Калина Мавродиева и Юлий Таков в галерия Капана
На 5 май от 18:00 часа в изложба „ Капана “ се открива взаимната галерия живопис „ Крачки в паметта “ на Калина Мавродиева и Юлий Таков.
Пътят в изкуството и на двамата потегля от Пловдив. За Калина – от Националната художествена гимназия „ Цанко Лавренов “ (2007), а за Юлий – от Националната гимназия за театрални и екранни изкуства (1991). После двамата учат в София, където живеят и работят в този момент.
Юлий Таков приключва Частната художествена академия „ Жул Паскин “ в класа на проф. Николай Майсторов, а Калина Мавродиева е бакалавър по текстил и магистър по живопис при проф. Андрей Даниел в Националната художествена академия.
В „ Крачки в паметта “ създателите ще показват по няколко цикъла картини – живопис и рисунки, които всеки от тях е основал през последните 10 години. Гостуването им в Пловдив е тяхното най-цялостно взаимно показване от 2019 година, когато стартират общите им изяви.
Как протича креативният развой при Калина Мавродиева:
„ В работите си проучвам тематики, които са близки до мен, свързани с мои персонални прекарвания. Това ми разрешава да се вгледам от близко в обектите, които обрисувам. Всяка обособена тематика преглеждам в серия от платна и рисунки. Подхождам към рисуването като редукционен развой, премахвам или отчасти премрежвам изходните изображения, пробвайки се по този метод да ги надградя с нов смисъл. Върху всяка обособена рисунка работя по малко в продължение на дълго време, по този начин картината носи наслагването във времето и отпечатъка, който то оставя върху нея. В процеса на работа излъчването на картината непрекъснато се трансформира. Спирам когато усетя нейния дух, нейната уникалност. Материалът, който ме притегля най-вече е хартията. За мен хартията е специфична и ме предизвика да бъда оптимално откровена по време на работа. Харесвам мекотата и излъчването, което придава на облика. Така тя ми оказва помощ за това, което диря във всяка една от работите си. За мен е доста значимо чувството от до момента с картината. Атмосферата и положението, в които ме въвлича. Понякога контактът с картината е като спомен, само че не мога да се сетя от по кое време. Като прелестно чувство за аромат или усет от детството.
В новите ми работи моето внимание е фокусирано върху обособения обект, усилвам размера му до степен, в която рамката на платното не съумява да го побере в границите си. Приближавам облика до себе, като пробвам да уловя силата, която носи. Да пресъздам придвижването и процеса на обособяване от средата му. Искам да покажа силата и значимостта на всеки обособен облик. “
За своите произведения Юлий Таков споделя:
В серията „ Реалността е мистерия “ индивидът е потънал в своя измамлив свят, намира се с бариерите, които самичък е сложил пред себе си. Преодолявайки ги, намира смисъл в съществуването си. В работите си диря многозначност. Вълнува ме и въздействието на заобикалящата среда върху вътрешния свят на човек, както и противоположното, тяхната взаимовръзка.
Другата серия е „ Дългото странствуване “. Работите са дребен формат, с акварел върху хартия и ми се желае да влияят като извадки от дневник, да носят тази фамилиарност. В центъра е художникът и визията му за значимостта на неговите занимания. Заобиколен е от своите обсесии и пробва да разчупи границите на свободата си. В някои от работите се мултиплицира и уникалността му е сложена под въпрос. В тези акварели пробвам да опиша историята от първо лице, търсейки границата сред сериозното и ироничното. “
Изложбата е с вход свободен и може да се види до 2 юни.
Тук и в този момент, преди или след това, някъде другаде и постоянно. В неопределеността,
на границата сред измеренията е артистичното странствуване на Калина и Юлий – тяхното пропътуване в задпределното, безграничното, неназовимото.
