10 театрални постановки по български книги
Сред родните писатели има такива, които са оценени освен на локално, само че и на европейско равнище. А в литературното ни завещание има книги, които безспорно са заслужили купата „ бестселър “.
И когато някой от тези сюжети бива разигран в театрална режисура и представян пред аудитория, немислимо е да не се поддадеш на изкушението и да не опиташ от сладкото наслаждение, което се предлага за душата.
За цялостното влияние на постановката върху фена въздействие оказва екипната работа както на актьорския състав, по този начин и на режисьор, драматург, сценограф, композитор. Безспорно България разполага с доста надарени хора във всички от изброените позиции. Затова дано да забележим кои от най-любимите книги на българските читатели се оферират на вниманието ни в театрална среда, изиграни от някои от най-харесваните артисти в страната ни.
1. „ Хъшове “ по „ Немили недраги “ от Иван Вазов
Най-дълго играната пиеса в театъра на театрите в България. С нея започва първата стратегия на Народния спектакъл в София през далечната 1904 година Към днешна дата се играе под режисурата на Александър Морфов и е събрала в себе си плеяда от популярни имена измежду актьорското съсловие – Валери Йорданов, Деян и Дарин Ангелови, Деян Донков, Евгени Будинов, Иван Юруков, Христо Петков.
Какво да кажем за акомодацията на книгата? Образите са изпипани до последна специфичност от страна на актьорите. Сякаш с лекост сервират на публиката мислите и битието на събралото се голям брой хъшове, които от началото до края на постановката остават „ немили – недраги “ зад граница, чакащи да настъпи революцията в отечеството им. На моменти – съществени, на моменти – смешни, те отразяват в най-чистия тип народопсихологията на българина – какъв брой умеем да сме богати на думи, само че не и на дейности.
Това е режисура, която не може да бъде гледана и да останеш безучастен! Определено си заслужава инвестицията на време!
2. „ Железният светилник “ от Димитър Талев
Една от най-често избираните творби за слагане в театрална среда. Това са правили Разградският театрално-музикален център, Ловешкият трагичен спектакъл, Великотърновският музикално-драматичен спектакъл. Но тук ще спрем вниманието си на предложение от софийска сцена.
Продукт на спектакъл „ Българска Армия “ и подложен от Асен Шопов, този театър е измежду най-гледаните в афиша им. И не инцидентно е по този начин. Талевият разказ отразява историческото осъзнаване на българина по време на Възраждането, погледнат през родовата история на семейство Глаушеви. В него се преплитат тематиките за греховната обич сред Рафе Клинче и Катерина, противопоставяща се на патриархалната добродетелност в лицето на Султана; сред разсъдъка и възприятията в персоналната история на Лазар, който обича дъщерята на своя зложелател – Ния, само че е благоприятен за сестрата на най-хубавия си другар – Божана.
На сцената завладяващият сюжет е изигран от превъзходен актьорски състав, измежду които са Антоанета Добрева-Нети, Георги Кадурин, Гергана Данданова, Стефка Янорова, Явор Бахаров. Този състав играе представлението освен пред българска аудитория, само че и в Македония, където към днешна дата попада родният град на Талев – Прилеп. Залите са постоянно цялостни, а постановката се гледа с интерес от начало до край. Тиии… купи ли си към този момент билет?
3. „ Крадецът на праскови “ от Емилиян Станев
Това е история за една красива, само че загадка обич, разказана на фона на Втората международна война. Сръбският военнопленник Обретенович, попаднал във военнопленническия лагер във Велико Търново, се влюбва в дамата на градския комендант – Лиза. Това е една красива, само че невъзможна обич, която припламва сред двамата в прасковената градина на коменданта. Темата за щастието и омразата е съществена в представлението. Но коя от двете сили ще победи? Разбери, когато посетиш представлението, да вземем за пример показаното от разградския трагичен спектакъл. Главните функции се извършват от Юлиан Вергов (сърбинът) и Мариела Топалова (жената на коменданта).
4. „ Черното пиле “ по Николай Хайтов
Моноспектакълът на Мариус Куркински е построен въз основата на три описа на Хайтов. Чрез тях артистът ни придвижва в това отминало време, в което да си чобанин, не е срамно. А да си селяндур е еквивалент на това, да си с чисто и положително сърце. Припомня ни за дребните, само че същински наслади в живота – за любовта и за това по какъв начин да я запазим; за смисъла – децата. От самото начало създателят ни повежда на разходка из света на Хайтовите герои и не ни оставя да се разсейваме даже за момент. Ако искаш едно малко по-архаично театрално странствуване, само че засягащо настоящи тематики, това е твоята режисура!
5. „ Поручик Бенц “ от Димитър Димов
Да си подготвен на всичко в името на любовта. Това е Поручик Бенц (Любомир Ковачев). Склонен да елементарни всички неистини и измами на своята обичана Елена (Йоана Буковска-Давидова). Тя от своя страна е жена, ловко играеща си с възприятията на мъжете. Пленила към този момент младия поручик, тя концентрира вниманието си върху идната си жертва – френския офицер капитан Лафарж (Ивайло Захариев).
