Каква е историята зад единствената картина, рисувана от The Beatles в Япония
През лятото на 1966 година международното турне на The Beatles води групата в Япония, където им предстоят три концерта в фамозната зала Nippon Budokan. Времето, в което не свирят, момчетата прекарват в президентския апартамент на хотел Хилтън в Токио. Именно там те основават картина, известна като „ Images of a Woman “.
Във вечерта на 1 февруари въпросната картина означи 1,7 милиона $ на търг на Christie`s в Ню Йорк - три пъти над първичната оценка на аукционната къща, която варираше сред 400 хиляди и 600 хиляди $.
Някои специалисти считат, че картината е единственото произведение на изкуството, което е направено взаимно от четиримата членове на The Beatles (или най-малко подписана от четиримата). По това време те са на възраст сред 23 и 26 година
„ Голяма необичайност е да имаш произведение на хартия отвън техния музикален азбучник. Това е физическа светиня с принос на четиримата от The Beatles “, споделя експертът от Christie`s Кейси Роджърс за картината с размери 54,6 на 78,8 см.
„ Това е сувенир и произведение на изкуството, което евентуално се харесва на доста по-голяма част от колекционерите ", добавя Роджърс.
Историята на картината
Посещението на The Beatles в Япония е трябвало да бъде техният огромен пробив в Изтока, споделя BBC Culture.
Когато групата слиза на на токийското летище Ханеда през лятото на 1966 година, облечена в обичайни японски палта хапи, атмосферата става потискаща.
„ Никога не бях виждал толкоз доста хора да ни пазят “, разяснява тогава барабанистът Ринго Стар.
Японски националисти насочат смъртни закани към The Beatles.
За тях членовете на групата са емблеми на „ инвазивната западна просвета ".
The Beatles са принудени да стоят затворени в хотел Хилтън през съвсем цялото петдневно турне.
Музикантите получават голям брой дарове, до момента в който прекарват времето си в жилището. Сред тях е първокачествен комплект за изобразяване, с дървени четки, акварелни и маслени бои.
Така четиримата стартират да рисуват на лист фина японска хартия под светлината на керамична лампа.
Всеки член на групата седи в ъгъла на маса и рисува нещо друго, на фона на запис от бъдещия албум „ Revolver “.
През това време фотографът Робърт Уитакър ги снима.
„ Никога не съм ги виждал по-спокойни или по-доволни “, отбелязва той.
The Beatles имат опит с изобразителното изкуство. Джон Ленън посещава художествена школа, а Пол Маккартни също е изучавал изобразяване. Джордж Харисън и Ринго Стар рисуват „ постоянно и с доста гений “, гласи прессъобщението на Christie’s.
Всеки ъгъл на картината отразява самостоятелен креативен взор, с доста многообразие във формите, цветовете и даже боите.
И Ленън, и Маккартни са работили най-вече с акрил, отбелязва Christie’s, до момента в който Харисън и Стар разчитат повече на акварел. Частта на Харисън, с по-тъмни и по-агресивни линии с четка, заема най-вече пространство от неговия ъгъл, до момента в който зоната на Стар е по-малка прилича подигравка.
В центъра над хартията, над който е била ситуирана лампата над масата, са подписите им.
The Beatles по този начин и не дават публично заглавие на картината.
Тя обаче става известна като „ Images of a Woman “ в края на 80-те години, откакто японски публицист разяснява, че виждал формите на женски полови органи в частта на Пол Маккартни.
„ Всеки вижда нещо друго. Това не е било безусловно концепцията на картината, до момента в който са я рисували. Наистина е забавно, че има други тълкования с течение на времето и евентуално те ще не престават да се усилват ", разяснява Роджърс.
Първоначално картината е добита от Тецусабуро Шимояма, който по време е ръководител на почитател клуба на The Beatles в Токио. През 1989 година притежател на магазин за звукозаписи на име Такао Нишино купува картината. През 2012 година Нишино пуска картината на търг.
The Atlantic написа, че през всичките тези години той я е съхранявал под леглото си.
„ Отначало мислех, че е най-добре да се резервира като част от културното завещание на Япония; в никакъв случай картината не е напускала японска земя за 46 години. Феноменът на The Beatles обаче e световен. ", разяснява Нишино след раздялата с рисунката.
Манията по The Beatles продължава към този момент седем десетилетия, даже откакто групата се разделя. Интересът към музиката, живота на музикантите и техния принос към културата играят огромна роля в тяхната „ безконечна “ новост.
Дори AI оказва помощ за възраждането на творчеството им както с - незавършена ария, която излезе през ноември 2023 година благодарение на изкуствен интелект.
