Греди Асса в Пловдив: Художникът, който говори с живописта С...
„ Изтупай прахта от всекидневието и бъди свободен “. Това е една от крилатите изречения на знаковия художник Греди Асса, с която той се обърна към феновете си при откриването на изложбата „ Разговори с живописта “ в Пловдив.
55 живописни платна и едроформатни рисунки, създавани от Асса сред 2010 и 2024 година, са експонирани в Градска художествена изложба – Пловдив, в Зала „ 2019 “. Творбите могат да се видят до 25 август.
За своя метод да приказва с изкуството актьорът признава: „ Пред живописта нормално мълчим. Тя е повсеместен език, наличен оттатък границите на естествените езици. Преплитането на желанието за схващане с мълчанието на съсредоточеното виждане единствено потвърждава оксиморона на Елиас Канети от „ Провинцията на индивида “: „ всеки език има своето безмълвие “.
Художникът се стреми да откри своя език, на който да беседва и да мълчи с живописта. Когато рисува своята картина за света, той открива невиждани вселени. Езикът по едно и също време разкрива посланията си и напластява тайните си под лаковото покритие. Живописта вълнува хората, като споделя истории, улавя гледки, пояснява събития. В долния десен ъгъл стои подписът на художника на тази авантюра, наречена живопис.
Греди Асса е роден на 29 януари 1954 година в Плевен. Казва, че има международен генезис – родът му има както еврейски, по този начин и испански корени. Преди да приключи „ Стенопис “ във ВТУ „ Св. св. Кирил и Методий ” през 1982 година, е учил зъботехника, само че с концепцията да рисува.
Твори в региона на пейзажа, голото тяло, нереалната живопис. Предпочитани техники са акварел, туш и маслени бои. Характерни за стила му са символизмът и интензивността на цветовете и силата и скоростта на контраста.
Участва дружно с Андрей Даниел, Божидар Бояджиев, Вихрони Попнеделев, Недко Солаков и Филип Зидаров в неофициалната група „ Градът ”, основана през 1985 година През 2003 година става професор в Националната художествена академия. Между 2010 и 2015 година е изпълнителен шеф на Национален дарителски фонд „ 13 века България ”.
Автор е на десетки независими изложения в България, Люксембург, Белгия, Германия, Италия, Швейцария, Англия, Китай, Северна Корея, Съединени американски щати.
Сред многочислените му участия в влиятелни изложения и биеналета по света са:
Международно биенале на изкуствата, Пекин, Китай (2005, 2010)
Международно биенале на графичните изкуства, Любляна, Словения (2001, 2003, 2005).
През 2006 е включен в „ Пластично/концептуално. Съвременна българска живопис “ - пътуваща галерия, показана в Полша (Варшава и Вроцлав), Холандия (Утрехт), Германия (Трир), Австрия (Виена, Инсбрук), Чехия (Прага) и Словакия (Братислава).
През 2011 взе участие в 54-то Венецианско биенале на изкуствата с кураторския план на Джордж Лукс „ Връзката на поколенията (Павел Койчев, Хубен Черкелов, Греди Асса) “, Национален български павилион.
През 2024 година е отличен с Националната премия за живопис „ Захарий Зограф “.
Негови картини са владеене на Националната художествена изложба, Софийската градска художествена изложба, Бундестага в Берлин, Музей „ Петер Лудвиг “ в Кьолн, Колекция „ Франк Пажес “ в Баден-Баден, Музей на холокоста във Вашингтон, Музей за европейско изкуство в Ню Йорк, Колекция „ Джон Бърнс “ при Бостън Колидж, Бостън, Музей за модерно изкуство в Ниш, Корпоративна сбирка „ Студио 9 “ в Лондон.
Греди Асса е брачен партньор на преподавателката по културология в Софийския университет и преводачка на философска литература от френски език Жана Дамянова.
Снимки от Наташа Манева
55 живописни платна и едроформатни рисунки, създавани от Асса сред 2010 и 2024 година, са експонирани в Градска художествена изложба – Пловдив, в Зала „ 2019 “. Творбите могат да се видят до 25 август.
За своя метод да приказва с изкуството актьорът признава: „ Пред живописта нормално мълчим. Тя е повсеместен език, наличен оттатък границите на естествените езици. Преплитането на желанието за схващане с мълчанието на съсредоточеното виждане единствено потвърждава оксиморона на Елиас Канети от „ Провинцията на индивида “: „ всеки език има своето безмълвие “.
Художникът се стреми да откри своя език, на който да беседва и да мълчи с живописта. Когато рисува своята картина за света, той открива невиждани вселени. Езикът по едно и също време разкрива посланията си и напластява тайните си под лаковото покритие. Живописта вълнува хората, като споделя истории, улавя гледки, пояснява събития. В долния десен ъгъл стои подписът на художника на тази авантюра, наречена живопис.
Греди Асса е роден на 29 януари 1954 година в Плевен. Казва, че има международен генезис – родът му има както еврейски, по този начин и испански корени. Преди да приключи „ Стенопис “ във ВТУ „ Св. св. Кирил и Методий ” през 1982 година, е учил зъботехника, само че с концепцията да рисува.
Твори в региона на пейзажа, голото тяло, нереалната живопис. Предпочитани техники са акварел, туш и маслени бои. Характерни за стила му са символизмът и интензивността на цветовете и силата и скоростта на контраста.
Участва дружно с Андрей Даниел, Божидар Бояджиев, Вихрони Попнеделев, Недко Солаков и Филип Зидаров в неофициалната група „ Градът ”, основана през 1985 година През 2003 година става професор в Националната художествена академия. Между 2010 и 2015 година е изпълнителен шеф на Национален дарителски фонд „ 13 века България ”.
Автор е на десетки независими изложения в България, Люксембург, Белгия, Германия, Италия, Швейцария, Англия, Китай, Северна Корея, Съединени американски щати.
Сред многочислените му участия в влиятелни изложения и биеналета по света са:
Международно биенале на изкуствата, Пекин, Китай (2005, 2010)
Международно биенале на графичните изкуства, Любляна, Словения (2001, 2003, 2005).
През 2006 е включен в „ Пластично/концептуално. Съвременна българска живопис “ - пътуваща галерия, показана в Полша (Варшава и Вроцлав), Холандия (Утрехт), Германия (Трир), Австрия (Виена, Инсбрук), Чехия (Прага) и Словакия (Братислава).
През 2011 взе участие в 54-то Венецианско биенале на изкуствата с кураторския план на Джордж Лукс „ Връзката на поколенията (Павел Койчев, Хубен Черкелов, Греди Асса) “, Национален български павилион.
През 2024 година е отличен с Националната премия за живопис „ Захарий Зограф “.
Негови картини са владеене на Националната художествена изложба, Софийската градска художествена изложба, Бундестага в Берлин, Музей „ Петер Лудвиг “ в Кьолн, Колекция „ Франк Пажес “ в Баден-Баден, Музей на холокоста във Вашингтон, Музей за европейско изкуство в Ню Йорк, Колекция „ Джон Бърнс “ при Бостън Колидж, Бостън, Музей за модерно изкуство в Ниш, Корпоративна сбирка „ Студио 9 “ в Лондон.
Греди Асса е брачен партньор на преподавателката по културология в Софийския университет и преводачка на философска литература от френски език Жана Дамянова.
Снимки от Наташа Манева
Източник: marica.bg
КОМЕНТАРИ