Греди Асса отдаде почит на вдъхновителите си, получавайки званието „Доктор хонорис кауза“ на Националната художествена академия
Националната художествена академия тържествено удостои на публична гала довечера в изложба „ Академия “, измежду картините от изложбата му „ Годините в Академията “.
Той получи почетното звание от ректора на Националната художествена академия проф. Георги Янков за изключителните си заслуги на учител в Академията, за неговия важен принос за развиването и достойното показване на актуалното образно изкуство в България и чужбина.
„ Проф. Греди Асса е създател, който споделя историите на живота със своята четка. Разкрива пред фена непознати места, кани го да съпреживее страстите, които самичък е изпитал по време на своите пътувания из света или просто разхождайки се из коридорите и ателиетата на Академията “, сподели проф. доктор Арсен Минков, декан на Факултета за приложни изкуства и дизайн в НХА.
В словото си проф. Яна Костадинова изрази признателността на катедра „ Моден дизайн “ в НХА за дългогодишната взаимна работа, минала през инциденти и провокации, само че водена от отговорност. „ Днес сме повече от през вчерашния ден и по-малко от на следващия ден “, сподели тя. „ На Вас изискуем смелостта и куража да следваме фантазиите си. Вие бяхте, сте и ще бъдете ентусиазъм за генерации младежи “, сподели още проф. Костадинова, обръщайки се към проф. Греди Асса.
Доц. Александър Гергинов сподели, че е представител на първото потомство ученици на компетентност „ Моден дизайн “ в НХА. Той означи, че проф. Асса дал на студентите си ентусиазъм, фантазия и религия в изкуството. „ За мен той е признакът на това да последвам светлината, която не може да бъде допряна. Това е изкуството, което е някъде там “, сподели той.
„ В годините съм се стремял да внуша на студентите си няколко значими правилото и художествени държания и практики. Това не са наложителни послания по какъв начин се образува понятието художник, само че е изпитана рецепта от надарени създатели. Може би една от тези предписания е да имаш цел, да сте смели и свободни във всичко, което вършиме. Да мислите друго, ненадейно. Да измислите личен език, тип изкуство, не жанр, не почерк, не фасон, не метод - личен език. Да вярвате в себе си, да мечтаете, рискувате, непрекъснато да рисувате, а рисуването е гръбнакът на всяка ваша творба. Не наподобяването, а внушението “, сподели проф. Греди Асса в благодарственото си слово.
Той обърна внимание и на активността на група „ Градът “, учредена през 1986 година, която, по думите му, е „ пробила леда “. „ Първо направихме галерия в Съюза на българските художници, в която за първи път имаше неон - галерия „ Градът в неон “. Това беше знамение “, сподели още Асса и изброи част от плановете му с сътрудниците му Андрей Даниел, Недко Солаков, Вихрони Попнеделев, Божидар Бояджиев, Филип Зидаров.
„ Изложбата „ Без картини “ беше, може би, най-вълнуващото нещо, което ние усетихме. Бяхме 10 см над земята - толкоз доста се вълнувахме. Толкова доста ни поздравяваха и ни обичаха, тъй като показахме, че може да изядеш няколко шамара, само че си заслужава да бъдеш художник авангардист “, описа той.
Проф. Греди Асса напомни, че тогава Христо Явашев - Кристо му пратил подписани постери за основаването на първата частна изложба. „ Ние направихме първата частна изложба “, сподели той.
В края на словото си проф. Асса отдаде респект на своите вдъхновители, измежду които Никола Маринов, Дечко Узунов, Александър Поплилов, Илия Бешков, Иван Кирков, Стоян Цанев, Величко Минеков, Крум Дамянов, Валентин Старчев, Павел Койчев, Иван Вукадинов, Емил Стойчев, Дечко Узунов. „ Поклон “, приключи той речта си.
Залата на изложба „ Академия “ се оказа тясна за всички присъстващи. Сред тях бяха посланикът на Украйна в България Олеся Илашчук, генералният шеф на Българската телеграфна организация Кирил Вълчев, генералният шеф на Българското национално радио Милен Митев, Снежана Йовева-Димитрова, шеф на Държавния културен институт към министъра на външните работи, шефът на Софийската градска художествена изложба (СГХГ) Аделина Филева, акад. Юлиан Ревалски, преподаватели и общественици.
Греди Асса е роден на 29 януари 1954 година в Плевен. Завършил е компетентност „ Стенопис “ във ВТУ „ Св. св. Кирил и Методий “ през 1982 година Участва дружно с Андрей Даниел, Божидар Бояджиев, Вихрони Попнеделев, Недко Солаков и Филип Зидаров в неофициалната група „ Градът “, основана през 1985 година През 2003 година става професор в Националната художествена академия. Между 2010 и 2015 година е изпълнителен шеф на Националния дарителски фонд „ 13 века България “.
Специализирал е в Ню Йорк, Съединени американски щати и Париж, Франция. Автор е на десетки независими изложения в България, Люксембург, Белгия, Германия, Италия, Швейцария, Англия, Китай, Северна Корея, Съединени американски щати. Има участия в Международното биенале на изкуствата в Пекин, Китай (2005, 2010) и Международното биенале на графичните изкуства в Любляна, Словения (2001, 2003, 2005).
През 2006 година е включен в „ Пластично/концептуално. Съвременна българска живопис “ - пътуваща галерия, показана в няколко европейски страни. През 2011 година взе участие в 54-тото Венецианско биенале на изкуствата с кураторския план на Джордж Лукс – „ Връзката на поколенията (Павел Койчев, Хубен Черкелов, Греди Асса) “. През 2024 година е отличен с националната премия за живопис „ Захарий Зограф “.
