Преди век се ражда Мишел Пиколи – големият актьор на малките роли
Мишел Пиколи, от чието рождение през днешния ден се навършват 100 години, бе един от последните велики артисти от своето именито потомство – това на европейското кино от 60-те и 70-те години на предишния век.
„ Кажи ми кои са приятелите ти, с цел да ти кажа какъв човек си “, гласи известна френска сентенция. Пиколи беше добър другар със Симон Синьоре, Ив Монтан, Жан-Пол Сартр и Симон дьо Бовоар. Всички те подкрепяха левичарските хрумвания, само че Пиколи в никакъв случай не одобряваше тоталитарните режими в някогашната Източна Европа, написа кинокритикът Каспър Салмън в уеб страницата MUBI.
Той беше обичан сътрудник на най-хубавата си другарка – актрисата Роми Шнайдер, а близки връзки го свързваха също по този начин с италианския артист Марчело Мастрояни и френската актриса Катрин Деньов.
Пиколи беше по-скоро присъщ артист и „ елементарен човек “, в сравнение с кино звезда. И все пак се отличаваше с извънредно екранно наличие и работи с доста от най-големите режисьори на своето време – от Жан-Люк Годар до Леос Каракс, разяснява Салмън.
Пиколи е роден през 1925 година в Париж, в фамилията на френска пианистка и италиански цигулар, отбелязва биографията му в уеб страницата за киноистория IMDB. Кариерата му стартира като статист през 1945 година Това са години на дребни функции и работа най-вече в театъра. Това са и години, в които – в случай че погледнем малко оттатък персоналната му история – концепцията за обединена Европа стартира да се кристализира. Докато младият артист приема от ден на ден второстепенни функции, договорите от Париж (1951) и Рим (1957) водят до основаването на Европейската икономическа общественост, предтеча на Европейския съюз. Този подтекст е значим, тъй като още от началото кариерата на Пиколи се отваря към великите европейски режисьори, чието творчество процъфтява в следвоенния интервал.
В това отношение пътят му може да бъде съпоставен с този на Марчело Мастрояни – негов съвременник, който също се движеше свободно сред разнообразни страни и кинематографии. След като се утвърждава в италианското кино, Мастрояни работи с европейски режисьори като Лина Вертмюлер, Тео Ангелопулос, Надин Трентинян и Мануел де Оливейра.
Кариерата на Пиколи е изумително сходна. Ангелопулос и Де Оливейра също попадат в нея, а той работи с Мастрояни във френско-италиански филми на Марко Ферери – най-известният от които е „ Голямото плюскане “ (La grande bouffe, 1973). Това е тъмен и жесток фарс, в който четирима другари вземат решение да ядат до гибел. Наред с тази интернационална кариера, сходно на Мастрояни, Пиколи развива и мощно наличие в родната си Франция, работейки с режисьори като Ален Рене, Жак Ривет, Клод Соте, Анес Варда и Клод Шаброл.
Този усет към европейските тематики е присъщ за избран интервал от международното кино – изключително настоящ през днешния ден, когато някои страни от Европейския съюз се затварят в себе си и във въздуха още веднъж витае шовинизъм. Пиколи, уверен левичар през целия си живот, политически деятел и човек, вечно белязан от ужасите на Втората международна война, в никакъв случай не криеше убежденията си. След войната той е измежду първите членове на Mouvement de la Paix – пацифистка организация, обвързвана с фигури като Раймон Обрак от френската опозиция. Работи с политизирани режисьори като Коста-Гаврас, да вземем за пример в Shock Troops (1967) – филм за група партизани, борещи се против нацистите.
Голяма част от кариерата на Пиколи минава в рецензия на буржоазията – мързела и самодоволството на богатата междинна класа, прекомерно погълната от личните си дребни драми, с цел да забележи света към себе си. Това е изключително очевидно в работата му с Луис Бунюел – да вземем за пример в „ Дневникът на една камериерка “ (1964), или във към този момент упоменатия „ Голямото плюскане “, където Пиколи се самоубива в отвратителна оргия, замислена като обвиняване против актуалния консумеризъм.
