Salvator Mundi на Леонардо - цената на легендата
Не можете да сложите цена на хубостта, само че можете да сложите цена на едно име. Когато през 2011 година Националната изложба в Лондон сподели картината изобразяваща Христос, до тогава изгубената работа на Леонардо да Винчи, по-голяма от изненадата в изкуствоведските кръгове се оказа единствено от насладата на аукционните къщи и арт дилърите, отбелязва Artprice, представен от БГНЕС.
Картината Salvator Mundi е единствената творба на Леонардо в частни ръце и е препоръчана на историческия търг предходната седмица от фамилната сбирка на съветския милиардер Дмитрий Е. Риболовлев. В сряда вечерта в търга на следвоенно и модерно изкуство на Кристис (в който творбата на Леонардо да Винчи беше включена, като изключение с цел да доближи до купувачи оттатък ценителите на Ренесанса - бел. ред.), „ Спасителят на света “ се продаде за шокиращите 450.3 млн. $ - най-високата цена, която в миналото е платена за произведение на изкуството на търг . Струва ли си? И какво купувате: картината или марката?
Преди да бъде разпозната картината е закупена при продажба на парцели през 2005 година за по-малко от 10 000 $ и в началото се смята за копие на загубен Леонардо, приключено към 1500 година и част от сбирката на Чарлз I, крал на Англия. С течение на времето повърхността на дървото потъмнява и се напуква, след което е жестоко реставрирана, както демонстрира изображение в каталога за продажба. Почистена от консервационното ателие на Диан Модестини, картината в този момент е в изключително положение сред истинската си форма и внушителната, въпреки и частична реституция.
Разбира се, качеството и мястото на картината в историята на северно италианското изкуство не са предмет на диалог в залата за продажби в сряда, нито пък разтревожиха хилядите гости, които я видяха в Ню Йорк, Лондон или Хонг Конг. От Кристис ловко промотират творбата на Леонардо, от видеоклиповете, включени в маркетинговата акция до международната обиколка на картината, която генерира фенове, които просто желаят да я видят.
Творбата е показана съвсем като свещена светиня, а маркетинговият отдел на Кристис не пести суперлативите, като я назова " мъжката Мона Лиза " . Фантазията за самостоятелния талант се продава, фикция по-съблазнителна и трайна, в сравнение с която и да е в западното изкуство. И тъкмо за това ще бъде доста мъчно за аукционните къщи да насочат вниманието към, която и да е друга картина. Светът на изкуството към този момент е радикално друг, Кристис наложи нови обичаи в организирането на подобен търг, а таванът на цените се оказа ненадейно безграничен. Дали тази продажба ще подтиква целия пазар? Цената от 450 милиона изключение ли е или знак за бъдещето? И ще стартират ли другите аукционни къщи да имитират тактиката на Кристис, която се концентрира по-малко върху експертизата и достоверността, а повече върху маркетинга?
Докато се пробват да схванат кой е купил картината, експертите проучват и самото наддаване. Оферирането, стартира с шест купувачи и доближи пикови цени за съвсем 20 минути, с постоянно съмнение на скоковете и променливи стъпки. Вместо да се движи гладко от 370 милиона $ в една последните предложения цената внезапно скочи до 400 милиона $ - нападателна тактика, която завоюва картината на анонимния покупател наддаващ по телефона и остави всички в залата безмълвни.
" Хората ме питат: " Кога ще забележим картина за милиард? " - сподели Брет Горви, търговец на изкуство и някогашен международен шеф за следвоенно и модерно изкуство на Кристис. " Не става въпрос за качеството на картината. Става въпрос за последната картина на художник в частни ръце, който е легенда, който е част от нашата цивилизация . Кой различен актьор може да бъде това? Какви други картини? Автопортретът на ван Гог в съвършено положение, с отрязано ухо, би могъл да сътвори сравнимо пазарно неспокойствие, може би даже 500 милиона $, само че даже и тази картина ще бъде измерена във връзка с качеството си. Тя няма да бъде от изключителната необичайност, последната от последните ".
Експертите прибавят, че продажбата на Кристис утвърждава продължаващия напредък на пазара на изкуството и удостоверява до каква степен изкуството се е трансформирало в инструмент за инвестиция на богатите. Що се отнася до това дали триумфът на Леонардо е в положение да увеличи останалите продажби, то втората част от аукциона в сряда сподели, че отразената популярност не е задоволителна.
Междувременно хората в музейния свят се мъчат да осмислят астрономическата цена, която никой музей не би могъл да си разреши . Мнозина се надяват, че купувачът в последна сметка ще подари или заеме творбата на някоя институция. Може би за това никой не разяснява качеството на творбата, като се има поради, че картината е доста пребоядисана и възобновена. Други настояват, че положението в последна сметка е без значение - не купуваш картината, а " Леонардо ", цитирайки маркетинговата акция на Кристис – „ Вие безусловно купувате легендата ".
