре е имал забавна сбирка от японско изкуство, а неговите другари, световноизвестни художници импресионисти, евентуално доста пъти са държали в ръцете си представените  в актуалната изложбата японски гравюри и са се вдъхновявали от тях в работата си. Опитайте се да ги погледнете през техните очи.

Този план има за цел да притегли фамилии, младежи, клиенти и чиновници в света на изкуството, като предлага понижени билети за изложения, събития и действия, свързани с изкуството и културата.

Художествена изложба – Русе

Гр. Русе, ул. " Борисова “ 39

Работно време:

9 – 13 и 14 – 18 ч.

Билети:

Категория А: Възрастни – 12 лева

Категория Б: Учащи (7 – 17 г.), пенсионери, студенти – 8 лева

Категория В: Деца, съпроводени от най-малко възрастен (закупил билет от категория А или Б) –  4 лева.
Източник: ruse24.bg


СПОДЕЛИ СТАТИЯТА


КОМЕНТАРИ
НАПИШИ КОМЕНТАР