Рок групата от 70-те години на миналия век The Velvet

...
Рок групата от 70-те години на миналия век The Velvet
Коментари Харесай

ИИ музиката твърде бързо завладява аудиторията, което е обезпокоително за изпълнителите на живо

Рок групата от 70-те години на предишния век The Velvet Sundown внезапно набра над един милион слушатели месечно в Spotify. Всичко това би било дреболия, само че този план е напълно генериран от изкуствен интелект – от изображенията до композициите. Подобни случаи повдигат комплицирани въпроси: кой е създателят на песните, по какъв начин да бъдат предпазени правата на същинските музиканти и каква роля ще играе индивидът в основаването на музика на новия стадий от софтуерното развиване. Макар че огромните лейбъли се борят с платформите, които пускат AI музика, а изпълнителите упорстват за възбрана на потреблението на техните песни за образование на невронните мрежи, сходни технологии към този момент трансформират разпоредбите на играта и стават част от музикалния бизнес.

The Velvet Sundown не е единственият образец. Изкуственият разсъдък все по-често се употребява за основаване на песни и даже на виртуални музиканти. Така да вземем за пример певицата на “дарк кънтри„ Aventhis към този момент има над 600 000 слушатели месечно в Spotify. Въпреки че качеството на музиката с изкуствен интелект се е повишило доста, доста експерти от сектора назовават сходни произведения „ бездушни “ и „ гадни “. Въпреки това специалистите признават, че днешната технология дава опция да се основават песни с цялостна конструкция и смисъл – нещо, което преди беше недостъпно.

Услуги като Suno и Udio доста опростиха процеса на основаване на музика, позволявайки даже на новак да генерира цялостна ария безусловно за минути. И двете стратегии оферират безвъзмезден достъп, както и премиум абонаменти, струващи 30 $ на месец.

Според френската стрийминг платформа Deezer 18% от песните, качени в услугата, към този момент са напълно основани от изкуствен интелект. В същото време, да вземем за пример, The Velvet Sundown е спечелила към 34 хиляди $ от стрийминг за един месец.

Масовото нахлуване на ИИ в музиката поражда и съществени опасения. Големи лейбъли като Sony, Universal и Warner към този момент са подали правосъдни искове против Suno и Udio, обвинявайки ги в нарушение на авторските права. Музикантите упорстват да се забрани потреблението на техните творби за образование на ИИ без тяхно единодушие. Тези промени обаче не могат да бъдат върнати обратно: генеративният ИИ в музиката се трансформира в неразделна част от промишлеността. Музикалният бизнес към този момент се е приспособил към софтуерните революции – от появяването на платформата Napster в края на 90-те години на предишния век до разпространяването на стрийминг услугите през 2000 г, а в този момент е изправен пред друга огромна смяна.

В отговор на тези промени музикалното обучение стартира да включва проучването на изкуствения разсъдък, с цел да помогне на артистите да употребяват новите технологии за креативно развиване, а не да заместват човешкия труд. Някои известни продуценти, като Тимбаленд, към този момент започват планове с ИИ реализатори.

Междувременно начинаещите музиканти показват паника: към този момент им е мъчно да пробият, а конкуренцията с виртуалните реализатори утежнява обстановката. Един подобен реализатор, макар милионите слушания в Spotify, признава, че в никакъв случай не е печелил задоволително пари от стрийминг платформите, с цел да живее единствено от музика, и би трябвало да работи на цялостен работен ден. Тя сподели, че е изключително обезкуражаващо, когато група, която действително даже не съществува, получава голямо внимание в обществените медии. Критиците също по този начин предизвестиха, че всеобщото разпространяване на ИИ музика може да запуши културното пространство и да подкопае живото творчество.

В тази обстановка специалисти и представители на промишлеността приканват за бистрота и наложително етикетиране на музиката, основана благодарение на изкуствен интелект. Според Тино Галиарди, президент на Американската федерация на музикантите, зачитането на авторството и справедливото заплащане са основни условия за устойчивото развиване на музикалното изкуство в бъдеще.

Източник: kaldata.com


СПОДЕЛИ СТАТИЯТА


КОМЕНТАРИ
НАПИШИ КОМЕНТАР