Независимо дали го осъзнава или не, всеки творец се старае

" Независимо дали го осъзнава или не, всеки създател се старае да реализира цялостна естетика в творбите, които основава. През годините напъните на художника са да построи своя система от пластични правила, която следва в креативния развой. Тези правила еволюират във времето, трансформират се в устрема на художника да бъде съответен на самия себе си и да е в естетика със себе си. "

Н. Караджов

Николай Караджов (роден през 1950 г.в Плевен) е измежду българските художници, дебютирали в средата на 70-те години - време, изключително удобно за развиването на нашата живопис, зад която стоеше страната и мощният Съюз на българските художници. " Поколението 70 " пристигна след " Поколението 60 ", което към този момент отхвърляше каноните на соцреализма, търсеше нови форми и хрумвания, вдъхновявайки се основно от Сезан и от другите класици на френския импресионизъм и постмодернизма от Запада. Бих споделил, че до известна степен, след „ размразяването ” в политическия и изключително в културния живот, тогава се стигна и до известна унифицираност и даже до намерено епигонство. В тази орбита попаднаха и значително от връстниците на Караджов. Но той избра различен, по-труден път, по-близък до тогавашните търсения в Европа и света. Да, реалистична като техника живопис, само че с други, по-различни внушения и хармония, която тогава условно може да бъде избрана и като " хипер натурализъм ".

Ярката му естествена заложба на роден рисувач, съчетана със солидната академична подготовка при огромния остарял занаятчия професор Ненко Балкански, бяха добра причина за едно сполучливо професионално начало. В многочислената и прекомерно мощна група на русенските художници той бе незабавно видян и зае почтено място още с дебютните си участия през 1976-1978 година А първата му независима галерия в елитната изложба на " Руски " 6 в столицата през 1981 година се посрещна като огромно събитие от рецензията. Оцениха я високо водещите, тогава безспорни, престижи - Димитър Аврамов и Кирил Кръстев. Успехът бе в действителност впечатляващ - след закриването на експозицията Караджов се прибра в Русе без нито една картина - всичко бе продадено!

Наистина, впечатляващо е майсторството и дълбочината, с които Николай Караджов основава своите мъжки и дамски портрети. Всеки художник знае, че един от най- сложните моменти на живописването е намирането на подобаващата поза, която да е по едно и също време естествена и внушителна, устойчива и динамична. Караджов владее това изкуство като същински сценограф, без да си служи с спомагателни съоръжения и реквизити, съумява да построи своите портрети, да реализира стремежи израз, типизация и подстрекателство като ги разположи в една условна метафизична среда – момент на естетика, просто наслада за окото

Бих споделил, че необикновено въздействащи и одухотворени са картините му с женски фигури и голи тела. Николай избира да рисува единствено по една фигура - нерядко в тил измежду празното пространство или в леко загатнат, конвенционален интериор, като концентрира търсенията си основно в едно лице или тяло. Така съвсем всяка от картините му придобива несъмнено метафизично звучене и съумява да внуши търсената от създателя концепция

Всяка своя творба той приготвя дълго, след съществено обсъждане на всеки ракурс и подробност. Като решаваща роля има светлината, която пада по несравним метод върху търпеливия модел и, бих споделил, ни доставя приятност. Във всяка от формите (дори при най- семплите и дребни на пръв взор натюрморти) усещаме една ясно обрисувана идентичност на изобразения обект или предмет. Художникът ги е видял и свързал по един несравним, неповторим метод. Фактурата тук е изцяло изчистена. Всичко е резултат от една хармонична комплектност, от забележително притежаване на композицията. Бих добавил и при една надарена постановка. Режисура, на която са го учили холандците и на първо място превъзходният, неподражаемият Вермеер.

В своите творби Николай Караджов съчетава всичко това, освен това с най-изтънчено предаване на тона. Да, тези платна не блестят с особена бляскавост и многобагреност на тоновете, тук те по- скоро са опростени, по този начин както великият Вермеер ги е получавал благодарение на така наречен " камера обскура ". И може да се каже, че резултатът е в действителност впечатляващ, неповторим.

Сравнително студените цветове, с които си служи Караджов, напълно не са израз на неговото светоусещане и характер (той е зодия Лъв), те са по-скоро резултат от дневната светлина, на която работи той. А тя се предава толкоз мъчно в живописта (мнозина я избягват) - синьото, сивото, бялото и бледожълтото. И, както към този момент подчертах, може да се реализира единствено от един занаятчия на цвета. Майстор, който постоянно е бил в естетика със самия себе си и света.

Творби на този огромен създател имат: Националната художествена изложба, доста галерии в страната, както и частни сбирки в България, Гърция, Сърбия, Турция, Австрия, Германия, Белгия, Норвегия, Дания, Холандия, Обединеното Кралство, Съединени Американски Щати, Бразилия, Аржентина, Венецуела.