Маестро Алдо Сизилло: „Атила“ изисква четирима превъзходни солисти.
Маестро Сизилло, в копродукция с Teatro Comunale di Modena, на който Вие сте артистичен шеф, Държавна опера Варна направи „ Дон Паскуале “, едно от най-успешните си заглавия, а в този момент Вие сте тук за премиерата на „ Атила “ в ММФ „ Варненско лято “ 2017. Как оценявате първата си среща с Оркестъра на Варненската опера?
Впечатленията ми са чудесни. Оркестърът на Варненската опера звучи доста добре.
И различен път сте дирижирали „ Атила “...
Да, дирижирал съм и различен път „ Атила “, като последният театър в Модена, с Карло Коломбара в ролята на Атила и Владимир Стоянов в ролята на Ецио, следва да излезе на компактдиск. Двамата вземат участие и във варненската премиера на „ Атила “.
Какво е особеното на „ Атила “?
Интересна е историческата връзка. Известно е, че операта е отдадена на нашествието в Италия и нейното опустошение от хуните в средата на V век. Хунският водач Атила сравнил със земята град Аквилея и жителите му потърсили леговище в лагуните, където зародила Венеция. Неслучайно премиерата на операта се е състояла точно във Венеция, в спектакъл „ Ла Фениче “ през 1846 година
Самата опера изисква четири мощни гласа и четирима превъзходни солисти. За „ Атила “ е необходим освен отличен бас за ролята на Атила, само че също и чудесно сопрано за партията на Одабела, отличен тенор за Форесто и отличен баритон за Ецио. Важно е солистите да имат зад тила си опит с тази опера, с цел да могат да поднесат оперния театър по този начин, както го е замислил Верди. Не е елементарно да се съберат четирима отлични артисти на едно място, само че казусът във Варна е тъкмо подобен.
Друга специфичност на операта е фактът, че за пръв път в оперната история Верди употребява механически нововъведения, с цел да пресъздаде символичния напредък на слънцето и Италия след гибелта на Атила. Ремарките на самия Верди, свързани с този мизансцен са доста подробни.
На хора в „ Атила “ е отредена значима роля, тъкмо както е и в „ Набуко “. И двете опери са писани в един интервал, в който Верди работи доста са своето одобряване, наименуван от самия него „ anni di galera “ (затворнически години).
Имате ли обичани места в партитурата на „ Атила “?
Харесвам „ Атила “ поради мощната драматургия и динамичността, това е опера без паузи и тишини. Любопитен е методът, по който Верди построява облика на Атила, отклонявайки се от историческата фактология. В операта Атила освен че не е е изверг, а в противен случай: има сантиментален ореол - влюбва се в римлянката Одабела, има даже милосърдие - прости на Форесто, който желае да го убие.
Любим ми е краят на първо деяние с хора и всички солисти. Най-внушително и мощно, съвсем театрално, влияе трагичният завършек на операта с експресивната песен на Одабела, която пробожда Атила. Всъщност всички солистични арии, било то на баса, тенора или баритона, са една от друга по-хубави. „ Атила “ е красива опера.
Какво е мнението ви за българските артисти? Имате опит освен от Италия, само че и от работата си с майсторския клас на Райна Кабаиванска в София?
Да, с възпитаници на Райна Кабаиванска и в партньорство със Софийска опера и балет дирижирах два спектакъла на „ Бохеми “. Българските оперни артисти са известни в целия свят. България има превъзходни оперни обичаи, изключително с басите. Българските и италианските оперни артисти си наподобяват, те усещат и извършват операта по еднакъв метод, имат еднообразно чувство за изкуството.
А Вашето чувство за Варна какво е?
Очаквах нещо друго и съм доста прелестно изненадам. Варна има друга атмосфера от София, намирам я за по-красива, по-дружелюбна, а морето й придава непостижим сексапил.
AЛДО СИЗИЛЛО е приключил оркестрово диригентство в Консерваториите на Неапол и Болоня. Често е канен като гост-диригент на доста симфонични оркестри, измежду които Arturo Toscanini dell’Emilia Romagna orchestra, Оркестър Хайдн (Болцано), Симфоничния оркестър на Сан Ремо, Оркестъра на Академия „ Лист “ (Будапеща), Радиосимфоничния оркестър на Санкт Петербург, Московския Радио-симфоничен оркестър, Арменския симфоничен оркестър и други Застава на диригентския пулт за оперни спектакли в Болоня, Рим, Катания, Ферара, Модена, Бергамо, Атина, Маями, София и други Под неговата диригентска палка се отбелязва 150-годишнината на Пучини в родния град на композитора Лука, както и първата годишнина от гибелта на Лучано Павароти, за която той дирижира в Модена Реквием от Верди. Поставя през 2008 във Florida Grand Opera в Маями „ Травиата “. Бил е диригент-постановчик на доста международни фестивални министър председатели за Фестивал на нациите в Città di Castello, Cantiere Internazionale d’Arte in Montepulciano, Nuove Forme Sonore in Rome, Estate Chigiana summer events calendar in Siena, Festival Angelica in Bologna и други Има записи за разнообразни компании като Fonit Cetra, Naxos and l’Hermitage), RAI и други Пише лични композиции за театрални събития като Венецианското биенале, Световния фестивал в Нанси, Val-de-Marne Festival в Париж и други През 1984 основава Младежкия симфоничен оркестър Orchestra Sinfonica Giovanile dell’Emilia Romagna, с който изнася концерти в Италия и по света.
