Надявам се с постановката Краят след теб да разчовъркаме емоционално и психологически хората, каза за БТА режисьорката Надя Панчева
Понякога е хубаво да се върнеш малко обратно към младостта и да видиш една по-ярка прочувствена реакция към проблемите, тъй като, пораствайки, си слагаме от ден на ден бариери и рационализираме нещата, само че в нас не престават да бушуват същите стихии и ярки страсти. Много е елементарно човек да се припознае, тъй като на всички ни се е случвало и продължава да ни се случва това, което предлага постановката, сподели режисьорката Надя Панчева в изявление за Българска телеграфна агенция часове преди премиера на спектакъла " Краят след теб ", с който тя стъпва за първи път довечера, 19 януари, на сцената на Драматичен спектакъл " Адриана Будевска " в Бургас с млад екип, измежду които са и двамата дебютиращи артисти Борис Диков и Марин Апостолов.
Тя добави, че поради яркия махленски език, употребен в постановката, чака публиката в началото да преживее " лек шоков възторг ", само че благодарение на мощния сценичен език, който непрекъснато промяна жанровете и поддържат динамичността на съзнанието, феновете последователно ще открият своя тематика, която да припознаят: " Надявам се да разчовъркаме прочувствено и психически хората. "
В центъра на пиесата на актуалния френски драматург Ксавие Дюранже с истинското заглавие " Шестима младежи стоят на стълбище и се карат " са шестима персонажи, чиито връзки се движат сред другарство, обич и неприязън и последователно ескалират до физическа и прочувствена експанзия, като насилието идва от неналичието на език за болката, страха и уязвимостта на тези хора, се споделя в анонса на постановката. " Суров и почтен ", текстът е ориентиран към младежката аудитория и проблематизира метода, по който младежът претърпява близостта, отхвърлянето и устрема към принадлежност в свят с разтърсени морални и обществени ориентири.
Пред Българска телеграфна агенция режисьорката посочи още, че дружно с екипа вземат решение да трансформират истинското заглавие, тъй като „ Краят след теб “ носи доста по-дълбок смисъл и подсказва, че става дума за края на един интервал, на " значими фундаментални връзки, които сътворяваме като младежи и които в един миг би трябвало да се преобразуват ". Въпросът е по какъв начин продължаваме след този край, добави тя.
Най-голямото креативно предизвикателство по думите на Панчева е било да трансфорат един относително конвенционален текст в живи облици с компактен прочувствен живот. „ Опитахме се да обхванем по-широка палитра първо жанрово, тъй като животът на тези хора е доста цветен и не може да бъде подложен единствено на равнище комедия, “ изясни тя. „ Имаме вътрешна група от четирима души, които са като семейство, тъй като нямат такова. За тях приятелският кръг се трансформира в ядро с вътрешна подчиненост и полезности, “ изясни Панчева. Техният дом - улицата, сценографът Илияна Кънчева пресъздава през облика на обществено стълбище, което персонажите трансформират в собствен единствен " външен дом ".
Макар спектакълът да е основан с фокус върху най-младата аудитория, режисьорката има вяра, че той може да е доста скъп и за по-възрастното потомство, което да преодолее разрива посред им и да открие ключ към разбирането им. „ Езикът на младите се развива с доста бързи темпове и се разграничава от този на родителите им. За учители, педагози или психолози, които работят с деца, е доста потребно да гледат такива постановки, с цел да заловен психическите профили, които изследваме на надълбоко равнище, “ изясни Панчева. По думите ѝ това е метод възрастните да си напомнят какво движи младежите от вътрешната страна. " Текстът оказва помощ за по-дълбоко схващане на тези проблеми. Понякога забравяме да вникваме в логиката на психиката на младите и ги гледаме в профил като персонажи, с които нямаме общ език. В съвремието ни всичко се развива толкоз бързо, че е мъчно да се откри мост през възрастовата отдалеченост. Важно е тези младежи да не остават просто " аватари “ или статистика за експанзията в новините. "
Надя Панчева е означи още, че " Краят след теб " не дава решения, а и " театрално обръщение " е остаряло разбиране. " Театърът с подготвени отговори е остаряло нещо – по този начин се влиза във води на лесни решения и идеологически пропаганди. Когато гледаш нещо и то стигне до теб, ти самичък взимаш отговор там, където те боли, “ показа тя. Режисьорката акцентира, че тематиките за рецесията след любовна разлъка и компликацията на другарствата остават годни през целия живот, даже и трансформирани през опита на зрелостта.