По-малко от два месеца след напускането на Япония, The Beatles изнасят последния си концерт в Candlestick Park в Сан Франциско. С това групата поставя завършек на тежките турнета и пренасочва вниманието си към студийната работа.
Във вечерта на 1 февруари въпросната картина означи 1,7 милиона $ на търг на Christie`s в Ню Йорк - три пъти над първичната оценка на аукционната къща, която варираше сред 400 хиляди и 600 хиляди $.
Някои специалисти считат, че картината е единственото произведение на изкуството, което е направено взаимно от четиримата членове на The Beatles (или най-малко подписана от четиримата). По това време те са на възраст сред 23 и 26 година
„ Голяма необичайност е да имаш произведение на хартия отвън техния музикален азбучник. Това е физическа светиня с принос на четиримата от The Beatles “, споделя експертът от Christie`s Кейси Роджърс за картината с размери 54,6 на 78,8 см.
„ Това е сувенир и произведение на изкуството, което евентуално се харесва на доста по-голяма част от колекционерите ", добавя Роджърс.
Историята на картината
Посещението на The Beatles в Япония е трябвало да бъде техният огромен пробив в Изтока, споделя BBC Culture.
Когато групата слиза на на токийското летище Ханеда през лятото на 1966 година, облечена в обичайни японски палта хапи, атмосферата става потискаща.
„ Никога не бях виждал толкоз доста хора да ни пазят “, разяснява тогава барабанистът Ринго Стар.
Японски националисти насочат смъртни закани към The Beatles.
За тях членовете на групата са емблеми на „ инвазивната западна просвета ".
The Beatles са принудени да стоят затворени в хотел Хилтън през съвсем цялото петдневно турне.
Музикантите получават голям брой дарове, до момента в който прекарват времето си в жилището. Сред тях е първокачествен комплект за изобразяване, с дървени четки, акварелни и маслени бои.
Така четиримата стартират да рисуват на лист фина японска хартия под светлината на керамична лампа.
Всеки член на групата седи в ъгъла на маса и рисува нещо друго, на фона на запис от бъдещия албум „ Revolver “.
През това време фотографът Робърт Уитакър ги снима.
„ Никога не съм ги виждал по-спокойни или по-доволни “, отбелязва той.
The Beatles имат опит с изобразителното изкуство. Джон Ленън посещава художествена школа, а Пол Маккартни също е изучавал изобразяване. Джордж Харисън и Ринго Стар рисуват „ постоянно и с доста гений “, гласи прессъобщението на Christie’s.
Всеки ъгъл на картината отразява самостоятелен креативен взор, с доста многообразие във формите, цветовете и даже боите.
И Ленън, и Маккартни са работили най-вече с акрил, отбелязва Christie’s, до момента в който Харисън и Стар разчитат повече на акварел. Частта на Харисън, с по-тъмни и по-агресивни линии с четка, заема най-вече пространство от неговия ъгъл, до момента в който зоната на Стар е по-малка прилича подигравка.
В центъра над хартията, над който е била ситуирана лампата над масата, са подписите им.
The Beatles по този начин и не дават публично заглавие на картината.
Тя обаче става известна като „ Images of a Woman “ в края на 80-те години, откакто японски публицист разяснява, че виждал формите на женски полови органи в частта на Пол Маккартни.
„ Всеки вижда нещо друго. Това не е било безусловно концепцията на картината, до момента в който са я рисували. Наистина е забавно, че има други тълкования с течение на времето и евентуално те ще не престават да се усилват ", разяснява Роджърс.
Първоначално картината е добита от Тецусабуро Шимояма, който по време е ръководител на почитател клуба на The Beatles в Токио. През 1989 година притежател на магазин за звукозаписи на име Такао Нишино купува картината. През 2012 година Нишино пуска картината на търг.
The Atlantic написа, че през всичките тези години той я е съхранявал под леглото си.
„ Отначало мислех, че е най-добре да се резервира като част от културното завещание на Япония; в никакъв случай картината не е напускала японска земя за 46 години. Феноменът на The Beatles обаче e световен. ", разяснява Нишино след раздялата с рисунката.
Манията по The Beatles продължава към този момент седем десетилетия, даже откакто групата се разделя. Интересът към музиката, живота на музикантите и техния принос към културата играят огромна роля в тяхната „ безконечна “ новост.
Дори AI оказва помощ за възраждането на творчеството им както с - незавършена ария, която излезе през ноември 2023 година благодарение на изкуствен интелект.
По-малко от два месеца след напускането на Япония, The Beatles изнасят последния си концерт в Candlestick Park в Сан Франциско. С това групата поставя завършек на тежките турнета и пренасочва вниманието си към студийната работа.
Източник: boulevardbulgaria.bg
КОМЕНТАРИ