От 1995 до 2000 е артистичен секретар на Teatro Comunale в Болоня, понастоящем е артистичен шеф на Teatro Comunale в Модена и на Фестивала на нациите Città di Castello. Преподава в Консерваторията „ Ариго Бойто “ в Парма.
Впечатленията ми са чудесни. Оркестърът на Варненската опера звучи доста добре.
И различен път сте дирижирали „ Атила “...
Да, дирижирал съм и различен път „ Атила “, като последният театър в Модена, с Карло Коломбара в ролята на Атила и Владимир Стоянов в ролята на Ецио, следва да излезе на компактдиск. Двамата вземат участие и във варненската премиера на „ Атила “.
Какво е особеното на „ Атила “?
Интересна е историческата връзка. Известно е, че операта е отдадена на нашествието в Италия и нейното опустошение от хуните в средата на V век. Хунският водач Атила сравнил със земята град Аквилея и жителите му потърсили леговище в лагуните, където зародила Венеция. Неслучайно премиерата на операта се е състояла точно във Венеция, в спектакъл „ Ла Фениче “ през 1846 година
Самата опера изисква четири мощни гласа и четирима превъзходни солисти. За „ Атила “ е необходим освен отличен бас за ролята на Атила, само че също и чудесно сопрано за партията на Одабела, отличен тенор за Форесто и отличен баритон за Ецио. Важно е солистите да имат зад тила си опит с тази опера, с цел да могат да поднесат оперния театър по този начин, както го е замислил Верди. Не е елементарно да се съберат четирима отлични артисти на едно място, само че казусът във Варна е тъкмо подобен.
Друга специфичност на операта е фактът, че за пръв път в оперната история Верди употребява механически нововъведения, с цел да пресъздаде символичния напредък на слънцето и Италия след гибелта на Атила. Ремарките на самия Верди, свързани с този мизансцен са доста подробни.
На хора в „ Атила “ е отредена значима роля, тъкмо както е и в „ Набуко “. И двете опери са писани в един интервал, в който Верди работи доста са своето одобряване, наименуван от самия него „ anni di galera “ (затворнически години).
Имате ли обичани места в партитурата на „ Атила “?
Харесвам „ Атила “ поради мощната драматургия и динамичността, това е опера без паузи и тишини. Любопитен е методът, по който Верди построява облика на Атила, отклонявайки се от историческата фактология. В операта Атила освен че не е е изверг, а в противен случай: има сантиментален ореол - влюбва се в римлянката Одабела, има даже милосърдие - прости на Форесто, който желае да го убие.
Любим ми е краят на първо деяние с хора и всички солисти. Най-внушително и мощно, съвсем театрално, влияе трагичният завършек на операта с експресивната песен на Одабела, която пробожда Атила. Всъщност всички солистични арии, било то на баса, тенора или баритона, са една от друга по-хубави. „ Атила “ е красива опера.
Какво е мнението ви за българските артисти? Имате опит освен от Италия, само че и от работата си с майсторския клас на Райна Кабаиванска в София?
Да, с възпитаници на Райна Кабаиванска и в партньорство със Софийска опера и балет дирижирах два спектакъла на „ Бохеми “. Българските оперни артисти са известни в целия свят. България има превъзходни оперни обичаи, изключително с басите. Българските и италианските оперни артисти си наподобяват, те усещат и извършват операта по еднакъв метод, имат еднообразно чувство за изкуството.
А Вашето чувство за Варна какво е?
Очаквах нещо друго и съм доста прелестно изненадам. Варна има друга атмосфера от София, намирам я за по-красива, по-дружелюбна, а морето й придава непостижим сексапил.
AЛДО СИЗИЛЛО е приключил оркестрово диригентство в Консерваториите на Неапол и Болоня. Често е канен като гост-диригент на доста симфонични оркестри, измежду които Arturo Toscanini dell’Emilia Romagna orchestra, Оркестър Хайдн (Болцано), Симфоничния оркестър на Сан Ремо, Оркестъра на Академия „ Лист “ (Будапеща), Радиосимфоничния оркестър на Санкт Петербург, Московския Радио-симфоничен оркестър, Арменския симфоничен оркестър и други Застава на диригентския пулт за оперни спектакли в Болоня, Рим, Катания, Ферара, Модена, Бергамо, Атина, Маями, София и други Под неговата диригентска палка се отбелязва 150-годишнината на Пучини в родния град на композитора Лука, както и първата годишнина от гибелта на Лучано Павароти, за която той дирижира в Модена Реквием от Верди. Поставя през 2008 във Florida Grand Opera в Маями „ Травиата “. Бил е диригент-постановчик на доста международни фестивални министър председатели за Фестивал на нациите в Città di Castello, Cantiere Internazionale d’Arte in Montepulciano, Nuove Forme Sonore in Rome, Estate Chigiana summer events calendar in Siena, Festival Angelica in Bologna и други Има записи за разнообразни компании като Fonit Cetra, Naxos and l’Hermitage), RAI и други Пише лични композиции за театрални събития като Венецианското биенале, Световния фестивал в Нанси, Val-de-Marne Festival в Париж и други През 1984 основава Младежкия симфоничен оркестър Orchestra Sinfonica Giovanile dell’Emilia Romagna, с който изнася концерти в Италия и по света.
От 1995 до 2000 е артистичен секретар на Teatro Comunale в Болоня, понастоящем е артистичен шеф на Teatro Comunale в Модена и на Фестивала на нациите Città di Castello. Преподава в Консерваторията „ Ариго Бойто “ в Парма.
Източник: bnews.bg
КОМЕНТАРИ