Съвремието се занимава прекалено много със себе си. Твърде доста със в този момент и тук. Историческото време и пространство направиха забележим света, описаха го тривиално, цинично. Досадата от прагматиката на ситуативното хоризонтално живеене в сегашното породи копнежа, смелостта и решителността на пътешествениците в безпределното. Събуди буйния блян за някъде и постоянно.
Бягството на Гоген сътвори Ноа Ноа – Уханното място, където копнеещият човек среща своето изначално, обещано от Бога Райско съществуване – Наве наве фенуа. Гоген ни описа за бога Тааора, който познал Оина – богиня на въздуха. И тя родила Дъгата и Лунната светлина, а по-късно алените облаци и аления дъжд.
Бягството от принудата и разочарованието, от угнетеното съществуване в материалното родиха „ Синият път “ на Кенет Уайт – пътят на изток. Неговият нравствен брат Хенри Торо позволи, че за белия човек пътят на изток е път на север – някъде към нищото и към всичкото.
Бягството от тъмното и непрогледното, от плътното и материалното и поривът за независимост сътвориха транспарантния свят на Джеймс Търел. Той легна в светлината и дружно родиха розовата светлина, синята светлина, зелената светлина, оранжевата светлина.
За Калина и Юлий изкуството е тяхната духовна женитба. Живописта е техният метод за странствуване, залутано през белите мъгли и сияния, гмуркане и пътешестване в синята глъб. Непрогледността и безпределността облепват невидимото тяло на душата с мистичност, с копнежа и любознанието, към изначалния и трансцендентен небосвод на избавление.
Човеците на Юлий са обърнали тил, достигнали са лимит и врата към нещо друго – неизвестно и притеглящо. Съзерцават някъде оттатък или някъде във вътрешността, в очакване на събитие от различен порядък, от друго онтологично измерение.
Избелелите пространства на Калина са били населявани единствено от бели и невидими същества, преди да долетят самолетите.
Съзерцанието в нещо толкоз близко и толкоз далечно е поетиката на бленуващата душа. А там всеки е самичък. Доверчиви и смирени, застинали на прага, някъде преди безкрая, Калина и Юлий ни повеждат към места – чисти, транспарантни и светли, с вярата и упованието за среща, среща някъде, в миналото и постоянно – в тяхната Ноа Ноа.
Завиждам на готовите да тръгнат с тях! Надалеч… проф. Станислав Памукчиев
Калина Мавродиева е родена през 1988 година в Троян. В момента живее и работи в София. Започва художественото си обучение в Пловдив, където през 2007 година приключва Националната художествена гимназия „ Цанко Лавренов “. В Националната художествена академия в София получава бакалавърска степен по „ Текстил “ през 2012 година и магистърска степен по „ Живопис “ през 2014 година в класа на проф. Андрей Даниел. През 2010-2011 година специализира живопис в Академията за изящни изкуства „ Брера “ в Милано.
От 2011 година насам тя показва работата си в независими изложения и взе участие в кураторски планове. През 2015 година Калина е притежател на Награда на колекционерите в състезанието ESSL ART AWARD CEE 2015, като взе участие в изложбата DIVERSITY of VOICES в Музей за модерно изкуство ESSL в Клостернойбург, Австрия. През същата година по покана на кураторите Евгения Кикодзе и Антонио Джеуза взе участие в интернационалната галерия #Softnorm в изложба Artplay, Москва. Следват изложбите: Внимание: прясна багра!, Софийска градска художествена изложба, куратори: Мария Василева, Даниела Радева, Владия Михайлова, 2015; Арт старт, изложба Credo Bonum, куратори: Весела Ножарова, Даниела Радева, Стефка Цанев, София, 2018; Образ и сходство, Национална художествена изложба, София, 2015 и Музей за модерно изкуство „ Зураб Церетели “, Тбилиси, 2019; Да можеш да летиш, изложба Ракурси, София, 2019, ХГ Велико Търново, 2020 и ХГ Плевен, 2021; Живопис и стъкло, изложба Арте, София, 2020; Common, изложба ONE, куратори: Йово Панчев, Биляна Цанова, Ивайло Иванов, София, 2020; След себе си, изложба „ Васка Емануилова “ филиал на СГХГ, куратор Галина Декова, 2022 и други
През 2021 година Калина Мавродиева е отличена с премията на СБХ в Национална младежка галерия Go Ahead/ Продължавай, Велико Търново.