Постановката под режисурата на Бойко Илиев се концентрира главно върху последната глава на едноименния разказ на Димитър Димов, което е повече самоанализа на основния воин. А какви усеща се бушуват в сърцето на поручика и по какъв начин ще се разплете историята сред тримата герои – вземи своя билет за постановката на „ Нов спектакъл – НДК “ и разбери от първа ръка.
6. „ Антихрист “ от Емилиян Станев
Постановката на „ Нов спектакъл – НДК “ с режисьор Бойко Илиев концентрира вниманието ни върху личностните битки на всеки един човек – сред Христа и Антихриста, сред Доброто и Злото. Тази борба постоянно ни съпътства през целия ни живот, а ние се стремим към постигането на вътрешен баланс и естетика сред двете противоположни положения на духа. В построяването на историята и изразяването на душевния конфликт в личността – в тази ситуация сред младия Еньо и възрастния Еньо. Участват актьорите Елена Петрова, Любомир Ковачев, Веселин Калановски и Ники Сотиров. Ако и теб те сграбчи тази тематика, иди и гледай представлението – ще останеш удовлетворен от видяното и може би ще си една концепция по-близо до отговорите, които търсиш.
7. „ Възвишение “ от Милен Русков
Асен Блатечки, Бойко Кръстанов и трупата на Пловдивски трагичен спектакъл. Това са забърканите лица в слагането на постановката по романа на Милен Русков – „ Възвишение “. Умелата актьорска игра е режисирана от Иван Добчев и Александър Секулов. Това е зрелище, което хем те развеселява, хем те кара да се замисляш. През историята на Асенчо и Гичо ставаме очевидци на това по какъв начин се случва революционната активност по нашите земи, какво става в една бойна чета, видяно от вътре. Постижима или далечна цел ни се коства „ возвисяването “? Ела на спектакъл и ще схванеш.
8. „ Опашката “ от Захари Карабашлиев
Един от най-четените и настоящи романи през миналата година оживя на театрална сцена! Това стана факт с помощта на Драматично-кукления спектакъл в Плевен и режисьора Явор Гърдев. В основната мъжка роля влиза Владимир Карамазов. В актьорския състав са още Михаил Билалов, Надя Керанова, Бориса Сарафова, Ованес Торосян и други. Пиесата кара фена да се замисли над метафизичен тематики, внимателно вплетени в развиването на сякаш по този начин познатия сюжет – мъж и жена, буйно влюбени един в различен, чиято обич бива сложена пред тестване. Не, не – това не е следващият блудкав романс. Това е история, отразяваща както междуличностния конфликт на характери – Невена против Павел (главните герои), по този начин и вътрешната битка на Павел със личното му Его.
Какво може да накара един човек да избере персоналното си благополучие пред фамилното такова? Защо въпросът „ Какво ще си кажат хората? “ въпреки всичко остава значим за обособения субект? Кое е това нещо, което съумява да окрили човек и да го накара да повярва в себе си дотолкоз, че да желае да ръководи цялостен един народ – концепцията за фигурата на лидер или чисто и просто съблазънта на властта? Ако искаш да получиш отговор на тези въпроси, тази режисура е тъкмо за теб!
9. „ Чамкория “ от Милен Русков
Бестселър измежду романите, бестселър и измежду театралните представления – това е „ Чамкория “ по едноименния разказ на Милен Русков и под режисурата на Явор Гърдев. В ролята на бае Славе се изявява превъзходният Захари Бахаров. Чрез своя роман в типичния локален акцент, Бахаров с привидна лекост влиза в облика на водача на омнибуса по линията София-Чамкория и дружно с него потегляме на едно пътешестване в предишното – в 20-те години на XX век. Посредством своите мемоари, наблюдения и разсъждения, бае Славе съумява да построи една самобитна трагикомедия, преплетена с голям брой знакови исторически събития. По време на постановката не усещаш, че си фен на моноспектакъл, а все едно си част от протичащото се на сцената. Да ти запазя един билет за „ Чакмория “? Омнибусът към този момент се задава зад ъгъла.
10. „ Тютюн “ от Димитър Димов
Най-новото попълнение в програмата на варненския спектакъл е класиката на Димов – „ Тютюн “. Това е и първият сценичен прочит на романа в България. Режисьор на постановката е Бина Харалампиева, а драматургичният вид е на Юрий Дачев. Те се стопират главно върху тематиката за разпада на личността. Самият сюжет на романа е преобърнат, тъкмо както и житейският провал в ценностната система на основните герои – Борис първо получава премията си (наследява „ Никотиана “), а след това би трябвало да се потвърждава, че я е заслужил. Малко по малко се трансформира в хазартен състезател. Повлича със себе си и Ирина, която в началото се съпротивлява на тези съблазни. Накрая обаче и тя попада в клопката им.
В облиците на красивата Ирина и безскрупулния Борис Морев влизат блестящите Диана Димитрова и Калин Врачански. Към звездния състав на постановката се включва и Стоян Радев в ролята на Фон Гайер. Желаем триумф на екипа!