Той получи почетното звание от ректора на Националната художествена академия проф. Георги Янков за изключителните си заслуги на учител в Академията, за неговия важен принос за развиването и достойното показване на актуалното образно изкуство в България и чужбина.
„ Проф. Греди Асса е създател, който споделя историите на живота със своята четка. Разкрива пред фена непознати места, кани го да съпреживее страстите, които самичък е изпитал по време на своите пътувания из света или просто разхождайки се из коридорите и ателиетата на Академията “, сподели проф. доктор Арсен Минков, декан на Факултета за приложни изкуства и дизайн в НХА.
В словото си проф. Яна Костадинова изрази признателността на катедра „ Моден дизайн “ в НХА за дългогодишната взаимна работа, минала през инциденти и провокации, само че водена от отговорност. „ Днес сме повече от през вчерашния ден и по-малко от на следващия ден “, сподели тя. „ На Вас изискуем смелостта и куража да следваме фантазиите си. Вие бяхте, сте и ще бъдете ентусиазъм за генерации младежи “, сподели още проф. Костадинова, обръщайки се към проф. Греди Асса.
Доц. Александър Гергинов сподели, че е представител на първото потомство ученици на компетентност „ Моден дизайн “ в НХА. Той означи, че проф. Асса дал на студентите си ентусиазъм, фантазия и религия в изкуството. „ За мен той е признакът на това да последвам светлината, която не може да бъде допряна. Това е изкуството, което е някъде там “, сподели той.
„ В годините съм се стремял да внуша на студентите си няколко значими правилото и художествени държания и практики. Това не са наложителни послания по какъв начин се образува понятието художник, само че е изпитана рецепта от надарени създатели. Може би една от тези предписания е да имаш цел, да сте смели и свободни във всичко, което вършиме. Да мислите друго, ненадейно. Да измислите личен език, тип изкуство, не жанр, не почерк, не фасон, не метод - личен език. Да вярвате в себе си, да мечтаете, рискувате, непрекъснато да рисувате, а рисуването е гръбнакът на всяка ваша творба. Не наподобяването, а внушението “, сподели проф. Греди Асса в благодарственото си слово.
Той обърна внимание и на активността на група „ Градът “, учредена през 1986 година, която, по думите му, е „ пробила леда “. „ Първо направихме галерия в Съюза на българските художници, в която за първи път имаше неон - галерия „ Градът в неон “. Това беше знамение “, сподели още Асса и изброи част от плановете му с сътрудниците му Андрей Даниел, Недко Солаков, Вихрони Попнеделев, Божидар Бояджиев, Филип Зидаров.
„ Изложбата „ Без картини “ беше, може би, най-вълнуващото нещо, което ние усетихме. Бяхме 10 см над земята - толкоз доста се вълнувахме. Толкова доста ни поздравяваха и ни обичаха, тъй като показахме, че може да изядеш няколко шамара, само че си заслужава да бъдеш художник авангардист “, описа той.
Проф. Греди Асса напомни, че тогава Христо Явашев - Кристо му пратил подписани постери за основаването на първата частна изложба. „ Ние направихме първата частна изложба “, сподели той.
В края на словото си проф. Асса отдаде респект на своите вдъхновители, измежду които Никола Маринов, Дечко Узунов, Александър Поплилов, Илия Бешков, Иван Кирков, Стоян Цанев, Величко Минеков, Крум Дамянов, Валентин Старчев, Павел Койчев, Иван Вукадинов, Емил Стойчев, Дечко Узунов. „ Поклон “, приключи той речта си.
Залата на изложба „ Академия “ се оказа тясна за всички присъстващи. Сред тях бяха посланикът на Украйна в България Олеся Илашчук, генералният шеф на Българската телеграфна организация Кирил Вълчев, генералният шеф на Българското национално радио Милен Митев, Снежана Йовева-Димитрова, шеф на Държавния културен институт към министъра на външните работи, шефът на Софийската градска художествена изложба (СГХГ) Аделина Филева, акад. Юлиан Ревалски, преподаватели и общественици.
Греди Асса е роден на 29 януари 1954 година в Плевен. Завършил е компетентност „ Стенопис “ във ВТУ „ Св. св. Кирил и Методий “ през 1982 година Участва дружно с Андрей Даниел, Божидар Бояджиев, Вихрони Попнеделев, Недко Солаков и Филип Зидаров в неофициалната група „ Градът “, основана през 1985 година През 2003 година става професор в Националната художествена академия. Между 2010 и 2015 година е изпълнителен шеф на Националния дарителски фонд „ 13 века България “.
Специализирал е в Ню Йорк, Съединени американски щати и Париж, Франция. Автор е на десетки независими изложения в България, Люксембург, Белгия, Германия, Италия, Швейцария, Англия, Китай, Северна Корея, Съединени американски щати. Има участия в Международното биенале на изкуствата в Пекин, Китай (2005, 2010) и Международното биенале на графичните изкуства в Любляна, Словения (2001, 2003, 2005).
През 2006 година е включен в „ Пластично/концептуално. Съвременна българска живопис “ - пътуваща галерия, показана в няколко европейски страни. През 2011 година взе участие в 54-тото Венецианско биенале на изкуствата с кураторския план на Джордж Лукс – „ Връзката на поколенията (Павел Койчев, Хубен Черкелов, Греди Асса) “. През 2024 година е отличен с националната премия за живопис „ Захарий Зограф “.
Източник: bta.bg
КОМЕНТАРИ