Операта с кукли Фауст на Старозагорската опера гостува в София
Старозагорската опера ще показа на 17 юни от 19 ч. на сцената на Софийската опера и балет своята впечатляваща продукция на " Фауст " от Шарл Гуно - театър, който съчетава класическата оперна традиция със актуален театрален език и неповторимото наличие на кукления спектакъл. На диригентския пулт ще застане маестро Григор Паликаров, научи ДУМА от Сийка Лапачка.
Реализирана взаимно с Държавния куклен спектакъл в Стара Загора, постановката е едно от най-значимите достижения на Старозагорската опера през последните години и провокира мощен интерес още с премиерата си в границите на Фестивала на оперното и балетното изкуство през 2022 година С нея Старозагорската опера затвърждава мястото си измежду европейските театри, които поддържат в репертоара си това велико заглавие.
Режисьорът Огнян Драганов построява идея, върху която работи повече от 20 години - въодушевен от актуалната действителност и безконечния конфликт сред положителното и злото. В неговия прочит действието се развива в символичното пространство на Правосъдието - килнат свят, в който моралът е условен, а изкушението е по-привлекателно от добродетелта.
Спектакълът слага въпроса: Доколко човек е стопанин на ориста си и до каква степен стига цената на фантазиите му?
Фауст претърпява своя път като сън, като заблуда за осъществен живот - и най-после се завръща там, откъдето никой не може да избяга.
Куклите са не просто театрален резултат, а ключ към философията на спектакъла. Те въплъщават по едно и също време красивото и грозното, изкушението и страха, желанията и деформациите на човешкия свят.
Създадени като ентусиазъм от готическите гаргойли и митологични същества, те съпътстват героите като техни сенки - като материализация на вътрешните им спорове. Особено впечатляващ е гигантският Мефистофел, който господства на сцената като знак на всепроникващото зло.
Сценографията и костюмите на Денис Иванов построяват минималистична, само че въздействаща среда с футуристичен темперамент. Провокирана от готическата архитектура, сцената се развива като безконечен кулоар - тунел към Чистилището и Върховния съд.
Студената цветова палитра и " нечовешката " светлина основават чувство за извънвремие, а героите се движат в свят, в който характерността последователно се размива в безлична маса.
Хореографията на Ангелина Гаврилова построява успореден слой на действието - посредством актуален танц и пластика, които пресъздават музикалната драматургия.
Особено мощно влияе Валпургиевата нощ - халюцинационен ураган от тела, придвижвания и сила, в който балетът се трансформира в отражение на волята на Мефистофел.
Музикалното управление е поверено на маестро Григор Паликаров, който към този момент е дирижирал спектакъла в Стара Загора и подхожда към партитурата на Шарл Гуно с нюх към стилистичната целокупност и драматургичното развиване, като реализира с лекост салдото сред вокалните линии и оркестровото звучене. Под неговата палка музиката построява плътна прочувствена среда, органично обвързвана със театралното деяние. За него " Фауст " е от тези творби, които влияят мощно и прочувствено на публиката: " Гледайте операта " Фауст ", с цел да си напълните душите. "
В центъра на този величествен театър, който ще бъде показан на 17 юни на сцената на Софийската опера и балет, стоят блестящи оперни реализатори.
В ролята на Фауст публиката ще види аржентинския тенор Габриел Арсе - актьор с интернационална кариера, одобрен като един от най-хубавите модерни интерпретатори на тази комплицирана и многопластова роля. До него тенорът Николай Моцов построява облика на Стария Фауст с философска тежест и вътрешна мощ.
Очаквано с любознание и неспокойствие е превъплъщението на Ивайло Джуров като Мефистофел - артист с топъл басов тембър и удивително театрално наличие, който е измежду най-изявените и желани оперни реализатори у нас. Неговият Мефистофел е по едно и също време привлекателен, подигравателен и злокобно разнолик.
Истинско изобретение за публиката ще бъде младият Михаил Мотайленко в ролята на Валентин - едвам 22-годишен, той към този момент декларира себе си като изключителна оперна вяра с впечатляваща зрялост, театрална убеденост и неоспорим вокален капацитет, който дава обещание огромно бъдеще.
В ролята на Маргарита за първи път в тази продукция ще се превъплъти италианско-бразилското сопрано Камила Провенцале - певица с интернационална кариера и оценки от влиятелни вокални състезания, която решително се постанова като блестящо име от новото потомство.
В ролята на Зибел ще блесне младият румънски контратенор Матей Тудосе. Тереза Бракалова (Марта) и Иван Кабамитов (Вагнер) допълват солистичната картина от облици с присъщи и запаметяващи се превъплъщения.
В спектакъла вземат участие оркестърът с концертмайстор Паулина Захариева, хорът с хормайстори Младен Станев и Стефания Русева и балетът на Старозагорската опера с худ. началник Силвия Томова, артисти от Държавния куклен спектакъл в Стара Загора, Детско-юношеската студия за опера и балет на операта, както и представители на Прабългарската школа за оцеляване " БагаТур ".