Също толкоз объркващ и морално подозрителен е неговият изтънчен капиталистически благородник в „ Дневна хубавица “ (Belle de Jour, 1967) на Бунюел – персонаж, който убеждава уважаваната брачна половинка на доктор (Катрин Деньов) да прекарва следобедите си, работейки в първокласен обществен дом. Почти 40 години по-късно Пиколи повтаря ролята си с тънък сексапил в „ Красива вечно “ (Belle Toujours, 2006) на Мануел де Оливейра, напомня в. „ Гардиън “.
Пиколи в никакъв случай не беше типична кино звезда като Мастрояни. Той изглеждаше елементарен, достоверен, любезен, само че не и привлекателен. Ролята, която го направи прочут – дребна, само че основна – в „ Дулосът “ (Le Doulos, 1962) на Жан-Пиер Мелвил, е показателна. Срещу харизматичния Белмондо Пиколи играе Нутечио – остаряващ престъпен необут, чиято крайна сцена е изпълнена с тиха, дзен-меланхолия.
Подобно на Белмондо, Пиколи работи и с Годар – в „ Презрението “ (1963). Срещу иконата Брижит Бардо той е сбит, нечовечен, само че хуманен – облик, който провокира състрадание, а не удивление.
Тази човещина го следва през цялата му кариера – чак до „ Лоша кръв “ (1986) на Каракс. В по-късните години Пиколи придобива по-голяма внушителност – в „ Смешно “ (Ridicule, 1996) или Nothing About Robert (1999) – само че даже тогава остава топъл и хуманен.
В „ Имаме папа “ Пиколи демонстрира цялостния диапазон на гения си – накърнимост, подигравка и дълбока човещина, което му носи премията „ Давид на Донатело “. Въпреки повече от 200 плана за 60 години, той в никакъв случай не печели „ Сезар “ и има единствено четири номинации. Но без значение дали ролята е огромна или епизодична, Пиколи постоянно ѝ придаваше тежест, комизъм и иронична отдалеченост – разкривайки индивида под облика.
„ Кажи ми кои са приятелите ти, с цел да ти кажа какъв човек си “, гласи известна френска сентенция. Пиколи беше добър другар със Симон Синьоре, Ив Монтан, Жан-Пол Сартр и Симон дьо Бовоар. Всички те подкрепяха левичарските хрумвания, само че Пиколи в никакъв случай не одобряваше тоталитарните режими в някогашната Източна Европа, написа кинокритикът Каспър Салмън в уеб страницата MUBI.
Той беше обичан сътрудник на най-хубавата си другарка – актрисата Роми Шнайдер, а близки връзки го свързваха също по този начин с италианския артист Марчело Мастрояни и френската актриса Катрин Деньов.
Пиколи беше по-скоро присъщ артист и „ елементарен човек “, в сравнение с кино звезда. И все пак се отличаваше с извънредно екранно наличие и работи с доста от най-големите режисьори на своето време – от Жан-Люк Годар до Леос Каракс, разяснява Салмън.
Пиколи е роден през 1925 година в Париж, в фамилията на френска пианистка и италиански цигулар, отбелязва биографията му в уеб страницата за киноистория IMDB. Кариерата му стартира като статист през 1945 година Това са години на дребни функции и работа най-вече в театъра. Това са и години, в които – в случай че погледнем малко оттатък персоналната му история – концепцията за обединена Европа стартира да се кристализира. Докато младият артист приема от ден на ден второстепенни функции, договорите от Париж (1951) и Рим (1957) водят до основаването на Европейската икономическа общественост, предтеча на Европейския съюз. Този подтекст е значим, тъй като още от началото кариерата на Пиколи се отваря към великите европейски режисьори, чието творчество процъфтява в следвоенния интервал.
В това отношение пътят му може да бъде съпоставен с този на Марчело Мастрояни – негов съвременник, който също се движеше свободно сред разнообразни страни и кинематографии. След като се утвърждава в италианското кино, Мастрояни работи с европейски режисьори като Лина Вертмюлер, Тео Ангелопулос, Надин Трентинян и Мануел де Оливейра.