Юлий Таков е роден през 1971 година в София, където живее и работи.
Завършва Националната художествена гимназия за театрални и екранни изкуства в Пловдив, 1991 година, както и Частната художествена академия „ Жул Паскин “ в София в класа на проф. Николай Майсторов, 1995 година
Първата му независима галерия се открива през 1994 година в изложба Акрабов, Пловдив. През 2000 година Юлий е притежател на Първа премия за живопис на СБХ на името на Ани Трингова в Национална младежка галерия. През 2004 година получава Трета премия в Национална галерия конкурс на фондация „ Св. Св. Кирил и Методий ”, през същата година взе участие в изложбата Пътуващ музей, показана в Чехия, Полша, Унгария и двореца Порча, Австрия. През 2005 година взе участие в изложбата Съвременно българско изкуство в музей Джинтай, Пекин, Китай и Национална изложба за модерно изкуство, Ню Делхи, Индия. Следват изложбите: Внимание: прясна багра!, Софийска градска художествена изложба, куратори: Мария Василева, Даниела Радева, Владия Михайлова, 2015; Проф. Николай Майсторов и възпитаници, Национална художествена изложба „ Квадрат 500 “, София, 2018; Образ и сходство, Музей за модерно изкуство „ Зураб Церетели “, Тбилиси, Грузия, 2019; Дългото странствуване, изложба Структура, куратор Мария Василева, София, 2020; Скок във вода, Градска художествена изложба Варна, 2021; Реалността е мистерия, изложба Арте, куратор проф. Станислав Памукчиев, София, 2022 и др.
Пътят в изкуството и на двамата потегля от Пловдив. За Калина – от Националната художествена гимназия „ Цанко Лавренов “ (2007), а за Юлий – от Националната гимназия за театрални и екранни изкуства (1991). После двамата учат в София, където живеят и работят в този момент.
Юлий Таков приключва Частната художествена академия „ Жул Паскин “ в класа на проф. Николай Майсторов, а Калина Мавродиева е бакалавър по текстил и магистър по живопис при проф. Андрей Даниел в Националната художествена академия.
В „ Крачки в паметта “ създателите ще показват по няколко цикъла картини – живопис и рисунки, които всеки от тях е основал през последните 10 години. Гостуването им в Пловдив е тяхното най-цялостно взаимно показване от 2019 година, когато стартират общите им изяви.
Как протича креативният развой при Калина Мавродиева:
„ В работите си проучвам тематики, които са близки до мен, свързани с мои персонални прекарвания. Това ми разрешава да се вгледам от близко в обектите, които обрисувам. Всяка обособена тематика преглеждам в серия от платна и рисунки. Подхождам към рисуването като редукционен развой, премахвам или отчасти премрежвам изходните изображения, пробвайки се по този метод да ги надградя с нов смисъл. Върху всяка обособена рисунка работя по малко в продължение на дълго време, по този начин картината носи наслагването във времето и отпечатъка, който то оставя върху нея. В процеса на работа излъчването на картината непрекъснато се трансформира. Спирам когато усетя нейния дух, нейната уникалност. Материалът, който ме притегля най-вече е хартията. За мен хартията е специфична и ме предизвика да бъда оптимално откровена по време на работа. Харесвам мекотата и излъчването, което придава на облика. Така тя ми оказва помощ за това, което диря във всяка една от работите си. За мен е доста значимо чувството от до момента с картината. Атмосферата и положението, в които ме въвлича. Понякога контактът с картината е като спомен, само че не мога да се сетя от по кое време. Като прелестно чувство за аромат или усет от детството.
