Изложба, която непременно трябва да бъде видяна от търсещите допир

Изложба, която безусловно би трябвало да бъде забелязана от търсещите досег до най-съвременните прояви на изобразителното изкуство в България, се открива на 29 юли в Градската художествена изложба “Борис Георгиев " - Варна, заяви за Varna24.bg  Нина Локмаджиева. Тя показва плана “Романтиците обичат концептуализма " на проф. Свилен Стефанов - художник и изкуствовед, приет ценител на изкуството на ХХ век и актьор с провокативен почерк. Част от работите са показвани по-рано в Софийската градска изложба, само че в този момент във Варна планът идва обогатен с други произведения.

В дните преди откриването на изложбата проф. Свилен Стефанов споделя: “Във Варненската градска изложба съм донесъл 24 картини, рисувани в интервала сред 2016 и тази година. Те демонстрират един мой развой, в който изобразените събития са изцяло измислени, не дават отговор на никакви обстоятелства, безспорна нереалност са. Сред тях ще видите, да вземем за пример, по какъв начин “Романтиците погребват концептуализма " - това са измислици, само че те имат косвено отношение към всичко, което се случва, тъй като по този начин, както нещо е небивалица, то съдържа и известна доза веризъм. Всичко е оставено на въображението на фена, тъй като тези картини не споделят нищо - сякаш са наративни, само че в действителност са безусловно херметично затворени. Това са творби вътре по себе си, не са обществено насочени. В тях съзнателно се придържам към обичаен художествен език - живопис и то в най-класическите й разновидности с потребление на доста пластове велатури. Избрах да покажа тези работи във Варненската градска изложба, тъй като Варна е доста значимо място и тук живеят доста художници, които аз надълбоко почитам. Не бих могъл да си показва своя креативен път без въздействието на Владимир Иванов и Цветан Кръстев. Следващата спирка на тази галерия е в изложба “Сачи " в Лондон, където куратор е Десислава Зафирова от Софийската изложба One. "

Изложбата може да бъде забелязана до 29 август.

Проекта “Романтиците обичат  концептуализма " показва Десислава Зафирова: “Независимо че изложбата на Свилен Стефанов съдържа напълно нови или непоказвани у нас работи, за нея може да се каже, че съставлява нещо като край на негов много изразителен интервал, траял повече от десетилетие. Тези последни години имат своето характерно звучене, тъй като за този създател може да се каже, че сигурно е минал през доста интервали. Че е изкуствовед и учител по история на изкуството на ХХ век в НХА, че през 90-те е минал първо през минималистичен интервал, а след това с група XXL се е занимавал с какво ли не – от неоконцептуализъм до неоекспресионистична живопис. Помним добре инсталациите му със злато и олово към 2005/2006 година, когато развиваше по-скоро идеологическите аспекти на изкуството.

Още от 90-те Свилен Стефанов изрично се обръща към живописта. И това не е необичайно, доколкото множеството му сътрудници и другари от групата XXL също се насочват в тази посока – Хубен Черкелов, Генади Гатев, Росен Тошев, Димитър Яранов... Така се оформя един нов изящен кръг, обвързван със зрялото творчество на едно потомство, появило се и утвърдило се като притежател на смяната в българското изкуство.

Свилен Стефанов е един от живописците, които можем да отчетем като характеризиращи времето, в което живеем. Защото самата му история, неговото творчество носят комплицирани и постоянно спорни белези. Личи си опитът му в концептуалните тактики, проличава си фабулирането, разказът, парадоксалните семантични конфигурации, които основава. От друга страна, той се уповава на обичайната маслена живопис, работена най-често с велатурни пластове до достигането на експресивна пастьозност в дадени зони. Стефанов води описа и конструира материалната повърхнина на картината като единно цяло, заради което ловко заобикаля превръщането на тези творби в някакъв вид илюстрация.  Тук текстът разиграва облика, само че по абсурден метод, вкарвайки фена в странни асоциации.

В изложбата доминират очебийно хоризонтални формати. Те могат да бъдат наречени условно и " кинематографични “, заради опцията за образуване на някаква басня. Това е една от запазените марки на Свилен Стефанов от последните 10 години. В тези платна цели процесии от " романтици “ погребват с изключително почитание и почит " концептуалисти “, каквото и да значи това. Посланията в тази галерия най-често са лишени от самопонятна логичност, само че пък по този начин като че ли в действителност дават отговор на настоящите модели в обществото и културата ни. Кои са романтиците и кои концептуалистите? Има ли изобщо концептуалисти в същинския рационализиращ смисъл на класическото придвижване или тук постоянно повече сме следили неконвенционализиращи метафизици?

Странното е, че работите от този финален интервал на Свилен Стефанов са колкото прочувствено натоварени, толкоз и рационализиращи в метафизичната линия на някаква " Постнова определеност “. В тях самоубийци съжителстват с извънземни, красивото е пронизано от трагичното, героичното е смазано от идиотското. Това не е тъкмо сюрреализъм, а по-скоро напрежение сред очебийно богатият и подкупващ окото изящен език, само че който разкрива абсурдизма в менталните полета на актуалния човек.

В тези картини участват и доста скрити смисли, идващи от историята на изкуството, философията, литературата и музиката. И всеки фен ще види това, което може да види, само че даже дребното тук ще е доста. Затова тази галерия не трябва да бъде " четена “ в обичайното схващане за живописното произведение. Картината безусловно крещи, че е точно живописна повърхнина, само че какво се крие зад нея? Дали Свилен Стефанов не е мистификатор, също бидейки по едно и също време концептуалист и романтик? "

Свилен Стефанов (1966, София) е художник, историк на изкуството, критик и куратор. Живее и работи в София. Завършил е Националната художествена академия в София. Професор е по история на изкуството на ХХ в. в НХА, лекар на изкуствознанието. Историята му на художник, куратор и критик е обвързвана с група XXL, основана в София през 1994 г.