Кариерата на Пиколи е изумително сходна. Ангелопулос и Де Оливейра също попадат в нея, а той работи с Мастрояни във френско-италиански филми на Марко Ферери – най-известният от които е „ Голямото плюскане “ (La grande bouffe, 1973). Това е тъмен и жесток фарс, в който четирима другари вземат решение да ядат до гибел. Наред с тази интернационална кариера, сходно на Мастрояни, Пиколи развива и мощно наличие в родната си Франция, работейки с режисьори като Ален Рене, Жак Ривет, Клод Соте, Анес Варда и Клод Шаброл.
Този усет към европейските тематики е присъщ за избран интервал от международното кино – изключително настоящ през днешния ден, когато някои страни от Европейския съюз се затварят в себе си и във въздуха още веднъж витае шовинизъм. Пиколи, уверен левичар през целия си живот, политически деятел и човек, вечно белязан от ужасите на Втората международна война, в никакъв случай не криеше убежденията си. След войната той е измежду първите членове на Mouvement de la Paix – пацифистка организация, обвързвана с фигури като Раймон Обрак от френската опозиция. Работи с политизирани режисьори като Коста-Гаврас, да вземем за пример в Shock Troops (1967) – филм за група партизани, борещи се против нацистите.
Голяма част от кариерата на Пиколи минава в рецензия на буржоазията – мързела и самодоволството на богатата междинна класа, прекомерно погълната от личните си дребни драми, с цел да забележи света към себе си. Това е изключително очевидно в работата му с Луис Бунюел – да вземем за пример в „ Дневникът на една камериерка “ (1964), или във към този момент упоменатия „ Голямото плюскане “, където Пиколи се самоубива в отвратителна оргия, замислена като обвиняване против актуалния консумеризъм.
Също толкоз объркващ и морално подозрителен е неговият изтънчен капиталистически благородник в „ Дневна хубавица “ (Belle de Jour, 1967) на Бунюел – персонаж, който убеждава уважаваната брачна половинка на доктор (Катрин Деньов) да прекарва следобедите си, работейки в първокласен обществен дом. Почти 40 години по-късно Пиколи повтаря ролята си с тънък сексапил в „ Красива вечно “ (Belle Toujours, 2006) на Мануел де Оливейра, напомня в. „ Гардиън “.
Пиколи в никакъв случай не беше типична кино звезда като Мастрояни. Той изглеждаше елементарен, достоверен, любезен, само че не и привлекателен. Ролята, която го направи прочут – дребна, само че основна – в „ Дулосът “ (Le Doulos, 1962) на Жан-Пиер Мелвил, е показателна. Срещу харизматичния Белмондо Пиколи играе Нутечио – остаряващ престъпен необут, чиято крайна сцена е изпълнена с тиха, дзен-меланхолия.
Подобно на Белмондо, Пиколи работи и с Годар – в „ Презрението “ (1963). Срещу иконата Брижит Бардо той е сбит, нечовечен, само че хуманен – облик, който провокира състрадание, а не удивление.
Тази човещина го следва през цялата му кариера – чак до „ Лоша кръв “ (1986) на Каракс. В по-късните години Пиколи придобива по-голяма внушителност – в „ Смешно “ (Ridicule, 1996) или Nothing About Robert (1999) – само че даже тогава остава топъл и хуманен.
В „ Имаме папа “ Пиколи демонстрира цялостния диапазон на гения си – накърнимост, подигравка и дълбока човещина, което му носи премията „ Давид на Донатело “. Въпреки повече от 200 плана за 60 години, той в никакъв случай не печели „ Сезар “ и има единствено четири номинации. Но без значение дали ролята е огромна или епизодична, Пиколи постоянно ѝ придаваше тежест, комизъм и иронична отдалеченост – разкривайки индивида под облика.
Източник: bta.bg
КОМЕНТАРИ