В новите ми работи моето внимание е фокусирано върху обособения обект, усилвам размера му до степен, в която рамката на платното не съумява да го побере в границите си. Приближавам облика до себе, като пробвам да уловя силата, която носи. Да пресъздам придвижването и процеса на обособяване от средата му. Искам да покажа силата и значимостта на всеки обособен облик. “
За своите произведения Юлий Таков споделя:
В серията „ Реалността е мистерия “ индивидът е потънал в своя измамлив свят, намира се с бариерите, които самичък е сложил пред себе си. Преодолявайки ги, намира смисъл в съществуването си. В работите си диря многозначност. Вълнува ме и въздействието на заобикалящата среда върху вътрешния свят на човек, както и противоположното, тяхната взаимовръзка.
Другата серия е „ Дългото странствуване “. Работите са дребен формат, с акварел върху хартия и ми се желае да влияят като извадки от дневник, да носят тази фамилиарност. В центъра е художникът и визията му за значимостта на неговите занимания. Заобиколен е от своите обсесии и пробва да разчупи границите на свободата си. В някои от работите се мултиплицира и уникалността му е сложена под въпрос. В тези акварели пробвам да опиша историята от първо лице, търсейки границата сред сериозното и ироничното. “
Изложбата е с вход свободен и може да се види до 2 юни.
Тук и в този момент, преди или след това, някъде другаде и постоянно. В неопределеността,
на границата сред измеренията е артистичното странствуване на Калина и Юлий – тяхното пропътуване в задпределното, безграничното, неназовимото.
Съвремието се занимава прекалено много със себе си. Твърде доста със в този момент и тук. Историческото време и пространство направиха забележим света, описаха го тривиално, цинично. Досадата от прагматиката на ситуативното хоризонтално живеене в сегашното породи копнежа, смелостта и решителността на пътешествениците в безпределното. Събуди буйния блян за някъде и постоянно.
Бягството на Гоген сътвори Ноа Ноа – Уханното място, където копнеещият човек среща своето изначално, обещано от Бога Райско съществуване – Наве наве фенуа. Гоген ни описа за бога Тааора, който познал Оина – богиня на въздуха. И тя родила Дъгата и Лунната светлина, а по-късно алените облаци и аления дъжд.
Бягството от принудата и разочарованието, от угнетеното съществуване в материалното родиха „ Синият път “ на Кенет Уайт – пътят на изток. Неговият нравствен брат Хенри Торо позволи, че за белия човек пътят на изток е път на север – някъде към нищото и към всичкото.
Бягството от тъмното и непрогледното, от плътното и материалното и поривът за независимост сътвориха транспарантния свят на Джеймс Търел. Той легна в светлината и дружно родиха розовата светлина, синята светлина, зелената светлина, оранжевата светлина.
За Калина и Юлий изкуството е тяхната духовна женитба. Живописта е техният метод за странствуване, залутано през белите мъгли и сияния, гмуркане и пътешестване в синята глъб. Непрогледността и безпределността облепват невидимото тяло на душата с мистичност, с копнежа и любознанието, към изначалния и трансцендентен небосвод на избавление.
Човеците на Юлий са обърнали тил, достигнали са лимит и врата към нещо друго – неизвестно и притеглящо. Съзерцават някъде оттатък или някъде във вътрешността, в очакване на събитие от различен порядък, от друго онтологично измерение.
Избелелите пространства на Калина са били населявани единствено от бели и невидими същества, преди да долетят самолетите.
Съзерцанието в нещо толкоз близко и толкоз далечно е поетиката на бленуващата душа. А там всеки е самичък. Доверчиви и смирени, застинали на прага, някъде преди безкрая, Калина и Юлий ни повеждат към места – чисти, транспарантни и светли, с вярата и упованието за среща, среща някъде, в миналото и постоянно – в тяхната Ноа Ноа.
