Колекцията от плюшени животни на Лейко Икемура е прозорец към нейната кариера на тази изложба в Берлин

...
Когато животните се превърнат в изкуство“ включва произведения на Лейко
Коментари Харесай

„Когато животните се превърнат в изкуство“ включва произведения на Лейко Икемура, съпоставени с колекцията от плюшени животни на художника. - Авторски права Wai Kung чрез The Feuerle Collection От Анка Улеа Публикувано на 21/09/2023 - 07:30 Споделете тази статияБутон за затварянеfacebookFacebookfacebooktwitterTwittertwitterflipboardFlipboardflipboardизпратиИзпратиизпратиredditRedditredditmessengerMessengermessengerlinkedinLinkedinlinkedinvkVK<им src="https://static.euronews.com/website/images/vector/social-icons/article-redesign-vk.svg" width="48" height="48" alt="vk" class="u-show-for-medium" loading="lazy" fetchpriority="low" >

В нова изложба в колекцията Feuerle в Берлин скулптурите и картините на Лейко Икемура са съпоставени с любимата й колекция от плюшени животни.

Японско-швейцарският съвременен художник Лейко Икемура колекционира плюшени животни от години. Никога не е било съзнателно решение да започнете колекция; вместо това те влязоха в живота й по доста неочаквани начини през годините.

РЕКЛАМА

Когато немската колекционерка на произведения на изкуството Дезире Фойерле наскоро дойде в апартамента й за вечеря и откри нейните плюшени животни, той беше толкова възхитен от тях, че е поканил Икемура да си сътрудничи с него на изложба. Той искаше да съпостави играчките с изкуството, което Икемура създава през цялата си кариера.

„Правя нещата интуитивно“, каза Фейерле пред Euronews Culture. „Видях (нейните плюшени животни) и си помислих, защо не правим това? Мисля, че е хубаво да усетиш работата й по различен начин, с колекцията й (плюшени животни), защото това е част от живота й. Тя ги обича. Тя наистина ги обича.“

Така се появи „Когато животните станат изкуство“.

Изложбата, която в момента е изложена в колекцията Feuerle, частният музей на Feuerle, разположен в бивш телекомуникационен бункер в Берлин, хвърля уникален поглед към произведенията на 72-годишния художник.

Скулптурите на Икемура потъват в меки кадифени възглавници и стоят гордо на тъмни пиедестали, осветени драматично отгоре, блестящи острови в минималистичното изложбено пространство, наречено „Копринената стая“.

Центърът на изложбата е дълго черно кадифено одеяло, върху което нейните плюшени животни – тигри, зайци, риби, птици – се излежават лениво, съзерцавайки посетителите, докато минават покрай тях.

„Тези плюшени животни за мен са като живи същества, затова ги събрах“, каза Икемура на посетителите по време на беседа на художник като част от Берлинската седмица на изкуството. „Цялата ми кариера през последните 40 години е свързана с животни. Хората са животни и животните са хора, това е момент, който винаги се опитвам да покажа в работата си - това трансцендентално качество да бъдеш животински.“

С кариера, обхващаща повече от три десетилетия, Икемура има повече над 500 самостоятелни и групови изложби в над 29 страни. Работата й преминава през различни среди, от живопис до скулптура до поезия до илюстрация. Тя е живяла в Испания и Швейцария, преди да се установи в Берлин, град, който тя нарича свой дом през последните три десетилетия.

„Видях Берлин отпреди 30 години, преди 20 години, чувствахте се като града все още беше ранен, беше пълен със следи от бомби“, каза Икемура пред Euronews Culture. „Сега това е все по-рядко, но е в моята история и в Япония. Беше интересно да живея, изправен пред това тежко и трудно минало, и това ме предизвиква да отида и да се справя с него с моето изкуство.“

Изложбата включва селекция от творби, създадени от нея в Берлин, избрани от двамата Ikemura и Feuerle - включително стъклени изделия от животни като еротичния „Прозрачен заек“, остъклени скулптури от теракота като „Usagi“ (Заек) и картини, направени върху юта.

Диалог между двама художници

Ikemura говори с ентусиазъм за опита от работата с Feuerle, педантичен куратор с наказващо око за детайлите. Директорът на музея на Feuerle Даниеле Марука казва, че колекционерът понякога ще прекарва часове в местене на парчета на няколко сантиметра, като се уверява, че светлината ги удря правилно и усещането да се движиш през изложбата е точно такова, каквото го иска.

РЕКЛАМА
Източник: euronews.com


СПОДЕЛИ СТАТИЯТА


КОМЕНТАРИ
НАПИШИ КОМЕНТАР