Премиерата е белязана от професионалния дебют на двама млади артисти – Борис Диков и Марин Апостолов, които се причисляват към трупата незабавно след завършването на НАТФИЗ „ Кръстьо Сарафов “ в класа на проф. Пламен Марков. Пред публицисти двамата разясниха, че тематиките за неналичието на еднаквост и страха от бъдещето са били част от техните лични наблюдения до неотдавна. " Занимаваме се с група маргинализирани младежи, само че тематиките им са всемирен за всички, които търсят себе си. Тези проблеми ще продължат да ни занимават, до момента в който се построяваме като хора. Вълнуващо е да играем персонажи с нашите проблеми пред аудитория, която изпитва същото. Мисля, че ще се получи хубава връзка ", съобщи Марин Апостолов, а Борис Диков добави: `Всеки има проблем с това кой е и дали не е попаднал в неверната компания ".
" В пиесата няма подобен човек, който да е спокоен в самотата си. При младите тези проблеми са изострени и водят до огромна реактивност, само че в случай че не се адресират в точния момент, те не престават и нататък в живота. Човек привиква да живее с тях, само че не се усеща цялостен. Затова пиесата е що се касае за млади, толкоз и за зрели хора ", разяснява и артистът Никола Парашкевов, който този път причисли себе си към " възрастните " в екипа.
В постановката вземат участие още Никол Карабинова, Виктор Младенов и Любослава Маринова. Преводът на пиесата е дело на Светлана Панчева, композитор е Явор Намлиев, а с изключение на на сценографията Илияна Кънчева е създател и на костюмите.
След премиерата на 19 януари, " Краят след теб " ще бъде още веднъж на огромната сцена на Драматичен спектакъл „ Адриана Будевска " на 10 февруари.
Тя добави, че поради яркия махленски език, употребен в постановката, чака публиката в началото да преживее " лек шоков възторг ", само че благодарение на мощния сценичен език, който непрекъснато промяна жанровете и поддържат динамичността на съзнанието, феновете последователно ще открият своя тематика, която да припознаят: " Надявам се да разчовъркаме прочувствено и психически хората. "
В центъра на пиесата на актуалния френски драматург Ксавие Дюранже с истинското заглавие " Шестима младежи стоят на стълбище и се карат " са шестима персонажи, чиито връзки се движат сред другарство, обич и неприязън и последователно ескалират до физическа и прочувствена експанзия, като насилието идва от неналичието на език за болката, страха и уязвимостта на тези хора, се споделя в анонса на постановката. " Суров и почтен ", текстът е ориентиран към младежката аудитория и проблематизира метода, по който младежът претърпява близостта, отхвърлянето и устрема към принадлежност в свят с разтърсени морални и обществени ориентири.
Пред Българска телеграфна агенция режисьорката посочи още, че дружно с екипа вземат решение да трансформират истинското заглавие, тъй като „ Краят след теб “ носи доста по-дълбок смисъл и подсказва, че става дума за края на един интервал, на " значими фундаментални връзки, които сътворяваме като младежи и които в един миг би трябвало да се преобразуват ". Въпросът е по какъв начин продължаваме след този край, добави тя.