Завиждам на готовите да тръгнат с тях! Надалеч… проф. Станислав Памукчиев
Калина Мавродиева е родена през 1988 година в Троян. В момента живее и работи в София. Започва художественото си обучение в Пловдив, където през 2007 година приключва Националната художествена гимназия „ Цанко Лавренов “. В Националната художествена академия в София получава бакалавърска степен по „ Текстил “ през 2012 година и магистърска степен по „ Живопис “ през 2014 година в класа на проф. Андрей Даниел. През 2010-2011 година специализира живопис в Академията за изящни изкуства „ Брера “ в Милано.
От 2011 година насам тя показва работата си в независими изложения и взе участие в кураторски планове. През 2015 година Калина е притежател на Награда на колекционерите в състезанието ESSL ART AWARD CEE 2015, като взе участие в изложбата DIVERSITY of VOICES в Музей за модерно изкуство ESSL в Клостернойбург, Австрия. През същата година по покана на кураторите Евгения Кикодзе и Антонио Джеуза взе участие в интернационалната галерия #Softnorm в изложба Artplay, Москва. Следват изложбите: Внимание: прясна багра!, Софийска градска художествена изложба, куратори: Мария Василева, Даниела Радева, Владия Михайлова, 2015; Арт старт, изложба Credo Bonum, куратори: Весела Ножарова, Даниела Радева, Стефка Цанев, София, 2018; Образ и сходство, Национална художествена изложба, София, 2015 и Музей за модерно изкуство „ Зураб Церетели “, Тбилиси, 2019; Да можеш да летиш, изложба Ракурси, София, 2019, ХГ Велико Търново, 2020 и ХГ Плевен, 2021; Живопис и стъкло, изложба Арте, София, 2020; Common, изложба ONE, куратори: Йово Панчев, Биляна Цанова, Ивайло Иванов, София, 2020; След себе си, изложба „ Васка Емануилова “ филиал на СГХГ, куратор Галина Декова, 2022 и други
През 2021 година Калина Мавродиева е отличена с премията на СБХ в Национална младежка галерия Go Ahead/ Продължавай, Велико Търново.
Юлий Таков е роден през 1971 година в София, където живее и работи.
Завършва Националната художествена гимназия за театрални и екранни изкуства в Пловдив, 1991 година, както и Частната художествена академия „ Жул Паскин “ в София в класа на проф. Николай Майсторов, 1995 година
Първата му независима галерия се открива през 1994 година в изложба Акрабов, Пловдив. През 2000 година Юлий е притежател на Първа премия за живопис на СБХ на името на Ани Трингова в Национална младежка галерия. През 2004 година получава Трета премия в Национална галерия конкурс на фондация „ Св. Св. Кирил и Методий ”, през същата година взе участие в изложбата Пътуващ музей, показана в Чехия, Полша, Унгария и двореца Порча, Австрия. През 2005 година взе участие в изложбата Съвременно българско изкуство в музей Джинтай, Пекин, Китай и Национална изложба за модерно изкуство, Ню Делхи, Индия. Следват изложбите: Внимание: прясна багра!, Софийска градска художествена изложба, куратори: Мария Василева, Даниела Радева, Владия Михайлова, 2015; Проф. Николай Майсторов и възпитаници, Национална художествена изложба „ Квадрат 500 “, София, 2018; Образ и сходство, Музей за модерно изкуство „ Зураб Церетели “, Тбилиси, Грузия, 2019; Дългото странствуване, изложба Структура, куратор Мария Василева, София, 2020; Скок във вода, Градска художествена изложба Варна, 2021; Реалността е мистерия, изложба Арте, куратор проф. Станислав Памукчиев, София, 2022 и др.
Източник: plovdiv-online.com
КОМЕНТАРИ