напомня, че съгласно група специалисти, картината " Спасителят на света " се отнася към края на миланския интервал в творчеството на Леонардо да Винчи през 90-те години на XV век, когато е сътворил " Тайната вечеря ". Друга група от специалисти, счита, че е рисувана малко по-късно, при започване на XVI век по време на флорентинския му интервал.
Картината Salvator Mundi е единствената творба на Леонардо в частни ръце и е препоръчана на историческия търг предходната седмица от фамилната сбирка на съветския милиардер Дмитрий Е. Риболовлев. В сряда вечерта в търга на следвоенно и модерно изкуство на Кристис (в който творбата на Леонардо да Винчи беше включена, като изключение с цел да доближи до купувачи оттатък ценителите на Ренесанса - бел. ред.), „ Спасителят на света “ се продаде за шокиращите 450.3 млн. $ - най-високата цена, която в миналото е платена за произведение на изкуството на търг . Струва ли си? И какво купувате: картината или марката?
Преди да бъде разпозната картината е закупена при продажба на парцели през 2005 година за по-малко от 10 000 $ и в началото се смята за копие на загубен Леонардо, приключено към 1500 година и част от сбирката на Чарлз I, крал на Англия. С течение на времето повърхността на дървото потъмнява и се напуква, след което е жестоко реставрирана, както демонстрира изображение в каталога за продажба. Почистена от консервационното ателие на Диан Модестини, картината в този момент е в изключително положение сред истинската си форма и внушителната, въпреки и частична реституция.
Разбира се, качеството и мястото на картината в историята на северно италианското изкуство не са предмет на диалог в залата за продажби в сряда, нито пък разтревожиха хилядите гости, които я видяха в Ню Йорк, Лондон или Хонг Конг. От Кристис ловко промотират творбата на Леонардо, от видеоклиповете, включени в маркетинговата акция до международната обиколка на картината, която генерира фенове, които просто желаят да я видят.
Творбата е показана съвсем като свещена светиня, а маркетинговият отдел на Кристис не пести суперлативите, като я назова " мъжката Мона Лиза " . Фантазията за самостоятелния талант се продава, фикция по-съблазнителна и трайна, в сравнение с която и да е в западното изкуство. И тъкмо за това ще бъде доста мъчно за аукционните къщи да насочат вниманието към, която и да е друга картина. Светът на изкуството към този момент е радикално друг, Кристис наложи нови обичаи в организирането на подобен търг, а таванът на цените се оказа ненадейно безграничен. Дали тази продажба ще подтиква целия пазар? Цената от 450 милиона изключение ли е или знак за бъдещето? И ще стартират ли другите аукционни къщи да имитират тактиката на Кристис, която се концентрира по-малко върху експертизата и достоверността, а повече върху маркетинга?
Докато се пробват да схванат кой е купил картината, експертите проучват и самото наддаване. Оферирането, стартира с шест купувачи и доближи пикови цени за съвсем 20 минути, с постоянно съмнение на скоковете и променливи стъпки. Вместо да се движи гладко от 370 милиона $ в една последните предложения цената внезапно скочи до 400 милиона $ - нападателна тактика, която завоюва картината на анонимния покупател наддаващ по телефона и остави всички в залата безмълвни.
" Хората ме питат: " Кога ще забележим картина за милиард? " - сподели Брет Горви, търговец на изкуство и някогашен международен шеф за следвоенно и модерно изкуство на Кристис. " Не става въпрос за качеството на картината. Става въпрос за последната картина на художник в частни ръце, който е легенда, който е част от нашата цивилизация . Кой различен актьор може да бъде това? Какви други картини? Автопортретът на ван Гог в съвършено положение, с отрязано ухо, би могъл да сътвори сравнимо пазарно неспокойствие, може би даже 500 милиона $, само че даже и тази картина ще бъде измерена във връзка с качеството си. Тя няма да бъде от изключителната необичайност, последната от последните ".
Експертите прибавят, че продажбата на Кристис утвърждава продължаващия напредък на пазара на изкуството и удостоверява до каква степен изкуството се е трансформирало в инструмент за инвестиция на богатите. Що се отнася до това дали триумфът на Леонардо е в положение да увеличи останалите продажби, то втората част от аукциона в сряда сподели, че отразената популярност не е задоволителна.
Междувременно хората в музейния свят се мъчат да осмислят астрономическата цена, която никой музей не би могъл да си разреши . Мнозина се надяват, че купувачът в последна сметка ще подари или заеме творбата на някоя институция. Може би за това никой не разяснява качеството на творбата, като се има поради, че картината е доста пребоядисана и възобновена. Други настояват, че положението в последна сметка е без значение - не купуваш картината, а " Леонардо ", цитирайки маркетинговата акция на Кристис – „ Вие безусловно купувате легендата ".
напомня, че съгласно група специалисти, картината " Спасителят на света " се отнася към края на миланския интервал в творчеството на Леонардо да Винчи през 90-те години на XV век, когато е сътворил " Тайната вечеря ". Друга група от специалисти, счита, че е рисувана малко по-късно, при започване на XVI век по време на флорентинския му интервал.
Източник: actualno.com
КОМЕНТАРИ