Най-голямото креативно предизвикателство по думите на Панчева е било да трансфорат един относително конвенционален текст в живи облици с компактен прочувствен живот. „ Опитахме се да обхванем по-широка палитра първо жанрово, тъй като животът на тези хора е доста цветен и не може да бъде подложен единствено на равнище комедия, “ изясни тя. „ Имаме вътрешна група от четирима души, които са като семейство, тъй като нямат такова. За тях приятелският кръг се трансформира в ядро с вътрешна подчиненост и полезности, “ изясни Панчева. Техният дом - улицата, сценографът Илияна Кънчева пресъздава през облика на обществено стълбище, което персонажите трансформират в собствен единствен " външен дом ".
Макар спектакълът да е основан с фокус върху най-младата аудитория, режисьорката има вяра, че той може да е доста скъп и за по-възрастното потомство, което да преодолее разрива посред им и да открие ключ към разбирането им. „ Езикът на младите се развива с доста бързи темпове и се разграничава от този на родителите им. За учители, педагози или психолози, които работят с деца, е доста потребно да гледат такива постановки, с цел да заловен психическите профили, които изследваме на надълбоко равнище, “ изясни Панчева. По думите ѝ това е метод възрастните да си напомнят какво движи младежите от вътрешната страна. " Текстът оказва помощ за по-дълбоко схващане на тези проблеми. Понякога забравяме да вникваме в логиката на психиката на младите и ги гледаме в профил като персонажи, с които нямаме общ език. В съвремието ни всичко се развива толкоз бързо, че е мъчно да се откри мост през възрастовата отдалеченост. Важно е тези младежи да не остават просто " аватари “ или статистика за експанзията в новините. "
Надя Панчева е означи още, че " Краят след теб " не дава решения, а и " театрално обръщение " е остаряло разбиране. " Театърът с подготвени отговори е остаряло нещо – по този начин се влиза във води на лесни решения и идеологически пропаганди. Когато гледаш нещо и то стигне до теб, ти самичък взимаш отговор там, където те боли, “ показа тя. Режисьорката акцентира, че тематиките за рецесията след любовна разлъка и компликацията на другарствата остават годни през целия живот, даже и трансформирани през опита на зрелостта.
Премиерата е белязана от професионалния дебют на двама млади артисти – Борис Диков и Марин Апостолов, които се причисляват към трупата незабавно след завършването на НАТФИЗ „ Кръстьо Сарафов “ в класа на проф. Пламен Марков. Пред публицисти двамата разясниха, че тематиките за неналичието на еднаквост и страха от бъдещето са били част от техните лични наблюдения до неотдавна. " Занимаваме се с група маргинализирани младежи, само че тематиките им са всемирен за всички, които търсят себе си. Тези проблеми ще продължат да ни занимават, до момента в който се построяваме като хора. Вълнуващо е да играем персонажи с нашите проблеми пред аудитория, която изпитва същото. Мисля, че ще се получи хубава връзка ", съобщи Марин Апостолов, а Борис Диков добави: `Всеки има проблем с това кой е и дали не е попаднал в неверната компания ".
" В пиесата няма подобен човек, който да е спокоен в самотата си. При младите тези проблеми са изострени и водят до огромна реактивност, само че в случай че не се адресират в точния момент, те не престават и нататък в живота. Човек привиква да живее с тях, само че не се усеща цялостен. Затова пиесата е що се касае за млади, толкоз и за зрели хора ", разяснява и артистът Никола Парашкевов, който този път причисли себе си към " възрастните " в екипа.
В постановката вземат участие още Никол Карабинова, Виктор Младенов и Любослава Маринова. Преводът на пиесата е дело на Светлана Панчева, композитор е Явор Намлиев, а с изключение на на сценографията Илияна Кънчева е създател и на костюмите.
След премиерата на 19 януари, " Краят след теб " ще бъде още веднъж на огромната сцена на Драматичен спектакъл „ Адриана Будевска " на 10 февруари.
Източник: bta.bg
КОМЕНТАРИ