Над 300 души са ангажирани в основаването на този образно впечатляващ, трогателен и съвременен естетски театър - с десетки кукли, маски и над 160 костюма, които трансформират всяка сцена в същински образен празник.
Реализирана взаимно с Държавния куклен спектакъл в Стара Загора, постановката е едно от най-значимите достижения на Старозагорската опера през последните години и провокира мощен интерес още с премиерата си в границите на Фестивала на оперното и балетното изкуство през 2022 година С нея Старозагорската опера затвърждава мястото си измежду европейските театри, които поддържат в репертоара си това велико заглавие.
Режисьорът Огнян Драганов построява идея, върху която работи повече от 20 години - въодушевен от актуалната действителност и безконечния конфликт сред положителното и злото. В неговия прочит действието се развива в символичното пространство на Правосъдието - килнат свят, в който моралът е условен, а изкушението е по-привлекателно от добродетелта.
Спектакълът слага въпроса: Доколко човек е стопанин на ориста си и до каква степен стига цената на фантазиите му?
Фауст претърпява своя път като сън, като заблуда за осъществен живот - и най-после се завръща там, откъдето никой не може да избяга.
Куклите са не просто театрален резултат, а ключ към философията на спектакъла. Те въплъщават по едно и също време красивото и грозното, изкушението и страха, желанията и деформациите на човешкия свят.
Създадени като ентусиазъм от готическите гаргойли и митологични същества, те съпътстват героите като техни сенки - като материализация на вътрешните им спорове. Особено впечатляващ е гигантският Мефистофел, който господства на сцената като знак на всепроникващото зло.
Сценографията и костюмите на Денис Иванов построяват минималистична, само че въздействаща среда с футуристичен темперамент. Провокирана от готическата архитектура, сцената се развива като безконечен кулоар - тунел към Чистилището и Върховния съд.
Студената цветова палитра и " нечовешката " светлина основават чувство за извънвремие, а героите се движат в свят, в който характерността последователно се размива в безлична маса.
Хореографията на Ангелина Гаврилова построява успореден слой на действието - посредством актуален танц и пластика, които пресъздават музикалната драматургия.
Особено мощно влияе Валпургиевата нощ - халюцинационен ураган от тела, придвижвания и сила, в който балетът се трансформира в отражение на волята на Мефистофел.
Музикалното управление е поверено на маестро Григор Паликаров, който към този момент е дирижирал спектакъла в Стара Загора и подхожда към партитурата на Шарл Гуно с нюх към стилистичната целокупност и драматургичното развиване, като реализира с лекост салдото сред вокалните линии и оркестровото звучене. Под неговата палка музиката построява плътна прочувствена среда, органично обвързвана със театралното деяние. За него " Фауст " е от тези творби, които влияят мощно и прочувствено на публиката: " Гледайте операта " Фауст ", с цел да си напълните душите. "
В центъра на този величествен театър, който ще бъде показан на 17 юни на сцената на Софийската опера и балет, стоят блестящи оперни реализатори.
В ролята на Фауст публиката ще види аржентинския тенор Габриел Арсе - актьор с интернационална кариера, одобрен като един от най-хубавите модерни интерпретатори на тази комплицирана и многопластова роля. До него тенорът Николай Моцов построява облика на Стария Фауст с философска тежест и вътрешна мощ.
Очаквано с любознание и неспокойствие е превъплъщението на Ивайло Джуров като Мефистофел - артист с топъл басов тембър и удивително театрално наличие, който е измежду най-изявените и желани оперни реализатори у нас. Неговият Мефистофел е по едно и също време привлекателен, подигравателен и злокобно разнолик.
Истинско изобретение за публиката ще бъде младият Михаил Мотайленко в ролята на Валентин - едвам 22-годишен, той към този момент декларира себе си като изключителна оперна вяра с впечатляваща зрялост, театрална убеденост и неоспорим вокален капацитет, който дава обещание огромно бъдеще.
В ролята на Маргарита за първи път в тази продукция ще се превъплъти италианско-бразилското сопрано Камила Провенцале - певица с интернационална кариера и оценки от влиятелни вокални състезания, която решително се постанова като блестящо име от новото потомство.
В ролята на Зибел ще блесне младият румънски контратенор Матей Тудосе. Тереза Бракалова (Марта) и Иван Кабамитов (Вагнер) допълват солистичната картина от облици с присъщи и запаметяващи се превъплъщения.
В спектакъла вземат участие оркестърът с концертмайстор Паулина Захариева, хорът с хормайстори Младен Станев и Стефания Русева и балетът на Старозагорската опера с худ. началник Силвия Томова, артисти от Държавния куклен спектакъл в Стара Загора, Детско-юношеската студия за опера и балет на операта, както и представители на Прабългарската школа за оцеляване " БагаТур ".
Над 300 души са ангажирани в основаването на този образно впечатляващ, трогателен и съвременен естетски театър - с десетки кукли, маски и над 160 костюма, които трансформират всяка сцена в същински образен празник.
Източник: duma.bg
КОМЕНТАРИ