Проф. Георги Чапкънов (Чапа) е български скулптор, илюстратор и сценограф,

...
Проф. Георги Чапкънов (Чапа) е български скулптор, илюстратор и сценограф,
Коментари Харесай

Чапа на 75 години: Тайнството да вдъхнеш живот на глината

Проф. Георги Чапкънов (Чапа) е български ваятел, илюстратор и сценограф, роден на 24 януари 1943 година във Вълчи дол, област Варна. Завършва Националната художествена гимназия “Илия Петров ”, София, и компетентност статуя в НХА. Специализира в Париж. През 1990 година е професор в НХА и основава специалността “Художествена обработка на метала ”. Днес той е създател, чието име е сравнявано с най-големите майстори в изкуството на актуалната статуя в Италия, Япония, Германия, Белгия, Франция, Люксембург. И това не е инцидентно, тъй като в скулптурите му има нещо класическо, идващо от традициите на античната и ренесансова статуя, изразено в изяществото и елегантното извиване на формите, в ритмичното им обединение в един еластичен облик. Негови творби има пръснати по целия свят. Правил е изложения в Швейцария, Франция, Япония, Италия, Холандия, Корея и други



Чапкънов е съавтор на герба на Република България (1997 г.), създател е на статуята “Св. София” в столицата (2000 г.), на доста монети, медали, награди (като “Аскеер”) и други Правил е портрети на едни от най-известните персони на България. За портрета на Федерико Фелини, изработен година преди гибелта на режисьора,

италианският президент го награждава с премията “Сулмона” за принос в италианската просвета

Носител е на голям брой награди, измежду които: 1977, 1979, 1986 - национална премия за статуя на СБХ на името на Марко Марков; 1990 - премия на интернационално жури за реалистична статуя “Огюст Роден”; 1991 - Голямата премия “За съвършенство” на името на Хенри Мур на музея Хаконе, Япония; Голямата премия за статуя на триеналето на изящните изкуства в Ню Делхи; 1993 - премия “Сулмона” за портрета на Фелини от Оскар Луиджи Скалфаро, Президент на Италия; 2002 - “Гран при” за статуя на Европейския салон на изкуствата в Париж. Негови творби са показани в: Ермитажа в Санкт Петербург, музея " Пушкин " в Москва, " Оцокуши-Га-Хара Музей " - Япония, академията " Лалит Кала " в Ню Делхи, музея навън " Моран " - Южна Корея, La Blade de Seprai в Швейцария, сбирка " Петер Лудвиг " - Германия, Музей Moutier - Швейцария, в постройката на Международния олимпийски комитет в Лозана, в Националния музей на българското изобразително изкуство (НХГ), София и други

Има над 30 независими изложения в България и в целия свят

Когато извайва своите пластики, той им предава същинско достойнство. Отделните детайли в тях се постановат със силата и свободата на моделирането на формите - релефите, те напират от вътрешната страна на открито с силата на сътворението, сякаш влизат от един успореден свят в нашия действителен свят. Всички пластики на Чапа, от ювелирните дребни портрети, плакетите и дребните пластики и, несъмнено, монументалните му произведения, измежду които най-известните са “Св. София”, паметникът на Радой Ралин, на Петко и Пенчо Славейкови, Хитър Петър, пивоварите братя Прошек и доста други, са основани от съприкосновението на неговите пръсти и длани с една мъртва материя, каквато е глината, металът, гипсът, восъкът. Те носят тайнството на неговото умеене освен да ги моделира, само че и да им вдъхне живот. Истинската причина, заради която Чапа е бил и е във фокуса, е, че каквото и да сътвори, то е толкоз привлекателно, че не може да не провокира възприятията на хората. Неговите приумици, родени от “нещата в живота”, са израз на житейската му мъдрост и са заредени с позитивната сила на усмивката, на чувството за успеха на положителното над злото, на красивото над грозното. Играта на светлосенките, изкусните преходи сред гладките повърхности и искрящите очертания на фините линии, очертаващи облици на цветя, хора, фантастични птици и животни, въздействието на полираните до искра размери трансформират пластиките му в неръкотворно дело.
Източник: blitz.bg

СПОДЕЛИ СТАТИЯТА


Промоции

КОМЕНТАРИ
НАПИШИ КОМЕНТАР